Polistampa: Dalla stanza

«Una scrittura dove ogni "quadro" possiede una tale potenzialità che al suo interno potrebbe essere nascosto un romanzo... un convivio dell'umorismo con l'incertezza... una base organizzativa che privilegia il senso simbolico della ricerca interiore... una combinazione innovatrice tra diverse risorse poetiche che cercano la rappresentazione del linguaggio come incantamento...». (dalla prefazione di Isaac Goldemberg)

"La poesia di Giovanna Barreca è attraversata da meravigliosi lampi. Sono gli antichi stimoli interiorizzati quando lei era bambina, in Sicilia. Nel mondo disincantato degli uomini, quegli antichi impulsi non smettono mai di far capolino, per contrastare, per beffare l'aridità del mondo adulto. Mondo che gli esseri umani, vivendo insieme, sanno solo rendere sempre più alienato, disumano. Bisogna 'morire' ("die into life", cioè 'morire nella vita', direbbe John Keats) per sottrarsi a quel tradimento di noi stessi che è, in molti casi, l'esistenza quotidiana. Per strapparci, insomma, alla menzogna sociale" (dalla prefazione di Giampiero Giampieri).

Nella ristrutturazione di un sottosuolo ho ritrovato questi pensieri scritti una cinquantina di anni fa. Ognuno di essi voleva fermare nel tempo e racchiudere nell’animo ciò che più mi aveva colpito nel corso della giornata: la scoperta di un particolare luogo, un accadimento importante, un moto dell’animo suscitato dalla mia storia d’amore.Questi pensieri sono divenuti “poesia” perché nello scriverli ho cercato di dar loro una forma musicale

Con i suoi «Musicismi», che formano un dittico col precedente Automatismi (2019), Barbieri si propone di contribuire a una riforma della poesia mediante un rilancio della petrarchesca "centralità dell’io" e del metastasiano "diletto sensibile". In Excusatio non petita (note e commenti a Musicismi) le numerose composizioni del Novecento ampiamente citate possono costituire una sorta di antologia della poesia, per lo più "minore", consonante con la sensibilità dell'autore.

Accordi discordi/ sul passo del sole/ Ho il senso amaro/ di esserti straniera,/ ma tu voli concorde/ al tempo che trasmuta./ Il distacco è normale,/ e, tacendo rivedo/ la fiducia trascorsa./ I nostri uguali occhi/ s’incontrano d’amore.

La poesia di Ottaviano De Biase è espressione del tempo e dei suoi assurdi contrappassi, è semantica di segni, è resistenza a qualunque costo, è ribaltamento della morte in eternità, è tingere il minimo comun denominatore dell’uomo, la paura e la rassegnazione, con il chiaroscuro dell’infinito e dell’assoluto realismo. È ricordare le leggi, le regole umane e giuridiche dell’uomo che si annodano ai giuramenti dei soldati, ma anche alle inquietudini delle vite sempre in eterna lotta, tra restare e fuggire. Qui la parola diventa un porto calmo, “punto fermo al centro dell’universo” capace di tessere nuove speranze, senza tempo, alla felicità, anelata, quasi fosse un “frutto proibito/che puoi comprare pure al mercato” invero essa è la dimensione, il pane, l’aria, che dona sopravvivenza ai mortali, consapevoli della obbligata caducità umana nell’infinito curvo di ciò “che ci portiamo dentro/noi come granelli di sabbia/roccia sedimentata”.