Nonsolopoesie Edizioni

Alex ha ricevuto un dono, che è anche una maledizione: toccando i cadaveri vede gli ultimi momenti della loro vita, entrando come in trance. L'incubo inizia quando da bambino cade in un buco e riceve la visione di un uomo ucciso per lapidazione. Deciso a sfruttare i suoi poteri per fare del bene, Alex diventa anatomopatologo per aiutare la Polizia, senza però rivelare a nessuno le sue capacità. Non ha altro pensiero che il lavoro e l'Ispettore Raggini ne approfitta, anche perchè ha capito che Alex è speciale. E lo chiama spesso "Sciamano", soprannome datogli dai colleghi per quel modo strano in cui si approccia alle vittime. Quando incontra Giada, un'archeologa che, insieme al suo professore di università, ha trovato uno scheletro nella zona in cui cadde da bambino, il ragazo si convince che sia quello del suo uomo. Tutto sembra ruotare attorno alla reggia di Colorno, che fino alla Seconda Guerra Mondiale era un manicomio diretto da un medico, il Dott. Adorni, nonno dell'attuale direttore. Più si avvicina alla verità più intense diventano le sue visioni. Chi era il "suo uomo", da dove veniva, perchè era stato ucciso? Perchè ha scelto proprio lui? Sarà una ricerca sempre più pericolosa, ma Alex è deciso ad arrivare fino in fondo.

La parola chiave di questa silloge poetica di Martina Kostner è senza dubbio "essenziale" come di essenzialità dovrebbe essere fatta la vita, vissuta e gestita al netto di fronzoli superficiali. Il contesto narrativo ci accompagna verso tre periodi di vita dell'artista, dove il "Cambiamento", "L'Amore", "La Tempesta" - segnano lo scandire di quel vivere a volte complicato, distopico e perturbato, da qui la necessità di quella essenzialità necessaria a non impazzire, indispensabile chiarezza, messa a nudo di quei sentimenti di controverse aspettative. Poesie essenziali, a volte piccole incisioni in quella corteccia primordiale che chiamiamo vita, prose ricche di figure retoriche usate dal poeta nella descrizione del proprio vissuto ma non solo, una mano tesa all'infinito. La narrazione poetica scorre veloce e prosa dopo prosa si scopre l' immagine come un dipinto, un affresco di vita, uno scatto dell'anima. Alla fine, dopo il cambiamento, cosa ci resta? Forse la tempesta? Le considerazioni finali non sono affatto scontate.

"Non mi cercare... io sono il mare e come il mare che si infrange sugli scogli, trovo sempre la forza di riprovarci", questo diceva Jim Morrison, e questa raccolta poetica di Pablo Paolo Peretti si allinea del tutto su tale affermazione. Poesie scritte in punta di piedi, quasi a non disturbare il lettore, la volontà di non interferire nel giudizio critico. Un intercalare di sentimenti primari, la paura e la felicità, la solitudine assaporata, ... " com'ero meravigliosamente solo..." per tornare poi a rivivere. Il mare come metafora di vita, come ricordo di gioventù, quando ancora era "sfacciata". Un viaggio interiore ricco di atmosfere legate alla realtà intangibile dei luoghi e delle esperienze, quadri di vita vissuta dall'autore che coinvolge il lettore con la sua vitalità rigogliosa in una affascinante caleidoscopica ricchezza espressiva.

Ambientata nell'autunno del 1978, Beatrice, una ragazza dal passato e dal presente difficile, con un padre anziano, violento e all'antica che fa sentire sempre di più la mancanza della madre defunta. Uno spaccato di vita di un'Italia lontana e quasi dimenticata dove i lettori attuali e in gran parte adolescenti di allora, potranno riconoscersi in Beatrice e Raffaello. Oggi come allora, la lotta alle diversità di ogni genere crea conflitti sociali e generazionali, la famiglia arcaica che non vuole stare al passo con i tempi in veloce trasformazione. Il 1978 anni di lotte sociali, sogni e speranze, passioni, cinema e musica fanno di questa storia quasi un film. Il lettore diventa spettatore di un periodo di vita lontana scritta con maestria da una giovane scrittrice contemporanea.

Le conseguenze del distacco, della perdita e del conseguente lutto che ne deriva, costituiscono il filo conduttore della silloge poetica "Quando si va via", che prende il titolo da una delle poesie in essa contenute. Vengono esternate in forma dolente dall'autore le emozioni derivanti dalla privazione di un grande affetto e dalla separazione in genere, che possono riguardare la persona amata, un amico, un congiunto, così come un percorso di vita o la vita stessa; da un simile vissuto spirituale- se non anche fisico- scaturiscono le sensazioni più svariate che si nutrono del ricordo e a volte del rimpianto e che cercano consolazione in un afflato ideale con la natura, come testimoniato da diversi componimenti che pongono al centro il paesaggio, spesso dimostrato anche nel suo aspetto decadente, quasi a sottolineare anche qui, in una dimensione estatica e contemplativa, il desiderio di vivere in armonia con esso, per ricomporre un distacco tante volte annunciato. L'opera crea un coinvolgimento empatico, attraverso un linguaggio universale e della sensibilità verso chiunque abbia attraversato simili contingenze vitali.

Questa raccolta di poesie rappresenta un viaggio introspettivo, una sfida artistica dove l'autore cerca di esplorare l'incomunicabilità che permea ogni sentire, i silenzi quotidiani, le pieghe delle ombre e di darle voce, creandone nuove versioni. Un percorso a doppio senso, dove realtà e anima si mescolano continuamente per cristallizzarsi in immagini e fluire in parole. L'autore, grazie alla sovrapposizione di diversi linguaggi artistici come quelli della fotografia e della poesia, rinegozia i confini del significato e fa emergere ciò che è nascosto.

Una raccolta che attraverso parole taglienti attacca in modo volutamente confusionario, le contraddizioni di un mondo che sta cambiando. Utilizzando il verso libero e talvolta la rima, viene creato un percorso volto a raccontare quanto nell'epoca contemporanea la cattiveria, l'insoddisfazione e la competizione stiano cancellando i sentimenti genuini.

Questa raccolta sillogica di sorprendente vitalità è dedicata a chi si sente invisibile agli occhi del mondo e si sente solo soprattutto quando sta in mezzo alla gente. A chi ha provato a sentirsi parte di un gruppo e si è ritrovato isolato, a chi ha pensato di dover essere apprezzato per ciò che era ma ha ricevuto scherno e disprezzo. Dedicato a chi ha sperato di trovare qualcuno con cui condividersi e lo sta ancora cercando. Dedicato ai sognatori, ai ribelli per indole e scelta, insofferenti nella ricerca di una pace tanto ambita quanto disattesa.

«È solo un gioco» perché forse è la vita stessa a essere "solo" un gioco. Le prime poesie appartenenti a questa collezione rappresentano la possibilità di entrare in contatto con le impressioni vibranti nel mondo circostante al poeta. Successivamente, l'autore diviene un mezzo per permettere al lettore di vedere le brutture della nostra moderna società, sapendo che ciò è una tappa obbligata se si vuole tornare a vedere la bellezza nel mondo. Nella terza fase, si ricercano stati interiori volti a immaginare un futuro migliore. In realtà é un ritorno all'ottimismo, non come difesa psicologica ma, come assunzione di responsabilità verso le generazioni future e verso la parte migliore di noi stessi.

Un libro da tenere sempre a portata di mano, da consultare per mantenersi sempre in forma, sia fisicamente che mentalmente, un manualetto di estetica, un summa di notizie utili per vivere nel miglior modo possibile. Con grande sapienza ed umiltà, Elena Rivò trasmette il suo sapere in qualità di Naturopata, qualifica acquisita presso l'Istituto di Medicina Psicosomatica Riza di Milano, quella conoscenza che ama tanto e di cui si alimenta sempre con passione, e dove "La meravigliosa natura" ha un grande ruolo, con i suoi alberi, fiori frutti, colori e profumi. Sfogliando le pagine di questo libro, ci si ritrova immersi in un mondo colorato, profumato e sereno, ricco di suggerimenti delicati e facili da realizzare. Madre Natura ci aiuta in tutti i modi a vivere bene, a ritrovare la serenità e la gioia di godere delle piccole cose, come credere in se stessi è più importante di quello che si possa immaginare, imparare ad amare è essenziale, non solo gli altri ma anche se stessi. Attraverso l'arte o attraverso pratiche artistiche possiamo curare l'anima e a prevenire le forme più disparate di malesseri e la dice lunga la sua specialistica, in quanto le malattie psicosomatiche proprio per la loro natura si possono risolvere recuperando un equilibrio tra la mente e il corpo anche attraverso i buoni cibi sani e pratiche di vita salutari, per superare i nostri conflitti interiori.

I ricordi arrivano come il vento impetuoso, cavalcano le note di una canzone ascoltata per puro caso, e da quel momento la realtà si trasforma in emozioni che stringono nel petto, rigando il viso con una lacrima che si va ad appoggiare sulla piega di un sorriso. "Da ogni graffio nel tempo subito nasce un'emozione, un nuovo fiore sboccia per dare alla vita colore". Con questa frase tratta da una sua poesia, il poeta ci rammenta che i ricordi danno emozioni, vita, e che saranno sempre parte della nostra realtà e proprio come un fiore, danno colore alla nostra esistenza. I componimenti di questa apprezzabilissima silloge poetica, entrano dentro di noi piano piano, e quasi in punta di piedi e con assoluta discrezione si fanno spazio nella nostra realtà, lasciando un indelebile ricordo.

Perché una poesia nasce? Perché un colore, un immagine, una musica, una parola o uno sguardo hanno prodotto un'emozione che deve trovare una sua strada per esprimersi. Il poeta è un acuto osservatore, gode di una sensibilità che fanno parte della sua arte, vede cose che altri non vedono e sente quello che altri non sentono e traduce in versi tutte le emozioni e le sensazioni che sente e che vede, le emozioni e le parole, hanno una loro vita che ha bisogno di esprimersi, ogni parola è come una sfera di cristallo e di luce raccolta in un arcobaleno, che ti fa sobbalzare o rabbrividire ed emozionare, fino a quando prende vita. Brillando di luce propria. Il poeta è il contenitore di tutto questo, non a caso questa silloge poetica prende il titolo di "Amore" in quanto base fondamentale di vita. Le poesie possiamo tenerle per noi, oppure aprirci e donarle agli altri in modo che suscitino emozioni anche a chi le assapora, lentamente, come un buon vino, come una cosa rara come sono rare le bellezze della vita, anche quelle che non vedi ma le senti.