Aletti editore: I diamanti

Raccolta di poesie.

Carne, Sangue ed Ossa è un viaggio poetico potente e viscerale che esplora i confini dell'esistenza umana attraverso il corpo, l'anima e la memoria. Giovanna Rodda intreccia immagini di sacralità e decadenza, passione e perdizione, regalando versi intensi e visionari che danzano tra il sacro e il profano, la luce e l'abisso. Tra evocazioni mitologiche e suggestioni mistiche, le poesie del libro attraversano la materia della vita con parole di fuoco, richiamando archetipi femminili di forza e trasformazione. Dalla Triplice Signora del Fuoco alla Danzatrice Mistica, fino ai paesaggi urbani di Avenida Atlantica, l'autrice ci conduce in un universo di contrasti e rivelazioni, dove il desiderio di libertà si scontra con il dolore della perdita, e la carne diventa simbolo di una spiritualità incarnata. Un'opera intensa e magnetica, che invita a guardare negli occhi il mistero dell'esistenza e ad accoglierlo con tutta la sua crudezza e bellezza.

Raccolta di poesie.

In quest'opera si evoca l'indistruttibilità del senso interno che ognuno ha in sé, in processi richiamanti il suo apparire oltre l'istintiva compresenza nel vivere. L'aspetto discendente della poetica narrante vuol essere celebrazione della Poesia stessa, ed invito a pregante stato sul ''senso interno '' primo, come da antichi artisti presenti in tutti archetipicamente, al di là di ogni razionale differenza. “L'analogia senza fili'' tesse tratti di realismo magico come riflessi d'eterno girasole in uno spirito del mondo che intride di sé pensiero e materia.

Questa breve raccolta poetica ha un solo filo conduttore: Il sentire esperienziale del mio cuore.

"Vita Mea" rappresenta un vissuto di vite ricco di realtà e fantasie quotidiane che ogni persona può identificare nel proprio io. Pertanto in "Vita Mea" è parte fondamentale il sentimento, la tristezza, l'allegria e la felicità per tutto e per tutti, ricordandoci che in ogni momento e occasione il sentimento trainante con la sua forza e speranza è, e sarà sempre, l'amore di chi incontriamo in strada.

Piano Infinito è un viaggio poetico imprevedibile e caleidoscopico tra ironia, critica sociale, amore, assurdo e malinconia. Henry Einsing gioca con le parole come un giardiniere surrealista: semina limerick, raccoglie aforismi in versi e costruisce poesie che alternano il riso alla riflessione. I testi attraversano universi dissonanti e coerenti al tempo stesso: dalla satira dell’identità in “Piacere Colsi” alla fine del mondo immaginata dalle donne, dall’arte di “rubare libri” come forma di emancipazione intellettuale alla poesia gastronomica dedicata a Brera. Il tono passa con leggerezza dal comico al lirico, dal grottesco al profondo, offrendo una lettura che è tanto divertente quanto rivelatrice. Al centro, l’umanità disillusa ma ancora capace di amare, sperare e ridere. Piano Infinito è un manifesto esistenziale contro la noia e la superficialità, un inno alla libertà del pensiero poetico, dove ogni verso è un atto di ribellione dolce al conformismo del quotidiano.

Questa raccolta ci porta in un mondo incantato, delicato ma al contempo forte e profondo, raccontato con uno stile semplice ed evocativo. Il tempo scorre come un fiume, lascia orme nella sabbia, si rifrange in onde e si accende nel bagliore di una candela. Ogni poesia è un sussurro di ricordi, di emozioni, di illusioni e speranze che si intreccia tra passato e presente, tra luci e ombre. "Sussurri del Tempo" esplora l'anima nelle sue sfumature più intime, tra il fragore di pensieri incontrollati e il silenzio di attese infinite. È un viaggio tra la forza e la fragilità, tra sogni e ferite, tra l'effimero e l'eterno. Una danza di parole che risuona come un'eco nell'infinito.

Questa raccolta di poesie, suddivisa in quattro tematiche, ha due elementi che la caratterizzano particolarmente: il tempo ed il sogno, che ci accompagnano in una dimensione di affabulazione che però si declina nella speranza che i sogni, un giorno, “prenderanno vita”. La poesia “Quel solo giorno…”, è quella che ha ispirato il titolo dell'opera. Tale titolo prende spunto dal pensiero orientale con l'espressione “Solo per oggi…”, che viene ripetuta ogni giorno come precetto per la crescita personale (esempio: “Solo per oggi sarò grato”). Ecco che, “Quel solo giorno” non è riferito ad un giorno soltanto, ma a tutti i successivi giorni in cui ci alzeremo e vivremo un nuovo “solo giorno”. L'eternità può essere vissuta soltanto giorno per giorno. In questo filo conduttore si intersecano amori, ricordi, nostalgie, speranze, contemplazioni e riflessioni spirituali che portano il lettore a viaggiare tra i miei sogni fatti poesia.

“Il canto della vita di Eleonora Benedetti si connota, fin dai primi versi che introducono questa silloge, come una manifestazione diretta delle emozioni, dall'impulso alla pagina, senza infingimenti letterari o sovrastrutture cognitive; l'urgenza comunicativa è solo quella di distendere sulla pagina le policrome spinte passionali che l'autrice incrocia nel suo cammino. È l'amore il sentimento permeante la raccolta, la Benedetti prima lo dichiara manifestamente e poi lo puntella di componimento in componimento.” Dalla prefazione di Giuseppe Aletti.