Aletti editore: I diamanti

Amina è un romanzo che racconta la forza dell’amore, della speranza e della rinascita attraverso la storia di Faysal e Amina, padre e figlia in fuga da una Siria devastata dalla guerra. Dopo aver perso quasi tutto, intraprendono un viaggio fatto di dolore e coraggio che li condurrà fino in Italia, dove incontreranno Clara, una donna capace di accogliere e di donare nuova vita. In un intreccio profondo di relazioni, memorie e nuove possibilità, Amina è la testimonianza di quanto l’accoglienza, la solidarietà e l’incontro tra culture possano diventare seme di rinascita. Tra campi coltivati, sorrisi ritrovati e silenzi che parlano più di mille parole, questa storia tocca corde intime e universali, restituendo dignità e luce a chi ha conosciuto solo buio e perdita. Un romanzo delicato e intenso, che scava nelle ferite del passato per lasciare spazio alla bellezza della resilienza e dell’umanità condivisa.

"Anfratti dell’anima" è un viaggio lirico attraverso le pieghe più nascoste dell’esistenza, dove le emozioni s’infrangono contro il muro della quotidianità e della memoria. Paolo Scrobogna dà voce al silenzio degli affetti perduti, all’amore disilluso, alla malinconia dei luoghi e dei momenti che restano incastonati nella carne del tempo. Con uno stile crudo ma profondamente evocativo, le poesie attraversano stagioni interiori, solitudini urbane, desideri non detti e piccoli miracoli del vissuto, componendo un mosaico umano che si rifugia nei suoi “anfratti” più sinceri e fragili. Un libro che consola, graffia e riconnette con la parte più vera di noi.

Trattasi di una raccolta in gran parte scritta nel giro di pochi mesi quasi sicuramente sull'onda del particolare periodo vissuto caratterizzato dalla partecipazione al Concorso Internazionale di Poesia “Il Federiciano”. La poesia “Poeta” che apre la raccolta fa parte di una serie di 21 componimenti giovanili, all'epoca non ancora datati, composti tra la seconda metà degli anni '60 e '70 ed è la prima scritta in assoluto. I contenuti trattati sono i più vari e vanno dalla sfera più intimistica, ricordi e sentimenti mai cancellati della mia gioventù (“Il Delfino”, “Dlen dlen dlen”, “Nell'ombra”) a quella dei più attuali temi sociali quali femminicidio (“La Scarpetta rossa e la pistola”), omofobia (“Se vuoi vivere”), la solitudine e la condizione degli anziani (“La Solitudine”, “Il Fuoco e la legna”, “La Panchina”), la costante presenza di guerre nel mondo (“Soldatini di piombo”, “Fine”) per toccare infine il tema dell'amore e quello dei cambiamenti climatici e Natura in generale. Argomenti comunque tutti accomunati dallo stesso denominatore comune: la voglia perenne e il desiderio irrefrenabile di conoscenza e di esprimere il proprio più intimo pensiero aldilà di ogni morale pregiudizio e convenzione sociale.

"Sono sempre io" è un viaggio poetico, intimo e spietatamente sincero attraverso i frammenti dell’esistenza, dove ogni verso è una ferita che si fa parola, un ricordo che riaffiora, un’emozione che si rivela. Paola Camorali ci conduce tra attimi di rabbia, stanchezza, amore, assenza e ritorno, dando voce a una protagonista che cambia forma, ma resta sempre fedele a sé stessa. Nel cuore di queste poesie pulsano il dolore dell'incomprensione, la forza del confronto interiore, la malinconia degli affetti perduti e l'urlo silenzioso della solitudine. Con una scrittura diretta, a tratti viscerale, l’autrice esplora la complessità dell’identità e dei legami umani, lasciando che siano i dettagli quotidiani - una spesa, una telefonata mancata, uno sguardo - a raccontare la profondità dell’anima. "Sono sempre io", anche quando la vita strattona, anche quando la voce trema: la poesia diventa così un atto di resistenza e riconciliazione con sé stessi.

"La geometria delle solitudini" è il titolo di questa raccolta. Ho sempre pensato, davanti ad una raffigurazione che evidenzi l'essenzialità di linee geometriche, che trasmetta anche una sorta di solitudine esistenziale. Come se la perfezione asciutta di quei tratti, richiamasse all'essenza di ognuno di noi; a quella forza originaria, profonda, quasi sempre tenuta nascosta agli altri. I miei componimenti, credo, abbiano l'ambizione di toccare quelle corde interne che troppo spesso la società ci induce a schermare. Ho voluto dividere i versi in sezioni secondo quel filo invisibile di emozioni che li lega tra loro.

Presento nella Silloge 40 testi in endecasillabi italici, tutti i testi integrati, salvo uno, da rime. La Lingua Italiana si presta magnificamente a tale "operazione": è completa, flessibile, malleabile, morbida, musicale. Ho voluto riunire nel presente volume poesie molto diverse fra loro come contenuto e come struttura in termini di strofe. "L'eclettismo" di cui al titolo si riferisce proprio a tale molteplicità di "sostanza e di forma" per le quali l'unica costante in tutta la Silloge risulta essere l'endecasillabo italico con accentazioni ritmiche quasi esclusivamente "a maiore" e "a minore" Gli argomenti trattati spaziano dalla fede all'amore al sentimento alla guerra all'astronomia alla storia alla pura fantasia ai giochi di parole e/o di versi e rime... etc., ed anche, in tre casi, all'adattamento di Testi altrui (due di Bob Dylan e uno di Alessandro Manzoni), tutte le poesie però unite dal "minimo comune denominatore" (in realtà "massimo...") della Metrica Italiana declinata/coniugata dalla/alla potenza/ariosità degli endecasillabi e dalla/alla musicalità delle accentazione ritmiche e delle rime.

Storie di quartiere di Alice Fasoli è un libro che raccoglie poesie e racconti intimi, immersi nella vita quotidiana e nelle atmosfere di un quartiere che diventa microcosmo di storie, emozioni e riflessioni. Tra i suoi versi e narrazioni, l’autrice esplora temi di vita popolare, di memoria collettiva e di connessione con l’ambiente che ci circonda.

Nuvola vagabonda di Magda Rover è una celebrazione poetica dell'esistenza umana in tutte le sue sfaccettature, capace di trasformare debolezze e dolore in forza e speranza. Attraverso un linguaggio che si impone una comprensione immediata l'autrice invita il lettore a riflettere sulla bellezza nascosta nel vivere e sull'ardore necessario per affrontare il cammino. La raccolta offre conforto e ispirazione a chiunque si riconosca nei suoi versi, un promemoria poetico del valore della vita.

Raccolta di poesie.

Ci sono persone che scrivono per dire qualcosa. E poi ci sono quelle, come Maurizio, che scrivono per sopravvivere, per ritrovarsi, perché ogni parola diventi un ponte tra il cuore e la realtà. Maurizio non finge. Non maschera il dolore, non nasconde le paure. Le affronta, le accoglie, e poi le trasforma in poesia. In qualcosa che può toccare chi legge, che può fare sentire meno soli, più veri. In lui vedo un uomo che ha camminato dentro il buio e la luce, che ha tremato davanti a sogni infranti, ma che ha anche saputo sussurrare speranza là dove altri avrebbero gridato rabbia. I suoi versi non cercano applausi, cercano connessione. E in questo, Maurizio è già un poeta, ma anche molto di più: è un essere umano che non ha perso la meraviglia di sentire. Leggere queste poesie è come guardare un'anima che si mette a nudo, senza vergogna, senza filtri. E da quella nudità nasce bellezza. Perché Maurizio ha capito una cosa essenziale: che la poesia, quando nasce dal vero, è già libertà. Ringrazio dal profondo del cuore tutte le amicizie e non solo che in un modo o nell'altro hanno creduto in me. Spero di essere riuscito a contraccambiare la loro fiducia.

"Perché non si deve mai fare piangere un angelo" è una raccolta poetica intensa, viscerale e profondamente umana che nasce da un amore vissuto, combattuto e infine riconosciuto nella sua verità più luminosa. Bruno Luparia, con uno stile diretto, sincero e senza filtri, mette a nudo il suo cuore parlando alla donna amata - Hayet - ritratta come un angelo terreno, fragile e forte, madre e amante, sogno e realtà. Attraverso versi che alternano dolcezza e passione, tenerezza e dolore, l’autore esplora le pieghe della vita quotidiana, dell’amore imperfetto e della fatica dell’esistere. Ogni poesia è un frammento di vita, un grido, una carezza, una richiesta di perdono, una dichiarazione d’amore struggente e autentica. L’amore è carne e spirito, è tempo condiviso, è battaglia e rifugio. È soprattutto l’urgenza di non perdere ciò che si riconosce come unico e vero. Questo libro è un inno agli errori e alla possibilità di rimediare, un elogio delle donne forti e una celebrazione dei sentimenti reali, anche quando fanno male. Perché, come scrive Luparia, un angelo non si deve fare piangere mai e poi mai."

"Martina Righini è un'anima in cammino, madre, moglie, figlia, donna, imprenditrice e formatrice. Fondatrice del Metodo Amarti, un percorso che intreccia corpo, anima e consapevolezza. Accende una luce nei cuori delle persone per ascoltare i messaggi del corpo, incontrare la propria anima e aprirsi all'amore che cura e trasforma. La sua missione è risvegliare il maggior numero possibile di anime al potere curativo dell'amore e portare nel mondo verità, consapevolezza, luce, autenticità, felicità e bellezza. E se il dolore che hai vissuto fosse la porta verso la tua rinascita? E se ogni ferita, ogni relazione spezzata, ogni momento di smarrimento, fosse in realtà l'inizio di un ritorno a casa? La scelta di Amarti non è solo un libro. È una carezza per l'anima. È un invito a guardarti allo specchio e, per la prima volta, dirti: “Io vado bene così.” È la storia vera di una donna che, attraversando tempeste interiori, ha scoperto che l'amore non si cerca: si risveglia dentro.