Musicaos Editore

Si può osservare la città e il suo cambiamento dall’oblò di una lavatrice ad acqua? È quello che fa Filippo Maria Cariglia, nei sette racconti che compongono Memorie di una lavanderia ad acqua, nei quali è narrata l’evoluzione recente di un quartiere della città di Lecce, con la realtà dei personaggi che lo popolano, le loro vite e le storie che ne costituiscono la materia mutevole. Piccole ossessioni si trasformano in giri verbali che fanno prendere il largo e dispiegano un mondo in cui il lettore impara a muoversi apprendendo un codice, prendendo dimestichezza con le abitudini dei clienti della lavanderia, che condividono strade e luoghi del quartiere che cambia.

Mauro Bimotti è un apprezzato critico cinematografico, la sua vita si divide per lavoro tra Viterbo e Roma. Nell'estate in cui si ambientano le vicende del romanzo, Mauro si trova costretto in casa da una frattura al femore, mentre la sua nuova compagna, Sandra, doppiatrice professionista, lo ha lasciato in città per andare a godersi le vacanze estive in Grecia assieme a un'amica. L'avvenimento ai limiti dell'incredibile che accadrà davanti al suo sguardo stupito, in una sera accaldata, complice la curiosità e un telescopio, sarà l'evento scatenante di una vicenda che, suo malgrado, metterà Mauro in pericolo e allo stesso tempo porterà dei mutamenti sostanziali nella sua esistenza. Da un'altra finestra, percorrendo la linea sottile che dal thriller psicologico conduce alla commedia noir, è un atto d'amore nei confronti di un genere classico capace di mescolare con maestria scrittura narrativa e cinematografica, per offrire al lettore un esempio di come la realtà quotidiana, da un momento all'altro, può tramutarsi in un incubo.

"Cadenze per la fine del tempo" presenta ciò che resta dell'umana specie con la speranza che l'uomo possa ancora guardare dentro sé stesso con la lente della verità. La storia, parafrasando Joyce, non è più quell'incubo dal quale cerchiamo di risvegliarci, bensì un sogno in apparenza accogliente, nel quale ci si abitua come in un rito e nelle cui spire veniamo rituffati a testa in giù come dannati nell'inferno dantesco. Questa poesia è un'etica per un mondo senza eroi, con degli assolo che emergono prima che il tutto ritorni all'origine, suonati con l'unico strumento che abbiamo per affermare la nostra libertà: il verso. Letti come sequenze intime di un Dna poetico, ultimi tasselli di sé, della propria lingua che culmina in un tentativo di "sequenziare" il mondo rifuggendo ogni solipsismo, raccontando la frattura tra uomo e natura, da una parte, e tra uomo e storia dall'altra. Un percorso che seppure in un paesaggio moralmente catastrofico, è un sentiero di rinascita. Lettere inviate al futuro, per lettori che un giorno potranno ascoltarle per comprendere l'umanità e il suo contrario.

Primavera 1936, anno XIV dell’Era Fascista, l’Etiopia è italiana. Benito Mussolini convoca Zeno Fontana, giornalista vicino al regime, per affidargli un incarico delicato: recarsi in Germania e apprendere suggerimenti di propaganda da Joseph Goebbels, gerarca nazista e ministro del Reich. Zeno Fontana è un uomo calato nella sua contemporaneità, che si affaccia in un periodo storico difficile, sul quale si addensano nubi oscure. La Germania tuttavia resterà un miraggio per l’emissario del Ministero della Propaganda, perché un incidente di percorso lo bloccherà in un isolato borgo montano tra le Alpi Retiche, più precisamente nel «Liberty Hotel», luogo enigmatico che sembra sfuggire al controllo di Roma, e nel quale una bambola posseduta e malvagia semina panico e sangue tra i pochi abitanti. Dalla caligine del passato emergeranno, tra omertà e segreti, accadimenti nascosti sotto il bianco candido della neve alpina, pronta a tingersi nuovamente di rosso porpora. Controverso, realista, lucido e impietoso, questo romanzo di Giuseppe Calogiuri ci riporta indietro al secolo scorso per riscriverne una pagina rimasta nascosta.

Cosimo Russo (Gagliano del Capo, 1972 - Tricase, 2017) trascorre l’infanzia nel suo paese, coi genitori e il fratello minore. Dopo aver frequentato l’Istituto Magistrale “Girolamo Comi” di Tricase consegue il diploma da ragioniere. Nel 1995 trascorre alcuni mesi in Argentina. Russo coltiva una formazione economica e tecnica laureandosi a pieni voti nel 2001 presso la Facoltà di Economia e Commercio dell’Università del Salento. Nell’ultimo periodo della sua vita il poeta, che non aveva mai acconsentito alla pubblicazione dei suoi componimenti, porta avanti una rigorosa selezione di testi e durante il ricovero in ospedale confessa ai parenti la volontà di farli confluire in una silloge poetica. Dal 2017 le sue poesie iniziano a circolare, grazie all’impegno di studiosi e editori che se ne sono occupati. Massimo Bray nell’intervento contenuto in questo volume scrive che “attraverso queste pagine, si consegna ai lettori l’eredità di un poeta che, nonostante la sua purtroppo prematura scomparsa nel 2017, ha saputo preservare il suo sentimento «dalla fugace strada del tempo» e lasciare un segno indelebile nel panorama letterario e culturale dentro e ben oltre i confini della sua terra”.

Luigi Scorrano ha insegnato per lungo tempo presso le scuole secondarie superiori, in particolare a Casarano, città che gli ha concesso la cittadinanza onoraria nel 2015. A Tuglie, suo paese di residenza, Scorrano è stata una figura politica di riferimento nel quadro della sinistra progressista di impianto socialista, assumendo anche la funzione di assessore alla cultura e impegnandosi in politica fino a epoca recente. Allievo di Aldo Vallone, ne divenne un assiduo collaboratore pubblicando con lui uno dei più fortunati commenti alla Divina Commedia di Dante. Da questa collaborazione sono nati molti saggi danteschi, che hanno guadagnato a Scorrano una notevole considerazione nel mondo accademico (è stato a lungo redattore di una delle principali riviste del settore, L’Alighieri); una impressionante mole di saggi è dedicata alla memoria dantesca negli autori contemporanei. All’attività di critico e saggista, Scorrano ha unito una variegata produzione letteraria: questa produzione, in parte inedita o pubblicata su sedi appartate, si colloca in generi letterari diversi, che vanno dal racconto alla poesia alla riscrittura dei classici.

Un romanzo corale, sospeso tra incanti e disillusioni, tra velleità letterarie e sogni di gloria artistica, precariato di amore e di rapporti, con protagonisti che crescono ripensando sé stessi, fino a cercare la radice del proprio passato nella terra di origine. Lorenzo Antonazzo ci racconta Lecce e una generazione, quella che dai trenta anni si avvicina oppure ha appena sorpassato i quaranta, crescendo tra due millenni, a volte girando il mondo in cerca di paradisi non rinvenibili tra le mura domestiche, a volte tornando a casa per cercare di costruire qualcosa di importante, tessendo nuove relazioni e reinventando amori. La bellezza si mescola sempre alla vita grazie ai versi che tra una vicenda e l’altra vanno a costituire il controcanto delle vite raccontate. Così le giravolte dei vicoli in cui le strade e le esistenze potrebbero smarrirsi divengono il simbolo di un romanzo ricco di suggestioni letterarie e musicali, dove il gruppo è un personaggio senziente, che tiene unite con un filo invisibile e indivisibile le storie dei protagonisti.

Otranto è il luogo dove il giovane Fernando muoverà i primi passi e crescerà all’ombra del Castello Aragonese, tra le scorribande con gli amici e l’affetto dei parenti, alternandosi tra le campagne, la Masseria dell’Angiulina, il quartiere della Punta e il mare. Fernando è un ragazzino vivace e irrequieto, abita insieme alla famiglia numerosa e con una madre obbligata a mostrarsi ferma e decisa, talvolta autoritaria, perché rimasta vedova troppo giovane dopo la morte improvvisa del marito. Con una consapevolezza che cresce giorno per giorno, il protagonista di queste pagine conoscerà il paesaggio che lo circonda e la natura umana, accompagnato da una presenza femminile, una strana figura che farà ingresso nella sua vita. «Noi due, prima e dopo» racconta della scoperta di questa “presenza” con cui Fernando imparerà a convivere, con franchezza e disincanto, offrendoci un punto di vista inconsueto, quello di un uomo capace di non rinunciare ai propri sogni, nella convinzione che in un percorso di vita tutto può migliorare, e non ci si può sentire arresi di fronte alle evidenze del destino, ritrovando sé stessi negli altri e, quando serve, sapendo prendere la vita in giro, seriamente.

«… non poche persone avvertono il debole peso delle notizie circolanti, e decidono di entrare nella materia per meglio orientarsi, utilizzando, magari, le proprie competenze professionali, disponibili a mettere in discussione i convincimenti dati per scontati a forza di essere ripetuti. Il presente lavoro di Roberto Lupo, un medico, è una testimonianza esemplare di questo genere di intendimenti. Esso prende posto felicemente nella lunghissima serie di contributi che proprio i medici, nel corso di sette secoli, hanno fornito all'interpretazione del fenomeno.» (dalla prefazione di Eugenio Imbriani)

"Fenomenologia del silenzio" raccoglie in un arco poetico di 17 anni, riveduti e in alcuni casi riscritti, i testi pubblicati da Anna Rita Merico, Segnate pietre (2004), In the process of writing (2006), Dall’angolo bucato entra memoria (2015), insieme a una ricca sezione di inediti, Una parola si bea, al sole, pulsando infinita (2019-2021). Nella crisi che genera l’odierno frastuono, i testi si collocano negli spazi della genesi della parola, nella necessità dello stare all’interno dello sguardo che scopre nutrendosi di meraviglia dell’essere e dell’esser-ci nella spiritualità. Fenomenologia del silenzio sperimenta la pagina scritta non quale luogo di transito emotivo per le segnalazioni del vissuto, ma come luogo dell’avvenimento, luogo per l’apparire del fenomeno che accade. Lavoro di resistenza che chiede all’umano di mostrar-si e dir-si come unico possibile progetto per il futuro. Essenziale per la lettrice e il lettore, tenere presente il forte intreccio nelle pagine dell’Autrice tra filosofia, letteratura, antropologia. Non sarebbe possibile cogliere i messaggi e i nessi di questa ricerca poetica senza tener conto dell’humus di pensiero connaturato alla scrittura qui esperita.

«La pietra angolare» descrive una realtà cruda, dominata dal conflitto tra indigenza e ricchezza. Il boia di Marineda, Juan Rojo, è perseguitato dallo stigma del suo mestiere crudele, protagonista insieme a un quadro composito di varie specie umane, ubriaconi, perdigiorno, sgherri di paese, ridotti ai minimi termini dal quotidiano ciondolare senza uno scopo apparente. Moragas, medico del paese, conduce ragionamenti filosofici sul destino, il dramma dell'esistenza, la pena di morte, novello Faust di una realtà che fino all'ultimo cercherà di volgere a suo piacimento. Gli avventori dei circoli e dell'Acquario, stimati professionisti, alcuni ricoprenti cariche pubbliche, avranno di che discutere, per via di un fatto criminoso che colpirà la piccola comunità di Erbeda e il piccolo Telmo, figlio di Rojo, bersaglio prediletto per il dileggio dei suoi coetanei, diventerà suo malgrado l'ago della bilancia dell'esistenza di suo padre e dello stesso Moragas, quando improvvisamente le sorti di tutti, dal boia al giudice, dal medico all'avvocato, verranno al pettine come nodi scorsoi.

«Telempatia intensiva» è la storia di Leonardo Bodini e del suo percorso di rinascita, di sua madre Beatrice, cui il destino riserva una prova di forza straordinaria e di Sandro, il migliore amico, della sua evoluzione sorretta da un inguaribile senso dell’ironia, di Grazia e della sua crescita spirituale e artistica. «Telempatia intensiva» è un gioco che occupa i dodici giorni in cui si svolge la vicenda, dove l’ozio letterario si unisce alla lotta contro il tempo, vedendo i protagonisti alle prese con il destino per riportare Leonardo al suo mondo e alla spensieratezza di sempre. Questo romanzo è la testimonianza che la letteratura innamora, congiunge e salva la vita, intrecciando romanzo di formazione e psicologico, proponendosi come strumento integrativo e funzionale all’applicazione didattica. Il lettore compirà un viaggio nella letteratura italiana, da Dante ai trecentisti Petrarca e Boccaccio, da Lorenzo de’ Medici e Poliziano ad Ariosto e Marino, da Parini a Verga, da Pascoli ai giorni nostri, con leggerezza e passione gli estratti diventano riflessi di vita. Si instaura un dialogo fra il vissuto dei protagonisti e l’immortalità dei versi e delle prose cui si approcciano.