Leonida

Un professore si reca presso la biblioteca di un antico monastero della Gusciona per svolgere alcune ricerche e incappa per caso in alcuni diari che parlano di Nanoà, un'antica città costruita in cima al monte Falco e di cui oggi si è persa ogni traccia. Attraverso la storia di quattro giovani amici (il Matto, il Diavolo, il Gobbo e il Falco) conoscerete la storia di Nanoà, l'antica città perduta che nasconde molti segreti; su tutti, quello del figlio del re, annunciato da un vecchio cavaliere che tutti ritengono pazzo. Tra circoli segreti, feste paesane, elezioni politiche, un tempio nascosto sotto le fogne e una guerra incombente, l'amicizia dei quattro giovani sarà messa duramente alla prova dall'arrivo di un assedio e della pazzia che travolgeranno Nanoà; loro dovranno combattere per difenderla e salvare se stessi e le persone che amano.

"La nebbia, che intitola quest'ultima raccolta di Antonio Zavoli, è la metafora per eccellenza che intesse il ricco intertesto della produzione poetica del poeta riminese fin dai lontani esordi, con esiti, anche in questo caso, importanti quanto inediti, non di maniera, pur dentro il coerente, identitario, assunto stilistico tematico. La poesia di Zavoli ha i tratti e la misura di un diario di viaggio, nella puntualità icastica delle annotazioni e nella metafora della nebbia quale forma di una condizione esistenziale, privata e collettiva, di spaesamento: '[...] La nebbia, oggi, ha parole che non implorano, ma chiedono, con insistenza, spiegazione del giorno e della notte, della nebbia' ('La nebbia')." (Dall'introduzione di Ennio Grassi)

"Intuitiva e riflessiva, Rosa Maria Armentano dà voce alla dolcezza e all'emotività propri di una donna del suo tempo, a quella delicata percezione dell'intelletto femminile, palpitante di gioia e di vita. Il romanzo, chiaramente autobiografico, svela una dimensione intima e realistica, un microcosmo familiare che, tuttavia, si arricchisce di invenzioni letterarie traboccanti di suggestioni immediate e vivide, tratte dalla terra di Calabria, madre calda e feconda di paesaggi meravigliosamente arcani in cui cogliere tutta la bellezza e la sacralità secolare. La narrazione opera quella commozione, impalpabile e pura, tutta femminile, verso i piaceri e i tormenti amorosi, da cui scaturiscono, vicendevolmente, sofferenze ed estasi e richiama forti contenuti affettivi e soggettivi: l'autrice ferma, attraverso una straordinaria perfezione formale e un uso pressoché costante di immagini metaforiche, i moti individuali dell'animo e le vicende della sua vita, sospesa tra sogni e visioni, seguendo l'ispirazione autentica che si fa plasmare dai ricordi fanciulleschi." (dalla prefazione di Ines Ferrante)

Quanto più una cosa è proibita, tanto più ci affascina. Tanto più una cosa è definita sbagliata, tanto più ci attira. Il dualismo bene/male da sempre coinvolge l'uomo in una lotta fra coscienza e istinto: l'uomo è un animale sociale che si distingue per la capacità di anteporre la ragione ai propri impulsi, fino a quando le pastoie delle sue inclinazioni lo costringono a soccombere e ad arrendersi all'evidente schiavitù. "Chi è senza peccato scagli la prima pietra": nessuno è immune, ognuno ha un proprio modo di reagire alle esperienze alle quali la vita ci espone; per questo mai puntare il dito, i prossimi potreste essere voi.

"Andrea Giordano possiede come caratterizzazione sua personale, una sovrabbondante ricchezza di cuore capace di trasformare la Parola in poetica, e le sue poesie ne sono una affascinante espressione. La sua affezione al gusto del bello, rivelano una raffinatezza di sentimenti che fluttuano dalla quiete interiore al tumulto dell'animo, dall'amore più profondo all'odio più tremendo: eros e thanatos si mescolano in un sublime sposalizio." (dalla prefazione di Angelo Comito)

"'L'amore immaginato, cantato alla luna' è un titolo nato qualche anno fa, una sera che guardavo la dama pallida nel cielo, come facevo da sempre, quasi fosse un gesto rassicurante e consueto, che compivo prima di andare a dormire. Devo averla guardata troppo a lungo, devo averle posto qualche domanda, deve avermi ascoltata, perché dopo quella notte ho ritrovato la parole perdute, quelle che per tutta la vita avevo cercato, pur avendone in quantità spropositata, così tante da prestarne e regalarne anche agli altri. [...]" (Dall'introduzione dell'autrice)

Il presente lavoro prende le mosse dallo studio di quattro epigrammi scritti dal poeta greco Crinagora di Mitilene, attivo tra il I sec. a.C. e il I sec. d.C. Essi contribuiscono a far luce su come un letterato, erede della secolare tradizione culturale greca, considerò il dominio romano e sul ruolo da lui assunto nel mutato clima politico del nascente impero, del quale la Grecia non era, ormai, che una provincia periferica. Crinagora risulta essere vissuto a lungo a Roma e si riferisce spesso a fatti e personaggi storici a lui contemporanei: egli si dimostra un fervente ammiratore di Augusto e celebra la solidità dello Stato romano, ma questo atteggiamento non può essere ridotto a mera adulazione; è in rapporto con membri della famiglia del princeps, ma sarebbe semplicistico definirlo solo un cliente. L'opera e la figura dell'autore si possono, piuttosto, inserire nel contesto della sempre più stretta interazione tra cultura greca e autorità politica romana, iniziata più di un secolo prima dell'età augustea.

"Queste 'pampòglie' sono davvero delle 'foglie secche': nel loro scricchiolio sta un tempo che non è più, sta la nostalgia dell'infanzia e del vivere semplice persi irrimediabilmente e negati da supercellulari che hanno sostituito la magia dell'incontro con la freddezza della digitazione, grazie a cui non senti più il tono e il suono della voce, più non leggi le emozioni tradite da un aggrottamento improvviso delle sopracciglia e dai riflessi della timidezza, del rancore, della delusione, della gioia e di tutta quella marea di sensazioni umane che ci ha reso umani un tempo. [...]" (Dalla prefazione di Carmine Torchia)

"Colomba e Miriam sono due bambine nate nello stesso anno, mese e giorno, anzi a pochi minuti di distanza l'una dall'altra. Ma sono gemelle solo per questa coincidenza perché hanno visto la luce in due città lontane e da due madri diverse. L'autrice però le trasforma simbioticamente quasi in due gemelle di sangue per gli incredibili eventi che nella loro lunga vita ora le avvicina e ora le allontana, fino al ricongiungimento finale nella loro tarda e travagliata esistenza." (dalla prefazione di Franco Zapolla)

L'universo poetico di Nino Ferraù, quale è venuto espandendosi attraverso la sapiente vicenda editoriale delle sillogi postume - da "Orme di viandante" (1985) a "Mosaico di luci" (2010) - ruota intorno ad alcuni nuclei dominanti, risolti e variati inesauribilmente nell'evolversi e intrecciarsi di molteplici tensioni liriche: il rapporto col divino, la riflessione sul mistero della poesia e sul ruolo del poeta, l'amore, gli affetti familiari, tematiche sempre sorrette da una volontà, estremamente lucida e nutrita di forti istanze etiche, che il poeta ha maturato in funzione di un generoso e coerente chiarimento delle molteplici coordinate della propria poetica, contestualmente al divenire di una scrittura sempre attenta alla comprensione di tutti i colori del mondo e di ogni vibrazione interiore. [...] Articolato in cinque sezioni, il volume tenta di circoscrivere parte della parabola umana e artistica dell'aedo di Galati Mamertino che, a distanza di più di trent'anni dalla morte, rimane un maestro e punto di riferimento per tutti coloro i quali continuano a credere nella forza di rigenerazione della cultura e nella perenne universalità della poesia.

La presenza della chiesetta del Sacro Cuore sul territorio posto a sud del Calopinace, risale al periodo successivo al terremoto del 1908, quando, nella fase della ricostruzione della città, papa Pio X, con atto munifico, donò alla Curia di Reggio Calabria 200 chiese-baracche, tra cui quella destinata al nuovo Rione ferrovieri che cominciava a svilupparsi in zona Calopinace, oltre il centro cittadino e fuori piano regolatore, determinando l'avvio dell'espansione della città verso sud. La chiesa-baracca del Sacro Cuore riuscì a operare all'interno del nuovo quartiere un vero e proprio miracolo. In breve tempo, divenne punto di aggregazione per le pie anime del rione che affidavano al Cuore di Gesù la semplice e spesso faticosa vita quotidiana, non dimentiche dell'importanza che i tempi dello Spirito assumevano all'interno delle loro esistenze.