Europa Edizioni: Tracciare spazi

"In corpore vivi" è un percorso poetico tra integrazione e dispersione, un grido viscerale che rivendica la vita sull'orlo del baratro. Maria Civitillo esplora il dolore come atto di creazione e redenzione, intrecciando parole che sono ferite e balsamo insieme. In questa terza raccolta, la poesia diventa un corpo vivo e pulsante, capace di affrontare il caos dell'anima e di ricomporre le fratture dell'essere. La tensione tra disgregazione e ricreazione culmina in un approdo catartico: la poesia come isola delle meraviglie, dove ogni ferita diventa gloria e ogni frammento si ricompone in una nuova interezza. "In corpore vivi" è un canto di rinascita, una sfida contro l'oblio e un paradossale abbraccio alla vita, scritto con la forza di chi ha trovato nella parola un riscatto.

La raccolta di poesie di Giuliana Grimaldi si presenta come un itinerario poetico denso e stratificato, un'opera che invita il lettore a perdersi e a ritrovarsi attraverso una moltitudine di immagini e di sensazioni. La silloge si dipana come un'esplorazione profonda dell'animo umano, affrontando temi universali quali l'amore, la perdita, il ricordo e la fragilità dell'esistenza. È un dialogo intimo tra la parola e il silenzio, tra la luce e l'ombra, dove i "volti" evocati assumono una valenza simbolica, rappresentando tanto il passato quanto l'aspirazione verso il futuro. Il linguaggio poetico di Giuliana Grimaldi si muove con grazia tra lirismo e concretezza. Le sue poesie sono caratterizzate da una particolare attenzione alla musicalità e alla struttura, elementi che rivelano un lavoro accurato. Questo libro non è solo una raccolta di versi, ma un invito a guardare oltre le apparenze, a scoprire nei "volti" che incontriamo ogni giorno qualcosa di più profondo e duraturo. È un'opera che, come un volto amato, lascia un segno, un'eco che continua a risuonare nel cuore e nella mente.

"La pienezza delle cose", di Cesare Gallo, è una silloge poetica che invita a esplorare una visione disincantata e profonda del mondo e della vita. Attraverso una scrittura essenziale e intensa, Gallo osserva il quotidiano con occhi attenti, trasformando dettagli apparentemente insignificanti in riflessioni universali. Con una prospettiva laica ma poetica, l'autore testimonia la sua esistenza, catturando momenti fugaci e amplificandone il significato. Le sue poesie ci portano a gioire della bellezza nascosta nelle piccole cose, dalla luce che attraversa i boschi d'inverno ai gesti che diventano costellazioni nelle notti estive. La pienezza delle cose è un viaggio poetico che celebra la ricchezza del vivere, rivelando la magia delle esperienze quotidiane e invitando a riflettere sulla propria "versione parallela del mondo".

La silloge di Fiorenza Fasoli Cascio si distingue per una poetica intensa e meditativa, che coniuga la profondità emotiva a una struttura lirica raffinata. Il linguaggio dell'autrice è capace di fondere armoniosamente la dimensione privata e intima con quella collettiva e universale, attraverso un uso della metrica che si adatta con naturalezza ai temi trattati. Il suo stile, caratterizzato da un linguaggio poetico ricco e vibrante, si muove tra il lirismo delle immagini e la drammatica intensità delle esperienze descritte, in cui il dolore e la bellezza convivono in un delicato equilibrio. Le poesie sono cariche di simbolismo, e il ritmo del verso segue con precisione la tensione emozionale che ogni componimento vuole trasmettere. L'autrice traccia un quadro apocalittico della perdita di valori e della guerra, utilizzando un linguaggio visionario che intensifica il senso di sconforto e desolazione.

Deixem o título voar não é apenas um livro de poemas, é um convite para explorarmos as matizes que intitulamos de amor, as emoções, os pensamentos e os momentos cravados na alma, que compõem e dão vida às poesias. Do ser-se nada ao ser-se tudo, há um turbilhão sentido de "quases". Aceitar o que é, é aceitar sentir e, mesmo assim, deixar que tudo seja livre de ser, de voar, de encontrar o caminho que leva sempre de volta para casa. Deixem o título voar, deixem o que há dentro nevar, porque nem sempre é preciso dar nome às coisas, mas, antes, vivê-las e senti-las profundamente. E saberemos Que te amei sem egoísmos Em nosso amor secreto. E quando, por fim, eu chorar A Última Lágrima, Serei ainda acariciada na face (uma última vez) Pelo Amor de todos os tempos!

Il mio nome è Giulia Marri. Sono nata nel centro storico di Bologna, tra portici e altane sui tetti rossi. Mia madre, sarda, mi ha trasmesso il radicamento nella terra e il tipico orgoglio caratteristico del suo popolo. Mio padre, cresciuto a Monzuno, un paesino di montagna, mi ha trasmesso l'amore e il profondo rispetto per la natura. Era figlio del medico condotto che venne molto amato dal paese per il suo contributo all'arte e alla letteratura, tanto che alla sua prematura scomparsa gli venne intitolata la biblioteca comunale di Monzuno: la biblioteca "Mario Marri". È quindi da mio nonno Mario che, probabilmente, ho ereditato l'amore per l'arte e la passione per la scrittura, che mi accompagnano da sempre. L'atmosfera gotica di Bologna e quella misteriosa e arcaica della Sardegna, con la sua natura selvaggia, impregnata di misticismo e tradizioni antiche, hanno poi influenzato il mio animo, ispirando i miei scritti, espressione di sentimenti profondi. Questa raccolta appartiene però in gran parte agli anni più recenti, durante i quali mi sono trasferita a Valsamoggia con mio marito e le mie due figlie. Qui, nella morbidezza dei colli, tra filari di vigneti e viali di tigli, nascono molte delle poesie raccolte che, per la prima volta, ho deciso di condividere con chiunque lo desideri.

"Spirali", di Diana Carnevale, è molto più di una silloge poetica. Essa, infatti, somiglia più a un'esperienza estetica nella quale le parole, il loro suono e il loro significato sono mescolati alle arti visive, generando un vortice che avvolge piacevolmente il lettore/fruitore e lo risucchia dentro il mondo espressivo dell'autrice, una specie di universo parallelo. Si tratta di un'opera che è parte di un più ampio e continuo processo di elaborazione e trasformazione, finalizzato, per usare le parole di Diana Carnevale, a "un'individuazione esistenziale essenziale. Un percorso di vita, in dinamica dialettica, mai pago, che evolve umanamente nei suoi vari aspetti".

Antonino Serra ci conduce in un percorso di esplorazione dell'animo umano attraverso le opportunità e le sfide della vita. Le sue poesie ci invitano a una profonda introspezione, spingendoci a riflettere sulla vera essenza dell'amore, sulla libertà, sul coraggio e sulla ricerca del senso dell'esistenza. Nei componimenti dell'autore emerge il valore del tempo e la bellezza dell'attesa, esortandoci a guardare con autenticità dentro noi stessi per cercare la luce oltre le ombre. Le sue poesie affrontano anche temi attuali e sociali, come le tragedie che affliggono il mondo, con sensibilità e onestà. L'autore sottolinea l'importanza di unire le forze per costruire un mondo migliore, andando oltre le banalità e le apparenze, svelando gli inganni delle maschere che la società stessa ci impone. Antonino Serra non esita a contemplare il dolore, il vuoto e la confusione, in quanto parte integrante dell'esistenza che dobbiamo accettare, ma ci sprona a curare le relazioni con gli altri, a coltivare la fraternità, l'ascolto e la comprensione reciproca.

Giri in cerchio è una silloge poetica della giovanissima scrittrice Micol Moretto, in arte Fiordaliso BlackMoon. Lo stesso pseudonimo richiama i toni cupi delle poesie che tentano, come ella stessa scrivere, di trasformare il dolore in inchiostro, senza più scrivere con il suo sangue. Una raccolta poetica struggente, perché attraversa un dolore che brucia sulla pelle. Parole di inchiostro nero che narrano dei suoi sentimenti, pensieri e paure. Sessantadue poesie divise in tre sezioni - Amore, Vita e Salute fanno luce su amori adolescenziali, vita e salute mentale, in un cerchio infinito.