Musei e museologia

Come e perché l'economia si sta culturalizzando. Quali sinergie possibili tra cultura ed economia dell'identità. Come gioca il mercato delle esperienze e come si definisce oggi lo status di cittadino/consumatore. Quale il ruolo delle imprese nello sviluppo culturale del territorio. Quali sono le aspettative di un imprenditore privato che investe in cultura. Come cambia l'azione delle aziende pubbliche. Cosa è il Cultural Planning. Come si costruisce un piano di fund raising culturale. Quali le buone pratiche internazionali e come si muovono le città italiane sul fronte degli investimenti in cultura. Come si forma un esperto culturale per le imprese e la valorizzazione del territorio. A queste problematiche vuole rispondere la seguente raccolta di contributi, analisi, proposte operative e metodologiche, esito del corso di formazione per "tecnico qualificato nella valorizzazione dei beni e attività culturali per le imprese e il territorio", promosso nel 2005-2006 da Scandicci Cultura (Istituzione del Comune di Scandicci), Camera di Commercio fiorentina, Comune di Firenze e finanziato dalla Provincia di Firenze sul Fondo sociale europeo.

Come sono cambiati i musei negli ultimi trent'anni? Come è nata l'idea di rivoluzionare i criteri espositivi? Perché il rapporto con culture diverse ha trasformato alla radice la politica e la pratica del museo? In che modo e per quale motivo è radicalmente cambiato il rapporto con i visitatori? Perché un'immagine come quella del Guggenheim Museum a Bilbao ha assunto un tale rilievo mediatico? Come influisce la globalizzazione sull'istituzione museale? Gli interventi qui raccolti, firmati da importanti museologi di tutto il mondo, tentano di rispondere a questi interrogativi e fanno del libro uno strumento di base per ricostruire il quadro della situazione museale attuale.

Il Museo di Santa Giulia a Brescia, il Vittoriale di Gardone Riviera e la casa-museo Ugo Da Como di Lonato - le tappe principali del piccolo tour che il libro consiglia - hanno bisogno di tempo per essere conosciute, apprezzate e gustate. Il Museo di Santa Giulia è davvero un luogo mozzafiato, un complesso carico di storia, gremito di ambienti spettacolari e inattesi, dove sono esposti oggetti di inaudita rarità e importanza. Il Vittoriale rappresenta uno degli esempi più affascinanti e bizzarri di casa d'artista, ovvero è uno dei luoghi più emblematici e spettacolari per documentare la storia del gusto e dell'arredo in Italia del primo Novecento.

60.000 oggetti, 60.000 testimoni per un museo della vita quotidiana. Frutto di un'attività di raccolta durata una vita, la collezione di Ettore Guatelli ha assunto negli anni la forma di un originalissimo museo del quotidiano. Il Museo Guatelli è caratterizzato dalla profondità e dall'estensione degli aspetti documentari, ma la sua unicità sta nei criteri museografici adottati dal suo creatore: gli oggetti sono collocati in una scenografia che sfrutta tutto lo spazio museale (porte, travi, soffitti, pareti, finestre) privilegiando l'impatto visivo ed emozionale dell'insieme rispetto al singolo oggetto. Grazie al repertorio iconografico e ai contributi critici, il volume si pone come una guida alla scoperta di questo originale museo contadino.

Come saranno i musei del futuro? Ma, soprattutto, come cambiano in rapporto ai nuovi media e alle trasformazioni che essi determinano nelle istituzioni dedicate alla conservazione e alla tutela del patrimonio culturale? Vedere, toccare, interagire con le opere è oggi possibile sia nel museo, grazie alle mediazioni delle opere realizzate attraverso applicazioni interattive, sia da lontano attraverso le connessioni Internet ai musei on line. Un nuovo pubblico, virtuale, ha la possibilità di fruire in modo nuovo delle opere d'arte. Cattedrali dell'età dell'informazione o snodi di incontro per i flussi del turismo globale, i musei si preparano a soddisfare un nuovo pubblico e nuovi bisogni, in cui si intrecciano cultura, comunicazione e intrattenimento.

Il volume, curato da Fabio Maniscalco, è ripartito in due ampie sezioni: nella prima viene analizzata la legislazione e le problematiche generali di salvaguardia del patrimonio culturale palestinese; nella seconda, suddivisa per aree geografiche, sono presentate numerose esperienze pratiche di tutela, conservazione e valorizzazione del patrimonio culturale della Palestina.