Isolario Edizioni

In “I racconti del tramonto. Storie in climax”, Ferruccio Gemmellaro compone un percorso narrativo che attraversa l’intera parabola dell’esistenza, dalle prime favole dell’infanzia fino alle meditazioni più profonde sull’essere umano e sul mistero del suo destino. Dalle favole luminose e intrise di meraviglia, pensate per i più giovani, il tono evolve verso i ricordi d’adolescenza, vividi e affettuosi, che restituiscono la memoria di un’Italia in trasformazione. Seguono storie che esplorano con sguardo acuto le contraddizioni del vivere adulto, fino a spingersi – con immaginazione, ironia e poesia – oltre il confine dell’esperienza terrena, nei racconti dedicati all’”altro mondo”. Tra memoria, immaginazione e riflessione, Gemmellaro firma un’opera che invita a guardare il tempo con occhi nuovi: un viaggio nel quale ogni racconto è una soglia e ogni soglia un passo verso il mistero.

In “scorci… frammenti”, Anita Pillinini compie un viaggio poetico in cui paesaggi e interiorità si riflettono a vicenda: colline, vigneti, mare e montagne diventano luoghi dell’anima, custodi di silenzi, memorie e identità in bilico. Tra il fluire del tempo, la consapevolezza della fine e la ricerca di un nuovo inizio, la poetessa indaga le fragilità umane, la disillusione e l’apatia sociale, cercando spiragli di luce e di ribellione. Con uno stile essenziale ed evocativo, ogni poesia si fa scorcio e frammento di verità, rivelando la forza e la vulnerabilità dell’essere umano di fronte al proprio destino.

Capolavoro della maturità di Carlo Goldoni, “La locandiera” è una commedia brillante e sorprendentemente moderna, in cui comicità e analisi psicologica si intrecciano a una lucida critica dei rapporti sociali. Ambientata in una locanda fiorentina, la vicenda mette in scena un vivace gioco di desideri, ambizioni e orgogli contrapposti, sullo sfondo del confronto tra nobiltà in declino e borghesia emergente. La protagonista è Mirandolina, giovane e intelligente padrona della locanda, abituata ad essere corteggiata e adulata dai suoi clienti. Tra questi spiccano un nobile decaduto e un ricco borghese, entrambi pronti a contendersi il suo favore. L’equilibrio si incrina con l’arrivo del Cavaliere di Ripafratta, aristocratico burbero e ostentatamente misogino, che disprezza il fascino femminile e si proclama immune all’amore. Con sottile ironia e raffinata strategia, Mirandolina lo conduce però a una lenta e inevitabile resa, smascherandone l’arroganza e rivelandone la fragilità. Attraverso dialoghi vivaci e personaggi memorabili, Goldoni offre uno dei ritratti femminili più complessi del teatro italiano e una riflessione attuale sui rapporti di potere, sulla libertà e sull’identità.

In queste pagine intime e toccanti, Edmondo de Amicis racconta un’amicizia inattesa: quella tra un uomo e un cane, rifugio ultimo di affetto in un mondo spesso distratto e indifferente. “Il mio ultimo amico” è un omaggio silenzioso alla fedeltà e alla tenerezza, oltre che alla straordinaria capacità degli animali di comprendere l’animo umano senza bisogno di parole. Con uno sguardo delicato e partecipe, l’autore di “Cuore” affida al suo compagno a quattro zampe un alto valore morale: una presenza pura e leale, capace di colmare la solitudine e restituire senso alla vita quotidiana. Un testo breve ma intenso, che invita a riconoscere negli animali non semplici compagni, ma autentici maestri di umanità.

In “L’argilla della realtà”, Robert Peevey modella il mondo come una materia viva, malleabile, fragile e resistente insieme. Le sue poesie – intime, luminose, a volte impietose – interrogano ciò che chiamiamo “vero”: l’amore e il disamore, la forza e la vulnerabilità, il desiderio e la perdita, il mistero della vita e l’ombra della morte. Ogni testo è un gesto di creazione: un tentativo di dare forma a ciò che muta, di incidere un nome sulla creta dell’esistenza prima che il tempo la asciughi. Così il poeta attraversa donne e uomini, città, guerre, infanzie, foreste interiori e abissi affettivi, osservando come ciascuno scolpisca il proprio mondo – bene o male – con le mani che ha. I versi ci ricordano che la realtà non è un dato immutabile, ma un materiale plastico, capace di prendere la forma del nostro sguardo. E che, nel bene e nel dolore, siamo tutti artefici della scultura che portiamo dentro.

Milano, 1630. Mentre la peste devasta la città, la paura cerca colpevoli e la giustizia cede al fanatismo. “La Storia della colonna infame”, pubblicata in appendice all’edizione del 1840 de “I promessi sposi”, è la cronaca spietata del processo agli “untori”, un’indagine magistrale con cui Manzoni smaschera le dinamiche della tortura e dell’errore giudiziario, mostrandoci cosa accade quando il timore prevale sulla ragione. Più che un documento storico, è una riflessione sulla responsabilità individuale che non smette di interrogarci. Questa edizione offre un’esperienza di lettura completa: al testo, curato e introdotto da Angelo Manitta, si affiancano le storiche illustrazioni di Francesco Gonin dell’edizione del 1840, che accompagnano visivamente la potenza evocativa della prosa manzoniana.

In “Vita dei campi”, Giovanni Verga apre una finestra senza veli sulla Sicilia rurale di fine Ottocento, un affresco umano dove la vita si misura con la miseria, l’amore, l’onore e le implacabili leggi della comunità. Dal candore istintivo di “Jeli il pastore” alla tragica stigmatizzazione di “Rosso Malpelo”, dalla gelosia feroce di “Cavalleria rusticana” alla sensualità sovversiva de “La lupa”, fino alla satira corale di “Guerra di santi” e al pungente verismo borghese de “Il come, il quando ed il perché”, ogni racconto rivela la lotta dei “vinti”: uomini e donne che non possono sottrarsi al ruolo che la società assegna loro. Le novelle, qui riproposte sulla seconda edizione del 1881, restituiscono la forza originaria del progetto verghiano: un viaggio nelle passioni e nei conflitti che plasmano l’esistenza umana nella “vita dei campi”.

C’è un istante, minuscolo e abbagliante, in cui tutto comincia: una scintilla che rompe il silenzio, un battito primordiale che accende la vita. Da quell’origine remota - cosmica e umana insieme - si sviluppa il viaggio poetico di “Siamo piccoli Big Bang”, una raccolta che intreccia la vastità del cosmo con la fragilità dell’esistenza quotidiana. Domenico Ponticelli ci conduce in un cammino fatto di luce e ombra, di domande che graffiano il cielo e di risposte che a volte sussurrano dal silenzio. Ogni poesia è una stella che brucia, un universo che nasce, un’eco di emozioni che si espandono come onde nell’infinito. La vita appare allora per ciò che è: un continuo divenire, un percorso di cadute e rinascite, un tentativo instancabile di trovare senso nel caos ordinato dell’esperienza umana. Tra attese sospese, memorie che tornano a fiorire, paesaggi interiori che respirano e si trasformano, queste pagine invitano il lettore a riconoscersi microcosmo pulsante, fragile e grandioso insieme. Un libro che non si legge soltanto: si attraversa, si ascolta, si sente vibrare, perché, in fondo, ognuno di noi è un piccolo Big Bang che continua a esplodere nel tempo.

Il 23 febbraio 1887 un violento terremoto sconvolse la Liguria di ponente e parte della Francia (Alpi Marittime). Per incarico del Ministero dei Lavori Pubblici, il fotografo fiorentino Nereo Montelatici documentò i luoghi maggiormente colpiti nel territorio italiano, realizzando un album di straordinario interesse storico. Questo volume ricostruisce la sua vicenda professionale e il contesto dell’opera, e ripropone l’intera sequenza delle immagini, accompagnate da un commento che ne illustra i dettagli. Le rovine di Diano Marina, Bussana, Taggia, Oneglia, Albenga e degli altri centri liguri emergono non solo come tracce della distruzione, ma come segni di una dignità resistente, fatta di soccorritori, soldati, superstiti e gesti di ricostruzione.

Questo volume esplora un aspetto spesso trascurato dell’opera di Dante: la presenza consapevole del mondo agrario, in particolare della coltivazione della vite e della produzione del vino. Attraverso un’analisi precisa dei testi – dalla "Commedia" agli scritti minori – e con il supporto delle fonti agronomiche medievali, l’autore mostra come Dante utilizzi termini, immagini e tecniche agricole non solo in similitudini poetiche, ma con riferimenti concreti a un sapere pratico e condiviso nel suo tempo. Il libro ricostruisce la cultura vitivinicola medievale, i significati biblico-simbolici della vite, le attività del vignaiuolo, le pratiche di coltivazione e potatura, i contenitori e gli utensili, i luoghi, le misure e persino alcune varietà di vino citate o evocate dal Poeta. Ne emerge un Dante sorprendentemente vicino alla terra, attento all’esperienza quotidiana e capace di trasformare il lavoro rurale in immagine morale, etica e spirituale.

Nel luglio 1525 una piena improvvisa e furiosa del torrente Cesuola travolse Cesena, sconvolgendo la città e la vita dei suoi abitanti. Cinquecento anni dopo, questo volume invita a tornare su quell’episodio attraverso una preziosa testimonianza diretta di chi lo visse: il poemetto "Diluvio successo in Cesena" di frate Cornelio delli Guasconi, stampato a Venezia nel 1526 e qui riproposto nella sua prima edizione critica moderna. Il testo, composto in ottava rima, racconta con partecipe intensità il terrore dell’alluvione, il dolore della perdita e la fiducia collettiva nella protezione divina. L’introduzione storico-letteraria ricostruisce il contesto culturale e religioso della Cesena rinascimentale, il ruolo delle comunità monastiche, la funzione pubblica della memoria e le forme popolari della narrazione del dramma.

A duecento anni dalla nascita di Carlo Collodi, “Le avventure di Pinocchio” continuano a parlarci con la stessa forza di quando apparve a puntate nel 1881. È la storia di un burattino di legno che sogna di diventare un bambino vero. Attraverso incontri memorabili – la Fata dai capelli turchini, il Grillo Parlante, Mangiafoco, il Gatto e la Volpe – Pinocchio impara a distinguere il bene dal male, a riconoscere l’amore e il sacrificio del padre Geppetto, a misurarsi con la libertà e con la responsabilità delle proprie scelte. In bilico tra comicità popolare, moralità civile e fantasia fiabesca, il racconto di Collodi è molto più di una semplice storia per ragazzi: è un romanzo di formazione universale, che parla a ogni età e a ogni tempo. Un viaggio dall’errore alla coscienza, dalla materia all’anima, dal legno alla vita.