Cicorivolta

Ogni angolo del suo stile asciutto, profondo e delicato, trae ispirazione dalla tragedia personale e insieme da quella del suo popolo, con l'assoluta e oggettiva capacità di trascendere dal particolare, per rappresentare l'universalità di stati e condizioni che, in diverse epoche storiche, senza soluzione di continuità, uomini e donne, si sono trovati a subire e a fronteggiare: l'espatrio, la guerra, il sopruso, l'oppressione. Così, Kanafani è considerato dalla critica araba e dagli specialisti occidentali uno dei massimi scrittori arabi contemporanei e molte delle sue opere sono state tradotte in tutto il mondo. (Federica Pistono)

Nell'entroterra di una non precisata zona rurale dell'Italia del Sud, si sviluppa la narrazione in prima persona di Laila, una ragazzina incuriosita dalla realtà circostante e perennemente alle prese con le dipanature dello scibile di un'umanità spesso incattivita per necessità, noia o disperata sopravvivenza. Una descrizione iperdialogata, satura dei colori e delle tonalità soleggiate tipiche di certi posti testimoni di un retaggio ancora ben ancorato a certe "leggi della natura". Da qui l'incontro con Bet, una gattina che sembra rappresentare il senso selvaggio del luogo.

Questo lavoro parte dall'osservazione di un particolare fenomeno esploso sui social come emblema e risultato del disorientamento di ragazze e ragazzi in fatto di educazione sentimentale e sessuale. È il fenomeno del Malessere, il nuovo modello maschile abusante e maltrattante che ha preso il posto del principe azzurro nell'immaginario di molte adolescenti e giovani donne e che si traduce nella ricerca di una relazione sentimentale tossica e distruttiva. Il punto di osservazione è quello di un'insegnante che descrive il fenomeno attraverso le storie di sei ragazze, schermate da nomi simbolici e appena tratteggiate e mescolate tra loro in modo che nessuna possa riconoscersi in esse e che ciascuna possa riconoscervi una parte di sé. Parti dell'opera sono dedicate alla questione dell'emergenza educativa che ha abbandonato a se stesse le nuove generazioni. L'educazione sessuale maschile affidata ai social e alla pornografia, quella femminile sospesa in una zona grigia tra l'antica repressione e l'attuale assenza di riferimenti: un mix micidiale che sembra fornire l'humus ideale per tutte le forme di violenza di cui sono vittime le donne. Attraverso stimoli in forma di esercitazioni, lettere, riferimenti letterari e spunti di attualità, questo libro si propone di offrire un contributo di consapevolezza alle ragazze affinché possano partecipare attivamente allo sforzo corale necessario per un urgente cambio di direzione. (Laura Cesarano Jouakim)

"Chi racconta l'arte, lo fa attraverso filtri, letture, interpretazioni, conoscenze universali. Giorgio voleva definire se stesso, il suo ruolo nel tempo. Ormai sapeva quale strada avrebbe percorso, anche se non conosceva, né mai avrebbe potuto, tutti i vicoli di meraviglia e stupore, e di straziante sofferenza e angoscia, che avrebbe incrociato. Erano gli anni della confusione di intenti, della voracità, della curiosità senza limiti e argini. Giorgio si buttava sempre, senza calcoli e riflessioni. Eppure cadeva sempre nel luogo giusto, o almeno in un luogo che sembrava attendere proprio lui..." (F. Boari)

Il punto della felicità esiste. È un tesoro nascosto localizzato dietro ai pensieri, oltre quella parte di noi che li può guardare, come se non fossero nostri. In quel punto: 1) non esiste dolore; 2) c'è pura consapevolezza; 3) si ha una "visione a 360 gradi" e si diventa un tutto unico con l'intero universo; 4) non esistono più tempo, spazio e divisione. Da quel punto potrò mettermi in collegamento con te, varcare il confine e "capire tutto quello che c'è da capire". Partendo da una urgente esigenza personale Renato Giananti traccia un percorso di ricerca spirituale che ha voluto condividere. Accompagnato dai suoi maestri si avventura nel mondo non manifesto alla ricerca di una verità che prima o poi tutti vogliono conoscere. Ma alla fine ogni percorso spirituale è personale. Sono tanti gli insegnamenti a cui attingere, e solo attraverso l'impegno e la pratica si arriva a scoprire quello che era già lì e non si vedeva. Se dopo averlo letto avrete desiderio di approfondire gli argomenti e continuare un vostro percorso personale, questo libro avrà raggiunto il suo scopo.

"Il sogno si apre al canto e alla purezza delle origini. I ricordi dal passato vivono colori nuovi e fantasie di onirica concretezza. La poesia di Ferrone è un viaggio ostinato e caparbio nelle emozioni più intense e profonde, sospinto dall'interrogativo umile sul significato delle cose ultime...". (dalla nota introduttiva di Anna Maria Poggi)

L'amore viaggia in questi versi declinato nelle sue più disparate forme. Si trasfonde nelle suggestioni appassionate, gioiose e talvolta disperate proprie degli amanti ma anche nelle parole dolcissime di una madre che si rivolge ad un figlio o di una figlia che parla ai genitori, talora fuori dalla dimensione del tempo. L'amore sfida la nostalgia dei luoghi, dei legami familiari e si tuffa perfino nella banalità dei gesti quotidiani. Questa raccolta di versi composta nell'arco di alcuni anni, sfida i sentimenti a rivelarsi in tutte le loro sfumature di grigi, purché l'animo sia disposto a comprenderli ed accettarli. (Rossana Franciosi)

Qualche anno fa mi sono avvicinato alla filosofia con spirito di spavalda curiosità. La prima cosa che mi è parsa chiara è stata sconvolgente. Noi moriremo per davvero! Quel punto, preso da una certa inquietudine, ho approfondito l'interesse, cercando conforto nel pensiero di vari filosofi, sia antichi che contemporanei. Ma ancora una volta niente, nessuna speranza. Noi moriremo! Allora ho studiato con più impegno e più in profondità, non potevo accettarlo, ci vuole troppo coraggio. Poi all'improvviso ho capito, la filosofia non ti insegna a morire, ti insegna a vivere... (Enrico Corselini)

«Il titolo della raccolta è quella domanda-non domanda alla quale di solito rispondiamo con un evasivo tutto bene; ma non sempre ci sentiamo veramente rappresentati da questa risposta. E se anche accompagniamo con un sorriso il nostro tutto bene, troppe volte nascondiamo abilmente (anche a noi stessi) delusioni, dubbi, risentimenti e paure. Tra le righe di questa raccolta sono presenti, quindi, molte domande, qualche risposta e alcune strategie di sopravvivenza, scambiate con un tu che a volte è vicino, altre lontanissimo, a volte tangibile e altre immaginario. Ho provato a creare un percorso senza troppe barriere (anche per questo ho preferito non chiudere le poesie con il punto fisso né cominciarle con una maiuscola), una sorta di dialogo continuo e schietto tra chi domanda e chi potrebbe rispondere, tra chi scrive e chi leggerà.» (Dalla Nota introduttiva di Irene Marchi)

racconti brevi

"Tracce di noi" nasce nel periodo del lockdown, quando il confinamento produce solitudine, incertezza del domani e disorientamento, ma anche necessità di definire i perimetri personali che delineano ciò che siamo per giungere ad una rinascita interiore. I protagonisti sono uniti dalla necessità di lasciare una traccia, comunque importante e degna di essere raccontata. Quelle narrate sono vicende di vita, comune e non, che fissano un momento importante del loro percorso. Amore, passione, crescita e dolore trovano diverse dimensioni di espressione. Luoghi come un treno, una piscina, un'aula scolastica o un hotel divengono insoliti scenari di storie individuali. Il tempo a volte sospeso, come quello in una sala d'attesa, evoca ricordi e catarsi. Una stazione ferroviaria ingloba vite che vede susseguirsi incessantemente. Un prato si trasforma in un originale influencer. Il "pensiero primitivo" di una protagonista diviene il seme di quelli futuri e luogo magico in cui trovare rifugio.

Per molto tempo, il limite di Pinocchio fu quello d'ogni libro per l'infanzia, un limite che a una più attenta lettura si rivela estremamente ambiguo. Non bisogna infatti dimenticare che nella prima stesura, quando uscì a puntate sul "Giornale dei bambini", nel 1880 (col titolo: Storia di un burattino), il romanzo finiva nella maniera meno favolistica e infantile possibile, con la morte di Pinocchio impiccato, e solo ragioni esterne indussero Collodi a riprendere la storia per concluderla nel modo che sappiamo. Neppure nelle intenzioni, quindi, fu mai un libro "esclusivamente" per l'infanzia. Anzi! Ormai non è difficile scoprire dietro l'allegorico disegno il ritratto più acuto e critico di una società e di una civiltà, quella umbertina, quale non ci è stato consegnato da nessun altro documento letterario con eguale arguzia e freschezza e con eguale verità. Tutta la favola cioè è traducibile in storia. E alla fine il burattino che diventa un ragazzo "perbene" pare davvero suggerire - su quella espressione così criticamente ironica, "perbene" - non tanto l'edificante esempio per i giovani lettori, quanto piuttosto la pessimistica immagine della rinuncia all'estro libero da parte di Pinocchio, integrato in una società «perbene», in un mondo dell'ordine. Che fu la qualità, proprio, più caratteristica della modestia umbertina. Una favola, dunque, che sotto le spoglie d'un pedagogismo ottimistico nasconde il suo contrario.