Danza e altre arti dello spettacolo

Un saggio divulgativo sui Balletti Russi e i principali protagonisti di un'epoca che ha rivoluzionato il modo di intendere il balletto e la sua musica.

"Questo libro intende offrire al lettore la possibilità di avvicinarsi per la prima volta all’essenza della moderna arte della danza Rave. Attraverso una panoramica semplice e chiara sui principali movimenti e le più efficaci tecniche di respirazione sarà possibile esercitarsi e praticare individualmente o in gruppo conseguendo velocemente tutti gli obiettivi. Grazie alle schede tecniche e un approfondimento teorico puntuale intendiamo portare i praticanti sulla strada del conseguimento dei massimi risultati. Le sequenze di immagini e testi verranno sempre in vostro aiuto per ritrovare e riprovare i passi più complessi. Nella speranza di aver aperto un primo spiraglio per il conseguimento di questa arte presento con fiducia questo mio lavoro al gentile lettore." (Introduzione dell'autore)

Denis Behr è considerato uno dei migliori cartomaghi europei della sua generazione e questo volume raccoglie il meglio delle sue creazioni. Una cartomagia raffinata, divertente e innovativa. Gli effetti descritti sono così forti e i metodi così ben orchestrati che ti colpiranno fin dalla prima lettura. Davanti al pubblico poi sono veri e propri gioielli. Il libro è davvero ricco: troverai il "famoso" elastico Herbert; un'incredibile routine di "Acqua e olio"; una routine in cui, in condizioni sempre più impossibili, escono sempre carte gemelle; dei metodi molto pratici per "Carta e numero" e per produrre tutte le carte di un seme scelto da uno spettatore... e molto, molto altro. Inoltre un'intera sezione è dedicata alla spiegazione di tecniche e stratagemmi.

Il libro "Canovacci per spettacoli di burattini" si prefigge di fornire una guida alla preparazione e successiva stesura di testi teatrali per burattini, appunto canovacci, a chi vuole intraprendere, sia professionalmente, sia in maniera amatoriale, l'attività del teatro di figura. È una sintesi dell'esperienza diretta dell'autore, maturata nei 35 anni di attività amatoriale in un primo momento e professionale poi. Vengono dati suggerimenti sui percorsi formativi da seguire per ottenere i risultati migliori nell'attività del teatro di figura, nonché le indicazioni su come impostare un vero e proprio spettacolo dal vivo. Èun guida adatta ad animatori, maestre e artisti che si vogliono cimentare in spettacoli di burattini.

Creata da Gabrielle Roth negli anni Settanta, la danza dei 5Ritmi è una pratica aperta a tutti. Non è un ballo formale, non ci sono passi da imparare, ognuno si muove liberamente, consapevolmente, da solo e in connessione con gli altri. Non importano l'età, la forma del corpo, le radici etniche, l'orientamento sessuale, la religione o la capacità di muoversi. Tutti possiamo danzare i 5Ritmi: basta avere un corpo. Ogni ritmo - Fluire, Staccato, Caos, Lirico e Quiete - rappresenta uno stato dell'essere e ha una sua energia che risuona in ognuno di noi. Insieme, i 5Ritmi formano un'onda che ci permette di esplorare diversi aspetti della nostra interiorità e delle nostre relazioni. Danzare o meglio "cavalcare" un'onda è un viaggio emotivo, fisico, spirituale. E cambia ogni volta. Grazie ai 5Ritmi esprimiamo tutte le emozioni in modo creativo e in uno spazio sicuro. La loro pratica costante ci apre a un nuovo senso di libertà e di possibilità. E questa liberazione è allo stesso tempo una cura. La sofferenza si trasforma e diventa arte.

Silvan, uno dei più importanti maghi del mondo, racconta che cos'è veramente la magia, la sua storia, il suo sviluppo ed evoluzione da un'epoca all'altra. Un'arte che, dall'inizio dei tempi, si è mescolata e sovrapposta ad altre pratiche e credenze, nel tentativo di interpretare di volta in volta il senso della curiosità e dello stupore. Tuttavia la magia, che nasce come miracolo, paradosso, fenomeno assurdo, conserva in sé una spiegazione razionale e per questo dev'essere considerata un'arte. Dall'antichità al Medioevo, dai primi tentativi di prestidigitazione e illusionismo ai grandi interpreti della Belle Époque, dallo scetticismo illuminista fino ai giorni nostri: quella della magia è una storia fatta non soltanto di ispirazione, leggerezza e gioco, ma di professionalità e grandi personaggi da riscoprire. La magia, però, non può prescindere dalla sua esecuzione: questo libro contiene anche le preziosissime schede, firmate dall'autore, in cui i trucchi più bizzarri, suggestivi, emozionanti di sempre trovano (o quasi) spiegazione. Introduzione di Vittorio Sgarbi.

"Sollevai la cornetta e composi il numero. Il tempo di dire: 'Mamma, mi hanno promosso primo ballerino', e scoppiai in lacrime. Eravamo una gioia sola. Era la realizzazione di tanti sacrifici, di un percorso voluto, sofferto, travagliato, che mi aveva visto andar via di casa da ragazzino. In quell'istante non percepii tanto la mia gioia quanto la loro. Di questo sarò sempre grato alla danza. Mi ha offerto la possibilità di diventare un unico battito, un unico sentimento, prima con i miei genitori, e successivamente con il pubblico." Comincia da qui la storia intima e profonda di Roberto Bolle. Una storia narrata in prima persona da uno dei più grandi ballerini del nostro tempo, raccogliendo - in un vocabolario inedito, coinvolgente, appassionato - le parole che hanno dato e danno senso alla sua vicenda artistica, personale e umana. Una "coreografia" di pensieri, ricordi, sogni, desideri, paure ed emozioni, composta dagli assolo di alcune straordinarie "parole che danzano".

Un libro che propone una nuova visione dell’arte magica, combinando in modo unico elementi innovativi e classici della prestigiazione. L’effetto magico non è più solamente visto come la messa in scena dell’impossibile, ma assume nel libro il ruolo di metafora tramite la quale comunicare messaggi ed emozioni all’intero pubblico durante un’esibizione. Il libro è diviso in due parti: una sezione teorica, nella quale sono illustrati i punti più importanti della magia nova, e una seconda parte in cui è presente una raccolta di semplici giochi con le carte tramite i quali il lettore mette in pratica progressivamente gli elementi teorici.

Il libro "Scienza in danza", a partire dalle evidenze scientifiche sulla danza, propone contenuti innovativi e pratici di preparazione fisica, postura, screening, riabilitazione e rieducazione tecnica per danzatori. Ricco di programmi di lavoro ed esercizi, costruiti con un percorso mirato dalla sala al palco. Con quest'opera, Romeo Cuturi getta una nuova luce per osservare il danzatore da una nuova perspicace prospettiva, offrendo una lettura scientifica del movimento specifico e una serie di soluzioni professionali per l’atleta danzatore. Un testo di assoluto riferimento per tutto il mondo della danza.

Questo libretto vuole essere, senza pretesa alcuna come già il titolo evidenzia, un suggerimento amichevole ad un possibile compagno distratto, un piccolo promemoria per se stessi, da leggere o su un treno mentre si viaggia o su una brandina fasciati dai raggi di sole o le due righe appoggiate sul comodino prima del riposo notturno. Frutto della piacevole esperienza maturata dall'autrice nell'avvicinarsi al Tango, è il tentativo semplice e colloquiale per dimostrare che anche le persone come la stessa autrice apparentemente meno adatte al ballo possano avere i loro momenti di gioia.