Electa: CATALOGHI DI MOSTRE

Il Castello Sforzesco (Sala Viscontea) ospiterà una trentina di opere, sculture luminose, plastiche, dime su tela e disegni che racconteranno l'arte di Marco Lodola, nata dalle esperienze del neo-futurismo e della pop-art americana affinatasi poi con le lunghe sperimentazioni sull'impiego di materiali di uso quotidiano, luci e nuove tecnologie. Una ventina di sculture luminose realizzate in lamiera di metallo e lastre di policarbonato disegneranno invece un percorso tra le strade della città, da via Dante a corso Vittorio Emanuele, passando attraverso piazza dei Mercanti e piazza Duomo, per giungere infine in piazza San Babila.

Il catalogo della critica accompagna, testimonia e analizza i temi scelti per la rassegna cinematografica con sempre maggiore respiro internazionale. Il Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani in collaborazione con la Biennale di venezia e la Fédération internationale de la Presse Cinématographique analizzano 7 lungometraggi con l'ausilio di firme prestigiose, interviste esclusive e saggi inediti

L'esposizione presenta a livello internazionale il lavoro pittorico di una delle personalità artistiche più conosciute e apprezzate, attraverso 35 tele di medie e grandi dimensioni e 450 disegni e acquarelli su carta. Dall'9 maggio al 29 luglio 2007 la GAMeC - Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo presenta la personale di Vanessa Beecroft, una delle personalità artistiche più conosciute e apprezzate. Per la prima volta a livello internazionale viene esposto il lavoro pittorico dell'artista, fondamentale sin dagli esordi della sua carriera, ma spesso poco conosciuto al grande pubblico. Il progetto espositivo, a cura di Giacinto Di Pietrantonio, si propone di offrire ai visitatori una prospettiva esauriente ed articolata su un particolare aspetto della produzione di Vanessa Beecroft, un'occasione unica per sottolineare la radice pittorica e figurativa di tutta la sua pratica creativa, attraverso 35 tele di medie e grandi dimensioni e 450 disegni e acquarelli su carta.

Il volume è il catalogo della mostra di Francesco Vezzoli tenuta nell'ambito della 52ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia. Per la mostra, l'artista ha realizzato la nuova video installazione Democrazy. "Prendendo spunto dalle imminenti elezioni presidenziali americane del 2008 spiega l'artista - il progetto si articola nella produzione di una vera e propria campagna elettorale, proponendo al pubblico della Biennale di Venezia uno scontro tra due ipotetici candidati a una delle cariche politiche più importanti a livello internazionale. Due spot elettorali, prodotti in collaborazione con due team di "media advisor", professionisti della politica americana, capitanati da una parte da Mark McKinnon (primo consigliere della campagna elettorale di Gorge W. Bush nel 2004) e dall'altra da Bill Knapp (portavoce di Bill Clinton nella corsa alla Casa Bianca del 1996), contrapporranno due identità, due differenti "visioni" politiche ed umane, evidenziando le fatali strategie della comunicazione elettorale e sollevando interrogativi su come la fama, il potere dei media e la manipolazione della verità possano stravolgere il significato di 'democrazia' ".

Paolo Canevari (nato nel 1963) si confronta con la tradizione classica attraverso un uso dei materiali che fanno parte della cultura contemporanea e popolare: gomma, carta di giornale, fumetti. Tra il 1989 e il 1990 ha vissuto a New York, dove ha avuto l'opportunità di iniziare a lavorare come artista e di esporre per la prima volta. In seguito ha partecipato a importanti mostre a Los Angeles, Parigi, Kiev, Vienna, Dublino, Bangkok. Negli ultimi anni si è particolarmente dedicato ai film di animazione, nonché alle installazioni e alle performance nelle quali si focalizza sull'impermanenza dell'arte.

Il volume è il catalogo della mostra "Tra Oriente e Occidente. Omar Galliani e il grande disegno italiano in Cina" (Venezia, 9 giugno - 16 settembre 2007). L'esposizione intende presentare le rarefatte opere dell'artista emiliano in relazione con la cultura cinese frutto dei suoi lunghi viaggi in quel paese lontano. Anche per questa mostra, l'artista presenterà tavole di grandi dimensioni raffiguranti volti offerti in primo piano, caratterizzati da una forte introspezione psicologica e ritratti con quella personale capacità tecnica che rende il disegno una forma d'arte autonoma e di grande forza espressiva.

Il volume è il catalogo della mostra di Giuseppe Penone tenuta nell'ambito della 52ª Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia. Sculture di linfa è una installazione composta da sculture di grandi dimensioni di legno e di marmo e da disegni. Così la descrive l'artista: "Spazi coperti dalle mani, spazi svuotati dalle mani. Lo spazio della scultura riempito di linfa. Il flusso della mano che scorre sulla corteccia degli alberi, che rivela la forma del legno e le vene del marmo".

Le circa 250 opere esposte documentano l'attività di Piero Manzoni, partendo dai catrami del 1956-57, per passare dal 1958 agli "Achrome" (in francese, incolore), nei quali l'utilizzo di materiali inediti in pittura si unisce alla ricerca di rigorose strutture formali, mentre scorre parallela la sua produzione di oggetti che coinvolgono la fisicità del corpo umano, come i "Fiati d'artista". Il percorso espositivo è arricchito con la presentazione del contesto storico-artistico internazionale in cui Manzoni si è trovato ad operare e con cui si è confrontato, mettendo così in evidenza il suo contributo.

Le circa 250 opere esposte documentano l'attività di Piero Manzoni, partendo dai catrami del 1956-57, per passare dal 1958 agli "Achrome" (in francese, incolore), nei quali l'utilizzo di materiali inediti in pittura si unisce alla ricerca di rigorose strutture formali, mentre scorre parallela la sua produzione di oggetti che coinvolgono la fisicità del corpo umano, come i "Fiati d'artista". Il percorso espositivo è arricchito con la presentazione del contesto storico-artistico internazionale in cui Manzoni si è trovato ad operare e con cui si è confrontato, mettendo così in evidenza il suo contributo.

Ghada Amer (nata nel 1963) è un'artista di origine egiziana, cresciuta tra Parigi e Nizza che attualmente vive a New York. Nelle sue opere privilegia il nudo femminile, ma anche lo straniero, l'altro, intrecciando tecniche e linguaggi diversi (pittura, collage, disegno). Ha tenuto numerose personali negli Stati Uniti e in Europa. Nel 1999 ha esposto alla Biennale di Venezia. È anche la prima artista araba cui è stata dedicata una personale al Museum of Art di Tel Aviv.

L'immagine della "città di Leonidov" attraverso opere selezionate secondo 2 prospettive: la contestualizzazione nella Mosca degli anni '20 e nella Mosca contemporanea. Progetti fortemente innovativi e mai realizzati, fra cui: la tipografia del quotidiano Izvestija, gli stabilimenti cinematografici a Mosca, il monumento a Cristoforo Colombo, la casa dell'Industria a Mosca, il Palazzo della Cultura del quartiere Proletarskij a Mosca, l'insediamento socialista di Magnitogorsk. I saggi critici di G. Canella, M. Meriggi, O. Mácel, D.W Schmidt, A. Monestiroli e altri analizzano le opere di Leonidov messe in risalto dalle ricerche universitarie prodotte dalle sedi consorziate di Milano, Mosca, Delft e Stoccarda e corredate di modelli plastici e immagini di ricostruzioni virtuali e video animazioni.