Gruppo Albatros Il Filo: Nuove voci. Le piume

Nella raccolta di poesie La Musica della Notte, l'autore mostra la sua prima fase poetica. Essa, come dichiarato nella Prefazione, oramai si è conclusa, coincidendo con la fine di una parte della sua vita. Tuttavia, le poesie non vengono negate dall'autore, il quale, sebbene dichiari di aver cambiato il proprio orientamento poetico, le ritiene una parte importante della propria vita, nonché del proprio percorso letterario. Questa prima raccolta prende il nome di Speranze giovanili, le cui poesie mostrano il mondo sotto un'ottica positiva e piena di ottimismo. Nonostante la scelta del tema della notte, il quale spesso è legato alla malinconia e alla morte, l'autore la mostra sotto un'ottica diversa, identificandosi con essa e cercando con le proprie poesie di dare al lettore forza, energia e fiducia nel futuro.

È un invito, un cammino quello che Davide Nichetti estende al proprio lettore, l'invito a entrare, senza paura, in un mondo etereo, ad affrontare con lui un percorso onirico, a metà tra rêve e rêverie, tra sogno e vagheggiamento. È evidente fin dalla prima lettura, la volontà dell'autore di iscrivere la sua opera all'interno del filone della poesia dotta, d'atmosfera, in cui si affacciano termini colti e densi, termini talvolta desueti, talvolta inusuali che sottolineano una cura e una ricercatezza formale particolarmente accurata. Essi vivono un tempo notturno, crepuscolare. Sono queste ambientazioni emotive epigrammatiche, notturne nella misura in cui la notte è quello spazio mentale in cui tutti i pensieri, le emozioni, le sensazioni, quelle di una sola giornata o di una vita intera affiorano lentamente alla coscienza.

Il profumo del mare che si infrange sugli scogli, l'odore intenso delle tamerici. Questa è l'ambientazione emotiva che introduce la raccolta di Lina del Giudice, un percorso dell'anima, limpido e incontaminato come i paesaggi che fanno da sfondo a questi versi. La scrittura di Lina del Giudice ci rammenta che possiamo ritrovare la nostra felicità emozionale, rinunciando alle maschere sociali, aprendoci e sbocciando di fronte a ogni incontro, lasciando che il nostro sentire profondo apra un varco, una nuova porta, chiavi di accesso ai codici dell'essere, alcuni gravidi di una saggezza antica e allo stesso tempo di una consapevolezza fulminante e di un'intuizione mistica che dilata ed espande il tempo e il pensiero.

Un unico testo, due voci poetiche: la presente silloge, infatti, raccoglie il lungo percorso di vita e scrittura di Elsa Colombaro e di Ezia Zulfarino, amiche di penna e di sentire. Poesie in italiano e poesie in dialetto, come a scandire i due momenti che si alternano, uno più pubblico e uno più intimo e privato, legato alle storie e alle tradizioni. Di certo, però, il lettore attento saprà riconoscere nelle varie composizioni la penna di chi scrive. Oltre all'idioma infatti, possiamo trovare molti indizi della sensibilità che muove le due autrici.

È davvero un'"Anima polifonica", quella di Anna Benzi, un'anima unica e molteplice, come questa raccolta, che unisce il versificare delle poesie di Geometria di Emozioni con l'essenzialità degli aforismi di Universo Minimo. I titoli scelti dall'autrice per le sue sezioni introducono il lettore a un universo semantico di contrapposizioni e antitesi andando a costruire una esperienza di indefinito e di ineffabile, che fa dondolare il pensiero tra due estremi opposti, quello della gioia e quello della malinconia. Sono proprio queste, d'altro canto, le due diagonali tra le quali si muove la produzione di Anna Benzi, che abbraccia in esse l'intero arco di emozioni umane, all'interno del quale si trova la vita. Prefazione di Flavia Weisghizzi.

"Il camminare presuppone che a ogni passo il mondo cambi in qualche suo aspetto e pure che qualcosa cambi in noi". Italo Calvino. Le passeggiate - come incontro con sé e con l'altro, una contemplazione metafisica sul significato (qualora ci fosse) del cammino fisico esteriore - fanno da madre a questo libro in cui l'intricata matassa del flusso di coscienza, si scioglie agevolmente sui sentieri della carta stampata dove le poesie scivolano leggere nella mente del lettore, in cui anche i nodi esistenziali più fastidiosi si dissolvono e si risolvono, pagina dopo pagina.

Le poesie di Marcella Graziuso sono ben più che parole: sono brandelli di spirito, briciole di vissuto, lacrime di vita che traggono la loro origine da un dolore conservato gelosamente nella stanza dell'io, che anziché schiacciare, diventa invece linfa, benzina sul fuoco dell'esistenza. L'autrice ci insegna la lezione più importante: che non si è mai soli se si è presenti a se stessi.

"Un viaggio, l'ultimo: il viaggio. La strada per l'ignoto, ciò a cui siamo comunque destinati. Nel nostro correre quotidiano, nel nostro irruente presente non ci soffermiamo mai ad immaginare un futuro diverso da quello previsto dalla mente umana. In queste intime riflessioni a cuore aperto scritte da Maurizio, tutta la drammaticità dell'evento: un attimo e tutto cambia. La direzione della nostra strada ha preso un percorso totalmente opposto, un corpo che non ci risponde più sopraffatto da emozioni contrastanti. La paura e la serenità."

"Sogni d'acqua" è una raccolta in cui si accostano una serie di componimenti che affondano le proprie radici nell'animo del poeta. E infatti questa è una poesia che si rivolge principalmente all'esperienza introspettiva dell'autore che decide di aprire lo scrigno della propria intimità. Queste sono pagine intrise da una sorta di dimensione imperscrutabile, una trascendenza che si confonde con le segrete alchimie di un uomo che, giunto a un punto importante della propria esistenza, non teme di guardarsi dentro e fare un bilancio, pur talvolta amaro, della propria vita.

Raccontare, attraverso i versi, una storia eversiva. Questo è l'ntento, dichiarato e perseguito, di Francesco Di Domenico, in questa sua Giù, lì. O giù di lì. E quale storia è più eversiva di una storia d'amore? Giulia, musa presente e pensiero costante, ci viene raffigurata fin dall'nizio di questa raccolta, come una cartina fisica e politica, come a dire che lo spirito e la materia si con-fondono, si intersecano, contaminandosi a vicenda. Lontano da un modo di raccontare l'amore con canoni stilnovistici e sublimati, la narrazione di Di Domenico è spensierata e disincantata, perfino venata da un brio ironico. Mi piace pensare che questo sia l'amore del terzo millennio, un amore fresco e tutto da assaporare, come un frutto succoso in una calda estate, in cui ci si perde, assetati e assolati, in cui però, nel perdersi ci si ritrova.

Due anime, quattro mani, due cuori. "Una volta eravamo poeti". Così scrivono Francesca Caliendo e Giulia Cermelli, che raccontano in questo testo, alternando le proprie voci, storie di ordinaria umanità. La vita, la quotidianità, alleggerita, trasfigurata, ma sempre viva e vibrante è la vera protagonista di questa narrazione che ha due facce, come Giano bifronte, ma un unico sentire. Nello scorrere le pagine, il dialogo tra le due autrici si va a intrecciare come una tessitura, trama e ordito che si alternano e si intersecano, e in questo ambiente ideale si va a definire la poesia, come intimo colloquio, come confessione, come faccia a faccia con se stesse. Proprio per questo è assente ogni forma di linguaggio poetico tradizionale. Non ci sono rime, assonanze, il verso è spesso privo di metrica. Le singole composizioni sono formate talvolta da brevi immagini evocative, altre volte si snodano ed estendono fino a riportare, attimo per attimo, l'intero ricordo rievocato. La parola è viva.

Irrompe come un pugno nello stomaco il corpo del piccolo Aylan, che il poeta "canta" assopito sulla battigia; che invece già in un sonno di morte qui sulla spiaggia, dove doveva solo costruire castelli di sabbia, corre nel cielo ridente a vegliare sull'esodo di tanti bambini, con le guance velate di lacrime che dita materne non sanno asciugare. Come pure in quella sera di maggio si schianta colpita da dardo infuocato e uscita di strada l'acerba vita dal cuore in tumulto di un giovane, corpo perfetto. La poesia sa trasfigurare fatti di cronaca che mettono al muro il nostro pensare e gli danno orizzonti infiniti.