Corraini

Il volume "Tiziano/Gerhard Richter. Il cielo sulla terra", pubblicato in occasione dell'omonima mostra a Palazzo Te a Mantova, raccoglie saggi inediti che esplorano il rapporto tra i due autori e i diversi livelli di lettura del tema, fondamentale per l'arte occidentale, dell'Annunciazione. Giulio Busi propone una riflessione sulle Annunciazioni nella cultura ebraica e Annarosa Buttarelli un contributo sull'interpretazione della filosofia della differenza; gli approfondimenti su Tiziano sono affidati a Marsel Grosso e Claudia Cieri Via, che riflette in particolare sugli echi dell'Annunciazione nella storia della pittura dopo Tiziano, mentre Helmut Friedel e Giovanni Iovane si soffermano sull'opera di Gerhard Richter.

Migliori amici dell'uomo e fedeli compagni di vita, i cani hanno molte cose in comune agli uomini e ne condividono modi di fare e di essere, tanto da comportarsi talvolta proprio come i loro padroni. Anche a loro piace giocare, sono curiosi di scoprire cose nuove e si può facilmente capire se sono contenti o tristi, timidi o nervosi. Ma osservarli a lungo, seduti su una panchina di un parco, porta a riflettere sulla grande differenza che ci distingue e che rende loro così buoni.

Il volume che accompagna l'omonima mostra, curato da Chiara Bertola e Giuliano Sergio, si inserisce come secondo appuntamento nel programma di ricerca legato al Fondo Luigi Ghirri, che ha visto la pubblicazione nel 2016 del primo Quaderno "Paesaggi d'aria. Luigi Ghirri e Yona Friedman/Jean-Baptiste Decavèle". Tale fondo mira a promuovere un'attività di indagine e valorizzazione dell'opera del fotografo emiliano, attraverso accostamenti tematici con artisti che ne evocano la sensibilità. Le sculture di Paolo Icaro scelte per la mostra sono principalmente in gesso, materiale che conserva l'impronta del gesto rapido che lo ha plasmato, evocando ciò che non si vede più e legandosi alla sua idea delle fotografie di Ghirri in cui lo vede capace di ritrarre "lo spazio che lo separa dalle cose".

Un poster può essere molte cose: uno strumento per gli inserzionisti, un mezzo di propaganda o una chiamata alle armi. Ma per convincere o provocare, un poster deve soprattutto comunicare. Questo libro introduce i principali elementi concettuali e grafici che permettono a tutti i lettori di realizzare un grande poster, attraverso semplici testi, illustrazioni e attività. Tra le pagine del volume si può trovare l'ispirazione dai tanti esempi di manifesti realizzati da grandi grafici o designer, oltre che lo spazio per esercitare la propria creatività e progettare fantastici poster!

Torna l'abbecedario città di Alessio D'Ellena, questa volta la città è Firenze. Come per Roma e Milano, anche per Firenze il volume non vuole essere una semplice selezione di punti di interesse, un elenco puntato di monumenti, zone, parchi, quartieri, edifici, o strade della città, ma è piuttosto una raccolta di tutti i luoghi che fanno di una città quello che è, uno spunto per esplorare e scoprire curiosità che vanno oltre alle solite mete turistiche, distanziandosi così dai percorsi delle guide tradizionali. Ecco quindi che allo storico Ponte Vecchio si affianca la Chiesa sull'Autostrada e al maestoso Giardino Boboli il vivissimo Mercato di San Lorenzo, e così via fino a rendere l'identità stessa della città in tutte le sue sfumature. In fondo al libro un alfabeto rivela le storie che si celano dietro al nome dei luoghi corrispondenti alle lettere, posizionandoli geograficamente su una cartina creata ad hoc: poche righe per guidarvi in un nuovo e inaspettato tour di Firenze!

Il volume accompagna l'esposizione che si terrà nello spazio LaGALLERIA arte contemporanea del Palazzo Ducale di Mantova, organizzata in condivisione con Corraini Arte Contemporanea e la Galerie Tanglberg di Vorchdorf (Austria). La mostra, a cura di Peter Assmann, Renata Casarin e Fabiola Naldi, indaga il processo grafico inteso nel suo idearsi e dipanarsi, focalizzando il linguaggio del disegno assunto come scrittura e come segno. Accanto a illustri nomi dell'Ottocento e del Novecento quali Millet, Pisarro, Kubin, Kokoschka, Nitsch, Rainer, Fioroni, Munari e Cerone, la mostra ha come protagonisti sette giovani artisti italiani: Sergia Avveduti, Luca Barcellona, Giulio Camagni, Giovanni De Lazzari, Giuseppe De Mattia, Fausto Gilberti e Brigitte Mahlknecht. Gli artisti saranno di volta in volta ospiti in residenza presso LaGALLERIA e daranno luogo a un drawing space quotidiano per favorire l'interazione con il pubblico e far scaturire molteplici riflessioni sui linguaggi della contemporaneità all'interno di una verosimile fucina creativa.

Migliori amici dell'uomo e fedeli compagni di vita, i cani hanno molte cose in comune agli uomini e ne condividono modi di fare e di essere, tanto da comportarsi talvolta proprio come i loro padroni. Anche a loro piace giocare, sono curiosi di scoprire cose nuove e si può facilmente capire se sono contenti o tristi, timidi o nervosi. Ma osservarli a lungo, seduti su una panchina di un parco, porta a riflettere sulla grande differenza che ci distingue e che rende loro così buoni. Età di lettura: da 5 anni.

Se ogni anno compri la solita agenda che finisci per non usare mai, con le noiose pagine bianche e ordinate, non spaventarti: questa non è un'agenda come le altre, anzi, questa non è proprio un'agenda! Qui puoi trovare pagine per aiutarti a ricordare, per viaggiare e per pensare, pagine semivuote e spazio per sperimentare tutto nello stesso libro, personalizzabile perché ognuno può completarlo con i propri giorni, idee, liste e pensieri liberi. Puoi appuntare le tue giornate da ricordare e anche quelle da dimenticare, i tuoi segreti, le tue ricerche e le tue scoperte per non farti scappare proprio niente.

Il quinto volume della serie "In collezione," curata dalla Fondazione Giulio e Anna Paolini, esamina l'opera "Teresa nella parte di Giovanna d'Arco in prigione (tavola ottica)", tra le meno note dell'artista Giulio Paolini. Realizzata nel 1969 per Carla Lonzi e mai esposta finora, si distingue anche per il soggetto: il volto di una santa nel ruolo di Giovanna d'Arco, proposto in una successione alterna di ingrandimenti e riduzioni, al limite dell'indecifrabilità. Attraverso un'analisi ricca di suggestioni inedite, Laura Iamurri analizza l'opera a partire dalla fonte dell'immagine utilizzata e dalla produzione coeva dell'artista. Riflettendo sui nessi con il film Blow-Up di Michelangelo Antonioni, l'autrice sviluppa nuovi percorsi di lettura intorno ai motivi e ai temi messi in gioco da Paolini, con particolare attenzione all'atto visivo.

Terra di promesse, di contrasti fra tradizione e innovazione, esempio di un nuovo modello sociale fondato sul concetto di comunità umana, il continente africano, protagonista della mostra al MAXXI dal 22 giugno al 4 novembre 2018, è analizzato da un punto di vista innovativo che porta a interrogare il visitatore sulla sua conoscenza del luogo e della sua vitalità al di là degli stereotipi. Il MAXXI, all'interno del percorso di studio sull'interazione tra Europa e le aree mediterranee, si propone come una finestra aperta su scenari di dialogo tra le diverse culture: in collaborazione con il Ministero degli Affari Esteri e la Cooperazione Internazionale, il museo ospita i lavori e progetti site-specific di 40 artisti che raccontano il proprio continente indagandolo nella dimensione di spazio urbano. Il volume che accompagna la mostra, è arricchito da saggi e interviste di autori internazionali come Marco Scotini, Sumesh Sharma, Edgar Pieterse, Akinbode Akinbiyi, Bonaventure Ndikung. I testi appositamente commissionati, affrontano tematiche diverse che vanno dall'arte all'architettura, dalla geopolitica al difficile processo di urbanizzazione.

Questo libro pensa che tu sia un artista, quindi aprilo subito e preparati a realizzare fantastiche opere d'arte. Ci sono sculture da fare, ritratti da disegnare, selfie da colorizzare e manifesti da scrivere. Una volta che avrai fatto tutto questo, potrai persino aprire una galleria d'arte all'interno della tua camera da letto (decorata con una carta da parati realizzata da te). C'è anche uno studio d'artista, o meglio una serie di pagine che potrai ritagliare, piegare e utilizzare per sperimentare la tua arte, un diario dell'ispirazione artistica da riempire con le tue idee. Età di lettura: da 6 anni.