Helicon

"... Estetica dell'ambiente, culto dell'ambiente, funzione talvolta ironica dell'ambiente (o almeno così può apparire dalla marcatura di certi dettagli, cominciando dalla colazione coi cerea-li), di questo Nord-America di frontiera, agiato e problematico, tecnologico e pervaso da nostalgiche cesure emozionali ancora luminescenti di intramontabile spirito pionieristico (un tenace pionierismo, in questo caso, dell'intelletto, riverberato soprattutto dalle intense personalità di Archibald e di Joseph). E tuttavia, qui, l'America non è soltanto luogo d'azione, ambiente o scenografia; fondamentalmente è un personaggio, forse persino il deus ex machina..."

Fu intorno agli anni 50 che si configurò il vero personaggio di Angiolina Cipollini, quando già anziana, dette libero sfogo a tutta la sua individualissima personalità e alle sue ben determinate scelte di vita, al di là di ogni conformismo e pregiudizio. Ne scaturì un essere umanissimo e nature guidato solo dal sole, dal vento, dalla neve e dalla luna. L'Angiolina ha trotterellato negli ultimi venti o trenta anni della sua lunga vita, ai margini delle strade cittadine; l'Angiolina dai suoi osceni racconti riesumati e fantasticati di un vecchio passato, con i suoi mirabili vestiti: gonne lunghe e dai colori vivacissimi e i corpetti stretti da menestrello medievale, non va certo dimenticata né da quelli che l'hanno vista, né da coloro che non la potranno vedere più, in quel vecchio contesto cittadino, fatto ancora di una certa umanità e partecipazione.

Rassegna di letteratura italiana che si prefigge l'impegno di affrontare l'idea o l'utopia di un procedimento per correnti, volendo ancora dare quella radice e quella funzione a termini come ermetismo, crepuscolo, realismo, pur sapendo che la vibrazione ermetica non è, né odiernamente potrebbe essere, la vibrazione ungarettiana, che la valenza del reale ha ampliato le sue reti di rilevamento fenomenico per estendersi fino alla sfera della percezione non condivisibile e non contingente, che l'inclinazione confidenziale e confessiva, in poesia e in prosa, tuttora ricade, e magari ricadrà sempre nel solipsistico bisogno di stemperarsi nostalgicamente alla luce crepuscolare di un intimo e irrinunciabile invito al rimpianto.

"Questa antologia annuale, dunque, si trasforma - e chiunque organizzi e segua un concorso letterario spera sempre che ciò si verifichi - in un appuntamento con inediti oltremodo interessanti, vivacizzati da personalità stilistiche di inatteso smalto, da voli argomentativi in fantasiosa e fresca quota; di conseguenza, l'antologia si trasforma pure in un documento di letteratura italiana aggiornato e valido, ponendosi ben al di là di una casuale rassegna di scritture varie, divenendo in tal modo lettura piacevole, stimolante ad alto grado, e, per chi vuole documentarsi circa le più recenti acquisizioni letterarie della nostra contemporaneità, un prezioso strumento orientativo.

"Da sempre e instancabilmente, il poeta attraversa e rifonda i margini del codice poetico; il quale non ammette confini: si plasma in spazi interiori in cui l'essere convive con l'esistere in una reciproca, inevitabile simbiosi, poiché questo chiede la poesia, la sua poesia, dove il verso appare sospeso al silenzio del respiro intimo che l'ha generato, dove il quotidiano diviene specchio dell'assoluto, così come il microcosmo diviene specchio dell'universo e la pura percezione del sentimento profondo." (Rodolfo Tommasi)

Il volume, pur seguendo studi e ricerche su antichi documenti d'archivio e bibliografici, si propone di 'raccontare' la storia di Arezzo inserita nella storia della regione toscana.

"L'autore - questo autore capace di fare della mormorazione un grido e di un grido una mormorazione, di affermare con la levità dell'allusione -, questo Wanderer, antico e modernissimo viandante dei percorsi espressivi alle alte e intense latitudini del codice poetico, ha quindi non soltanto intrapreso una nuova rotta compositiva: l'ha tracciata, delineata, le ha conferito unicità e nitore, le ha fornito peso e immanenza; un sola cosa non le ha dato, e si intuisce con chiarezza: margini definitivi." (Rodolfo Tommasi)

Un libro dove si consumano le più intime interrogazioni dell'animo; dove lo stato meditativo e il monologo si assimilano al dialogo con la percezione del dettaglio e con l'infinito; dove la stessa tristezza del titolo si trasforma in un patto culturale tra l'essere e l'esistere.

"Circa 150 gli autori citati, tra i quali: Aristotele, Epicuro, Cicerone, Seneca, Sant'Ambrogio, San Giovanni Crisostomo, Sant'Agostino, Montaigne, Swift, Voltaire, Kant, Goethe, Schopenhauer, Leopardi, Twain, Nietzsche, Wilde, Proust... Il concetto di "amicizia" in queste pagine viene focalizzato, colpito e plasmato su ogni versante da ogni posizione... Ne risulta un libro vivace e interessante che, con naturalezza e fluido ordinamento, riflette tempi e inclinazioni di pensiero, angolature etiche e concessioni estetiche, aliti di desiderio e intonazioni rancorose, impeti veritieri e diplomatiche menzogne. Non si può non ripensare al Libro degli amici di Hugo von Hofmannsthal; il Breviario d'amicizia di Riccardo Broetto oggi vi si affianca significativamente." (Rodolfo Tommasi).

"Di Pietro, al momento di consegnare un frammento della sua opera al pubblico di una platea, qualunque sia il contesto occasionale, ha già mostrato in termini di presupposto (e a ciò non suoni mai estranea la cornice contestuale delle sue epigrafi) quale sia e in che modo vada gestita la funzione di quel che si può chiamare un vero palcoscenico della voce. E se dovessi rintracciare un'ascendenza allo spirito di tale poesia rodente e corrosiva, ma calda, lirica talvolta da sfiorare una contrazione di elegia, dovrei cercarla nella musica, non nella letteratura: nella commedia madrigalistica di Adriano Banchieri, nel poliedrico Rossini del Viaggio a Reims..." (Rodolfo Tommasi)

La XXXIV Edizione del Premio Letterario Casentino "Silvio Miano" di poesia, narrativa e saggistica, per inediti, è stato celebrato da numerosi scrittori concorrenti i quali hanno impegnato le due giurie presiedute rispettivamente da Silvio Ramat per la Poesia e da Giancarlo Quiriconi per la sezione Narrativa e Saggistica. Questo premio (voluto nel 1940 da Carlo E. Gadda, da Carlo Coccioli e da Nicola Lisi, e rispreso nel 1970 da Silvio Miano) ha richiamato anche quest'anno poeti e scrittori da ogni regione d'Italia. Il valore complessivo, non solo estetico dei componimenti è stato individuato nella profonda riflessione sugli eventi intimi così come sulle valenze sociali e storiche del nostro tempo, quasi la lingua letteraria avesse riguadagnato nello spirito di Leopardi "la sommità del discorso umano": ed è ciò che il premio letterario fin dal suo nascere ha inteso perseguire, poichè "non è possibile - come diceva Corrado Alvaro - scrivere solo realisticamente, ma bisogna scrivere qualche cosa di più della realtà".