Carabba

Nell’Abruzzo del Novecento, emergono i tratti straordinari della vita di questo intellettuale poliedrico. Valente medico chirurgo, raffinato poeta che dipinge con parole la bellezza dell’anima e della natura, Giuliante ha dedicato la sua esistenza a servire la collettività e a promuovere la cultura. Attraverso indubbie capacità organizzative ed elevate doti morali, ha abbracciato l’ardente convinzione che solo con l’impegno si possa costruire una società più giusta e solidale. Un ritratto di un uomo che ha lasciato un’impronta indelebile sulla comunità, ispirando generazioni a perseguire la nobiltà dell’ideale sociale.

Alice è una ragazzina curiosa e molto intelligente che chiede al nonno ottantenne di raccontarle com'era la vita tanti anni fa, quali giochi facessero i ragazzi, come si divertivano, se andavano a scuola e se erano felici.

“Una donna ucraina”. Una frase che evocava una fanciulla appariscente oppure una signora un po’ brusca ma bonaria, la classica “badante” pilastro di migliaia di famiglie italiane. Insomma, una sirena tentatrice o una figura protettiva e materna, due ruoli archetipici che attingono entrambi, seppure in maniera diversa, da un pregiudizio etnico e sessista, e collocano la donna ucraina (la mitica “donna dell’Est”) in una posizione eternamente subordinata. Una donna sottomessa, che ha solo il proprio corpo come risorsa per sopravvivere in un mondo che può desiderarla, sfruttarla, o compatirla, ma mai considerarla una pari. Uno stereotipo che è stato fatto a pezzi dalla guerra della Russia contro l’Ucraina, e che Oksana Shachko aveva cercato di ribaltare già dieci anni fa con la campagna “L’Ucraina non è un bordello”. La Shachko, co-fondatrice del gruppo Femen, tentava di disintegrare i simboli del patriarcato trasformando l’esibizione spudorata del proprio corpo in un potente strumento di lotta. E così anche le sue opere. Postfazione di Anna Zafesova.

Il volume raccoglie una serie di indagini letterarie che interrogano la scrittura nel suo intrecciarsi con i mondi della storia, con i discorsi della scienza, con le proiezioni della psicoanalisi o della sociologia per esplorare il nesso vero/falso e verità/menzogna. Nell'esperienza narrativo-finzionale - a prescindere dal medium comunicativo che la veicola - i due poli di "testimonianza" del reale e "fabulazione" del possibile si intrecciano costantemente come emerge dai vari saggi presentati che documentano alcuni esempi significativi, provenienti da diversi contesti linguistico-culturali. Introduzione di Elena Ricci. Interventi di Alessandra Calanchi, Valerio Maria De Gregorio, Giovanni Di Iacovo, Michela D'Isidoro, Emanuela Ettorre, Lorella Martinelli, Ugo Perolino, Elena Ricci, Adrian Tait, Sara Trabucco.

Una storia avvolta nella luce pervadente del dio Apollo sul carro, nella via tra la Terra e il Cielo, su sfondi paesaggistici realistici, a tratti fantastici o mitici, che si librano nel cosmo. La scrittura si insinua tra quei rami di varie specie arboree che segnano lo sfondo collinare con cangianti tonalità di verde. Tacciono le foglie di prima, e rispondono le altre che inizialmente dormivano. La scrittura è un po' così: parte, dà avvio all'opera, poi si ferma e si riposa per lasciare spazio ad altri moti dell'esistenza, a pause più o meno lunghe, ad una forma architettonica mai perfetta, in divenire sempre. Una danza di novelle da accendersi nei nostri momenti di sospensione dal tutto, quando ci si proietta nel pluriverso dei sogni. Una lettura emozionale dello spettacolo della vita, che dà voce unanime alle infinite, ma fragili, sfaccettature della persona umana.

Se si è d'accordo con Roland Barthes nel sostenere che "la letteratura è quello che si insegna", bisogna anche ammettere come molto spesso essa venga insegnata a partire dalle opere vere e proprie, sacrificando la riflessione teorico-critica degli autori interessati. Ciò è doppiamente vero in quei casi - come il Verismo - in cui gli scrittori sono stati assai parchi, per non dire del tutto refrattari, nei confronti di una riflessione puntuale, dall'alto, sul loro operato. I documenti teorici del Verismo tuttavia esistono, benché disseminati in carteggi privati, prefazioni o addirittura tra le righe di romanzi e novelle. Obiettivo di questo studio è raccoglierli per la prima volta in un modo organico, accompagnandoli a un commento puntuale.

Il viaggio e il ritorno, storie d’amore abbandonate come mozziconi in un posacenere; partenze, addii rappresi come lacrime sulle ciglia; autobus, traghetti, bar, strade, stazioni, taverne untuose, divani slavati, musica, tanta musica e colline spruzzate di viola; sbronze di vino in camere ammobiliate, molto ridere e piangere insieme, meste bevute tra lenzuola sfilacciate come le nuvole nel cielo; dischi jazz spaccati sul pavimento, frammenti, istantanee, profumi, sigarette spente e accese, vorticare e bruciare di amori brevi come il tempo; bottiglie, pagine mucide, spasmodici roghi nei cuori e sogni di una vita insieme. Dodici racconti brevi, uno per ogni mese dell’anno. Perché d’altronde, quel che resta del tempo e di noi, è solo una dolce nostalgia da bere scrutando la vita nel fondo di un bicchiere abbandonato su una tavola sparecchiata.

Fu Gianfranco Contini a raccomandare a Scheiwiller il primo libro poetico di Roberto Luciano Tàpparo, Finché c'è il merlo. Sistemate in questa scelta oculata di Margherita Cassani, dalle poesie che Tàpparo ha scritto negli anni (fino alle poesie inedite raggruppate nell'ultima sezione) emerge la figura di un poeta defilato, ma concretamente domiciliato nel suo terroir, sia perché sempre in lui l'"ispirazione" procede dall'occasione, sia perché vi si mantiene vivissima la "crepuscolare" e ironica necessità di muoversi su registri che innervano il poetico nel prosastico, traendo dalla radice emblematica delle cose le parole che ne mantengono - pur nelle proiezioni analogiche - la terrestrità allegorica, la loro umile quota di realtà.

I manoscritti non bruciano parla sia del “personaggio” Ponzio Pilato che agisce nel libro di M.A. Bulgakov il maestro e margherita sia della vera figura storica del “giudice della giudea”, inquadrata con più esattezza di quanto si è fatto sinora dal punto di vista storico, umano e religioso. L’autore, sulle figure di Gesù e Ponzio Pilato, ha scritto una storia tutta sua, a tratti anche commovente, con l’intento di colmare un’indegna lacuna storica, letteraria e, se si vuole, anche religiosa, con l’obiettivo, seppure ardito, di gettare un po’ di sole sulla figura del giudice romano rimasta per troppi secoli nel buio della storia e del giudizio umano. Quello che nelle intenzioni dell’autore doveva essere un saggio, si è poi trasformato in una narrazione serrata e avvincente. Non poteva essere altrimenti.

La poesia di Marino è poesia di discrezione appartenente all'uomo prima ancora che al poeta. La scelta o l'elezione dialettale trova così naturaliter il proprio habitat; un calabrese asciutto di scrittura, e davvero essenziale. Un orto coltivato liricamente quasi in segreto fin dal lontano esordio di Umbri (1992), ma ora tanto più consapevolee si direbbe definitivo, grazie alla profonda sensibilità di un orecchio avvertitissimo. Il libro di un poeta raro e rado, che dà vita a un mondo di ombra e di luce, di sentimenti e di affetti, di carne e di anima (parola-chiave): quotidianità colte e restituite nelle loro piùintime e domestiche risonanze.

San John Henry Newman (1801- 1890) è stato uno dei più grandi pensatori nell'ambito della cultura di lingua inglese. Uomo di Chiesa, Anglicano convertitosi al Cattolicesimo nel 1845, ha lasciato una solida eredità intellettuale per il pensiero teologico e filosofico, eredità formata attorno a capacità e conoscenze letterarie spiccatissime. Questo volume, composto da un saggio introduttivo e da una nuova traduzione annotata di due saggi newmaniani curati dall'autrice, vuole concentrarsi sugli aspetti letterari dell'opera di Newman, mirando, da un lato, a sottolineare la lungimiranza teorica e la reciprocità fra questa e il pensiero teologico del Cardinale e, dall'altro, a definire i tratti della sua straordinaria influenza sulle lettere vittoriane e moderniste.