Cinema, televisione e radio

Il libro è organizzato in 18 capitoli, ciascuno dedicato a una grande teoria del cinema. C'è un capitolo dedicato alle teorie del realismo, uno alle teorie dell'immaginario e uno alle teorie del linguaggio. Un capitolo passa in rassegna il dibattito sul "nuovo cinema" degli anni Cinquanta e Sessanta. Seguono gli approcci scientifici: la psicologia, la sociologia, la semiotica e la psicanalisi. Infine abbiamo i temi del dibattito più recente: la discussione tra cinema e politica, quella sull'idea di rappresentazione, quella promossa dal femminismo e gli studi "neo-metodici" come la pragmatica o la psicologia cognitiva, gli studi "culturologici" con pagine dedicate al film di genere e al film come opera d'arte, infine gli studi storici.

Un Woody Allen inedito, frizzante, spregiudicato, completamente inventato è il soggetto di questo volume. Una lunga intervista precede la riflessione dell'autore su cinque film epocali della carriera del regista newyorchese: Io e Annie, Zelig, Hanna e le sue sorelle, Broadway Danny Rose, Ombre e nebbia. Dalla celebre sequenza delle aragoste alle malinconie di Bernardo Soares, dalla danza del camaleonte alle considerazioni estetiche di Kant, dagli ipocondriaci ai misantropi, Zagari approfitta degli spunti forniti da questi film per trascendere anche lo specifico cinematografico.