Kimerik: Karme

È un viaggio sensoriale quello offerto da Federica Donati attraverso versi delicati come carezze, che rinfrancano l'animo di chi li legge. Si narra un amore che fugge, che si dilegua come fosse sabbia tra le dita, eppure sempre presente. I ricordi scorrono veloci come i vagoni di un treno, si susseguono in infiniti fotogrammi di memoria. Tutto si mostra con estrema lucidità, così nitido nella mente di chi racconta. L'eco dei sensi diventa così una riflessione attenta sul tempo, da guardare riflesso negli occhi stanchi del proprio padre. Per capire, quindi, che passa inesorabile ed è impossibile da trattenere.

Tra giochi di luce e ombra, le poesie di Rosalia Costa conducono il lettore in un contrasto vorticoso di emozioni intense. La passione è il carburante nobile cui attinge l'autrice per descrivere senza paura anche i sentimenti più furiosi; il paesaggio infuocato in cui si perde l'occhio è quello circostante, vivido, che finisce per legarsi indissolubilmente ai significati. Anche la morte, a metà tra fuoco e mare, non può essere scambiata per la condizione fisica del corpo; piuttosto è ciò che rischia di allontanarci dal centro scintillante della vita, dove nessuna azione è realmente imprudente.

Il contenuto di questo secondo libro di Giuseppe Piluso - facente parte della raccolta "Toamo" - è diviso in tre grandi sezioni principali. La prima, "Le Due Anime", è composta da due parti ("La farfalla bianca" e "La chimera blu") che comprendono poesie e quadri astratti realizzati dall'Autore dal 2002 al 2020. La seconda sezione, "La Libertà", è composta da una poesia e da un racconto, e da alcune immagini della terra d'origine dell'Autore. La terza sezione, "La Doxa", è una raccolta di riflessioni e opinioni dell'Autore su ciò che riguarda il nostro Paese, la sessualità, ma anche la filosofia e la poesia.

"S'appaga l'animo mio" è un'ode alla vita. La vita che è stupida, spesso sbagliata, eppure ne vale sempre la pena. Allora bisogna goderne ogni pezzetto, finché ce n'è. Un invito che rimanda al carpe diem oraziano e che risuona in maniera perentoria: Vivere. Solo e sempre vivere. Non stare nei se, non lasciare che la rosa sfiorisca. Bisogna invece vivere nel presente, assaporare ogni istante.

Nel Kunstwollen (volontà artistica) di Rosanna Sabatini di cui la silloge Dal cuore e dall'anima (poesie del cassetto) stabilisce una tappa ragguardevole si snoda in ordine dialettico il tessuto di una matura poetica, al cui interno l'autrice analizza e mette in versi la matrice naturale e storica dell'Amore. L'antropocentrismo, del quale è carico il complesso-poesia dell'Amore-Natura della Sabatini, mostra come tutto il nostro vivere abbia in realtà la fisionomia di un binomio indivisibile: noi e la natura, l'eros e la morte. La poetica sviluppata nel volume è densa di figure sintattiche del parallelismo, esplicate nella scelta di collocare in parallelo suoni, vocaboli, forme grammaticali, strutture della sintassi, cadenze ritmiche: componenti, insomma, del discorso a ogni livello della sua organizzazione. Ed ecco la famiglia, il grande propulsore dell'Amore. Nella lirica di questi brani, ricca di segni-segnali accattivanti, convivono natura e uomo senza oscurarsi a vicenda, in quanto il dolore, l'abbandono, la nostalgia, il desiderio deluso si alternano a considerazioni universali toccanti, all'altezza di trasformare l'affetto in cura della vita, socchiudendo le palpebre non per ricordare, ma per vedere nonostante tutto. In tale complesso biologico-naturale di trasmissione genitori-figli, Rosanna Sabatini non dimentica la potenza del volo utopico della mente e della poesia, quasi sussurrando come ai discendenti sia giusto lasciare storiche radici motivazionali insieme alle ali della fantasia per andare oltre. (dalla Prefazione di Cinzia Baldazzi) Fra Empatia, Tempo, Nulla, Assoluto e Caso: i molteplici rivoli d'un corso Maestro. Annotazioni attorno ai temi non amorosi delle poesie di Rosanna Sabatini. (dalla Postfazione di Fabio Sommella)

Planano lievi, leggeri come piume i versi di Adriana Severgnini, che nelle sue poesie esprime il canto di un'anima dalla profonda sensibilità che non smette di lottare, alla stregua di una leonessa, contro l'ingiustizia, i disvalori, l'indifferenza. È inevitabile percepire un urlo di rabbia tra le righe, una spasmodica ricerca di serenità che si ritrova soprattutto alzando lo sguardo verso il cielo, sprofondando i piedi nudi nel verde prato e respirando profondamente l'aria di mare intrisa di salsedine. La Natura diventa specchio di uno spirito libero, che vuole svincolarsi da ogni futile orpello imposto dalla società per godere dell'ebrezza della pace interiore, cercata e ottenuta con tutte le proprie forze.

Quest'antologia nasce in piena pandemia da Covid-19. Tutto era fermo, tutto era silenzioso: Nicola Contino sentiva solo i suoi demoni e, nell'inverosimile calma di quel periodo, ha udito una voce familiare, che gli era sempre appartenuta, ma che non aveva mai udito. Stanco di nascondersi, di vergognarsi, di vivere una seconda vita fatta di menzogne e solitudine, delusioni e sensi di colpa, da quell'istante non si è più fermato. Da quella notte, ascoltando la sua voce, ha iniziato a chiedere aiuto. A distanza di più di un anno da quell'esperienza, si ritrova oggi a raccontare attraverso la poesia la sua storia, il suo viaggio, col desiderio di aiutare chi come lui ha avuto o ha tuttora bisogno di ascolto, di comprensione, o chi si è semplicemente perso nel mondo.

La poesia, nel momento in cui viene divulgata, non è più solo dell'autore. Diventa di dominio pubblico, diventa anche degli altri. Per arrivare, deve necessariamente usare un linguaggio che sia comprensibile ai più, ma nello stesso tempo non deve mai cadere nella banalità.

"Questa è una raccolta di poesie, storie di persone in versi. Pensieri che mettono in evidenza la fragilità umana di fronte all'amore o alla sua assenza, di fronte agli incontri cruciali che ognuno di noi fa nel suo percorso, di fronte alla bellezza che si manifesta quando siamo in luoghi che ci hanno rapiti e ci hanno fatto innamorare. Frammenti di vita passata che, analizzati e descritti, diventano storie, parole che cambiano il nostro punto di vista. Frammenti asimmetrici come quelli di un'anima di cristallo in frantumi."

In questa raccolta c'è tanta Roma, città in cui l'Autore vive da sempre, che lo affascina quotidianamente per i suoi mille scorci visibili e soprattutto per il suo "non comunemente visto" per chi abbia curiosità e pazienza di osservare. Talvolta, per dare attenzione a questi particolari, Carlo Di Biagio si appoggia all'uso fotografico di riflessi (pozzanghere, calici di acqua, sportelli di automobile), che poi a volte rilegge per trovare ispirazione poetica. In questa raccolta c'è tutta la città: ci sono alcuni componimenti dialettali, ci sono personaggi particolari, e non mancano certamente momenti di riflessione, di introspezione e di affettività.

"Melodia e poesia" ci racconta le stagioni sentimentali che un cuore vive nel corso della vita. Centonovanta poesie che parlano di tutte le variazioni dell'esistenza, dei colori chiari e scuri tramutati in forti sentimenti che adornano il ciclo esistenziale. Con la speranza e la forza, spesso ricavata dall'aura della natura, con grande semplicità e immediatezza, l'autrice tocca le corde emotive che appartengono all'intensità, talvolta dolente, dei sentimenti. La memoria infallibile del cuore porta il segno del tempo; un cuore che non si abbatte ed è sempre pronto a ricominciare.

La poesia di Maria Galluzzo è una finestra per guardare oltre. Il suo poetare infatti diventa un "itinerario dell'anima" che trasfigura oggetti, cose e persone, snodandosi a volte con un piglio ermetico, a volte diegetico e finalizzato a interrogare la coscienza attraverso corrispondenze analogiche di forte impatto emotivo e aperte alla dimensione del sogno come luogo di rivisitazione e di rilancio dei valori essenziali dell'esistenza. Sono versi brevi quelli di "Oltre il tempo negato", che ricordano Ungaretti e parlano del tempo, quello sospeso o in attesa, ma comunque carico di speranza.