Ensemble: Officina

Lèna è una bellissima "puttana", travolta e ammazzata da un pirata della strada. Una vita passata a far marchette non può concludersi così, e l'anima snaturata di Lèna rimane incastrata dentro il suo bel corpo. È l'amore di chi la vede riversa sull'asfalto, morta e lasciva, a trattenerla in questo mondo. Lèna continua, spoglia mortale, a bearsi del desiderio di passanti, infermieri dell'ambulanza e becchini depravati, e non ha nessuna intenzione di riposare in pace. In un romanzo grottesco e irriverente, Marina Novelli indaga, con coraggio e arguzia senza eguali, il sottile confine tra la vita e la morte.

Un condominio, due vicini di casa che non si sopportano e si punzecchiano in continuazione, come se il mondo fuori non esistesse. Poi il portone si apre e cambia tutto, o quasi.

L’infanzia, l’adolescenza, il servizio di leva, il lavoro in un negozio di ferramenta, le donne, sempre le donne… Una vita intera da raccontare, nella sua improbabile verità, per riderci su e prendersi un po’ in giro. In 26 racconti, schietti come un bicchiere di vino tra amici, Adriano Monopoli traccia i contorni di un’esistenza apparentemente marginale, tra le avventure e le disgrazie di mezzo secolo di storia italiana. Così, senza una trama (o con una trama che si costruisce tessendo e si disfa quando la tela è finita).

Andare un anno intero in giro per il mondo. Chi non ci ha pensato almeno una volta nella vita? Lorenzo e Bea lo hanno fatto per davvero.

L’amore antico – per una musica portoghese, il fado, e per un’amante dimenticata di Pessoa – si fa strada in forme diverse ma uguali lungo tre generazioni, in una lettera d’amore abbandonata per un secolo dentro a un vecchio baule. Furio Bortolotti, romanziere in preda a una crisi creativa, ne trae un romanzo che si intreccia e danza con la sua vita privata, lieve e malinconico come un fado perduto.

«E questi dialoghi italiani, in fondo, sono un continuo dire, un continuo fluire di parole con le quali si cerca di esprimere la realtà e di definirla meglio; un affannoso tentativo di guardare con occhi diversi il mondo in uno spazio in cui si gioca la dialettica tra il vero e il falso, tra l’essere e il nulla, tra il senso e il non senso, e dove il bene e il male guerreggiano in una lotta eterna e senza fine». (Michele Lasala)

Gli uomini e le donne protagonisti di questi venti racconti sono persone normali: insegnanti, portinai, impiegati, assistenti sociali, muratori, ragazzi. La loro normalità, però, ci appare instabile e fragile, sempre sull’orlo di precipitare nel dramma. Se non è il destino a beffarsi dei protagonisti, trasformati in tragiche vittime di calcoli azzardati o ignari colpevoli di delitti orchestrati da altri, sono loro stessi a mettere a rischio la propria quotidianità, perseguitati dall’urgenza di uscirne, per diventare qualcuno o qualcosa di più o di diverso. Eppure, il narratore di queste storie, ci dice che c’è un modo di vivere serenamente la propria quotidianità, magari senza essere degli eroi, come Toni, il protagonista dell’omologo racconto: basterebbe, ad esempio, cucinare un buon pranzo domenicale in famiglia, filosofeggiando con le pentole. Senza trascurare di fornire le ricette dei piatti al lettore.

Un vecchio pescatore, una ladra, un uomo un po’ troppo razionale, un commissario in crisi. Intorno a questi quattro personaggi le cui esistenze si incroceranno quasi per caso, si dipana una storia di legami indissolubili capaci di sopravvivere a tutto. Con uno stile attento e delicato, poetico, a tratti volutamente visionario, l’autrice tratteggia i diversi “mestieri di vivere”, mettendoli a confronto e sovrapponendoli, fino a realizzare una vera e propria indagine sull’animo umano e sul bisogno imprescindibile di affidarsi al prossimo e di sentirsi liberi.

Sara e Ugo sembrano attori in un teatro chiuso: recitano, giorno dopo giorno, le parti della moglie maltrattata e remissiva e del marito passivo-aggressivo. Se non fosse che non sanno di recitare. Incarnano, indolenti, la storia asfissiante di un matrimonio smarrito, personaggi condannati a un amore violento e claustrofobico. Barbara Serdakowski ce ne restituisce intatta la pena, mettendoli in scena con una scrittura diretta, in un romanzo potente che assomiglia alla vita e al buon teatro.

«... Continuo a sistemare le maschere sul viso degli attori che presto vedrete in scena, solo pochi minuti e iniziamo… Vedete bene che faccio le maschere tali e quali ai volti degli attori, cioè gli faccio il calco sulla loro faccia e dopodiché, dal negativo del gesso, produco la maschera, appoggiando l’oggetto al viso dell’attore, di conseguenza la maschera che indossa risulta identica al loro viso, che la persona presenta nella sua vita… Ecco, così...». In un dramma mitologico ad atto unico, Vincenzo Gambardella mescola i generi teatrali unendo l’intensità delle tragedie religiose del Seicento spagnolo, l’ilarità farsesca dell’italiana commedia dell’arte, e la disincantata profondità del Teatro della tortura pirandelliano. Nell’anno dei teatri chiusi, l’eterno inganno della maschera continua a sopravvivere come strumento imprescindibile, esistenziale e sanitario, nascondendo e rivelando la Verità di ogni epoca.

Marcello Vitale porta il suo sguardo nella Torino contestataria della sua giovinezza, e inventa – da gemme e radici di realtà – una trafelata ma pur felice vicenda amorosa (e insieme disfida antropologico-culturale, duello psico-sociologico, schermaglia erotica, anche) con una indimenticabile figura di ragazza, di giovane donna libera e coraggiosa, implacata e implacabile contro le ipocrisie e le sopraffazioni della Società e dei suoi Leviatani (o più modesti gendarmi, parassiti, lacchè).