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Scoprite cosa scrivevano gli esperti di domus tra il 1928 e il 1939, un’epoca definita dalla nascita dell’International Style, quando architetti del calibro di Le Corbusier, Mies van der Rohe, Marcel Breuer, Alvar Aalto e Richard Neutra incanalarono gli ideali modernisti verso forme rettilinee, superfici sobrie e interni ampi e luminosi.

Pittore di corte di Filippo IV di Spagna, Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (giugno 1599 – 6 agosto 1660) non è solo uno degli astri più luminosi del secolo d'oro spagnolo, ma anche uno dei maestri più celebri di tutta la storia dell'arte occidentale. Da Monet a Renoir, da Corot a Courbet, da Degas a Dalí furono innumerevoli gli artisti a riconoscerne l'influenza, mentre il capolavoro Las Meninas costituì per Picasso una tale fonte di ispirazione da spingerlo a dipingerne 44 versioni. L'importanza di Velázquez risiede soprattutto nel suo stile naturalistico, in antitesi con la maniera idealizzata più tipica dell'epoca. Le sue prime opere comprendevano numerosi “bodegones”, pitture di genere che ritraevano scene di vita quotidiana nella Spagna del primo Seicento, in cui toni caldi e sfumature intense esaltavano i soggetti più ordinari e i volti più modesti, come nel dipinto Vecchia che frigge le uova. In seguito, l'attività di ritrattista presso la corte reale portò quello stesso naturalismo ai più alti gradi della società, segnando un profondo mutamento nella rappresentazione della famiglia reale in pose più morbide e rilassate che, oltre a un senso di grandiosità, conferivano ai suoi soggetti un'aura di umanità e affabilità. Anche l'opera più famosa di Velázquez, Las Meninas, fu realizzata presso la corte reale, ma la sua composizione enigmatica solleva molte questioni più generali su realtà e illusione, come pure sul rapporto tra pittore, dipinto e osservatore. Questa nuova edizione della collana Basic Art 2.0 di TASCHEN presenta Velázquez analizzando alcune delle opere più importanti realizzate dall'artista nell'arco della sua carriera. Dalle umili scene di genere ai ritratti della famiglia reale, dallo splendido nudo della Venere Rokeby al capolavoro Las Meninas perennemente avvolto nel mistero, il volume descrive l'eccezionale attenzione di Velázquez per la composizione, il suo trattamento magistrale della tonalità e la straordinaria influenza da lui esercitata quale (nelle parole di Manet) “pittore dei pittori”.

Entrate in una terra di piazze acciottolate, rustiche terraglie e campi di lavanda. In questa rassegna di case e interni provenzali, scoprite tutto il fascino agreste che ha rapito artisti come Van Gogh e Picasso. Da sfarzosi castelli a ritiri appartati, il volume presenta didascalie dettagliate, affascinanti doppie pagine e splendide fotografie.

Raffaello (1483–1520), è ritenuto, con Michelangelo e Leonardo, il più importante artista del Rinascimento. Nella sua breve vita realizzò un centinaio di dipinti e numerose pitture murali tra cui ben nove serie di affreschi, spaziando fra una molteplicità di motivi e soggetti diversi: dalla sensuale bellezza femminile ai miti antichi, dai ritratti ai cicli storici e alle scene bibliche. Creò pale d'altare e arazzi per la Cappella Sistina e diresse la Fabbrica di San Pietro. La sua Madonna Sistina è uno dei dipinti religiosi più riprodotti di tutti i tempi. Raffaello era animato da un infinito desiderio di apprendere: nessuna stasi, nessuna ripetizione di modelli tradizionali, bensì il continuo progredire di una fantasia inesauribile. Seppe trasformare il tema centrale della sua arte, l'ineffabile esperienza della Grazia divina, in concreta realtà pittorica. Fu anzitutto l'opera della maturità a Roma, in particolare gli affreschi nel Palazzo Apostolico, ad assicurargli un posto nella storia dell'arte. Già in vita, Raffaello fu celebrato come l'artista più moderno del tempo e, la sua maestria aprì la strada al Manierismo e al Barocco. La presente edizione è la più esaustiva che gli sono state dedicate finora. Il volume comprende 112 dipinti, tutti gli affreschi, i progetti architettonici e gli arazzi, riprodotti per intero e in dettaglio nelle splendide fotografie realizzate appositamente per questa pubblicazione, nonché il catalogo delle opere dell'artista. Un team di esperti illustra introduce il lettore anche all'affascinante rapporto tra arte e potere nel Rinascimento.

Celebrate quasi un secolo di Topolino con uno dei libri illustrati più completi sull'universo Disney: foto dietro le quinte, disegni preparatori e classici del fumetto documentano 122 cartoni di Topolino, le sue avventure a fumetti, il mondo del merchandise e dei cimeli come pure il leggendario Club di Topolino e vari progetti incompiuti.

Immortalato nella fotografia di Julius Shulman della Case Study House #22, Pierre Koenig è una delle figure di spicco del Movimento Moderno. Con i suoi due contributi al programma Case Study Houses e molti altri progetti pionieristici, ha sostenuto l'eleganza snella dei materiali industriali e ha incarnato lo sperimentalismo e l'ottimismo del dopoguerra.

Viaggio nell’affascinante storia visiva del programma spaziale statunitense Il primo ottobre 1958 la prima agenzia spaziale civile del mondo aprì per rispondere all’emergenza del lancio dello Sputnik sovietico avvenuto l’anno precedente. In dieci anni, la National Aeronautics and Space Administration, meglio conosciuta come NASA, si è trasformata da modesta squadra di ricerca in una delle più grandi imprese tecnologiche e manageriali della storia, in grado di mandare l’uomo sulla luna a bordo di razzi giganteschi e di inviare robot in esplorazione su Venere, Marte e mondi ancora più lontani. Nonostante alcune occasionali, tragiche battute d’arresto che hanno caratterizzato la storia della NASA, il programma Apollo resta un emblema dell’ingegnosità americana; le sue navette spaziali alate sono state le punte di diamante della Stazione Spaziale Internazionale e il suo impressionante arsenale di satelliti, lander e programmi di scienze naturali ha trasformato la nostra concezione del cosmo e del posto occupato dal nostro mondo all’interno di esso. Nei 60 anni di storia della NASA, le immagini hanno giocato un ruolo determinante. Chi non ha mai ammirato le affascinanti fotografie dell’universo realizzate dal telescopio spaziale Hubble o i nitidi paesaggi marziani catturati dai rover della NASA? E chi può dimenticare le immagini degli uomini che camminano sulla Luna? Concepita e realizzata con la collaborazione della NASA, questa raccolta comprende più di 500 fotografie storiche e rare riproduzioni, scansionate, rimasterizzate usando le più recenti tecnologie e stampate all’interno di una cornice nera opaca per proteggere le pagine dalle impronte digitali. I testi del giornalista di scienza e tecnologia Piers Bizony, dell’ex storico ufficiale della NASA Roger Launiuse del cronista del programma Apollo Andrew Chaikin completano questa esplorazione completa della NASA, dai primi anni ai recenti sviluppi di nuovi sistemi spaziali per il futuro. The NASA Archives è più di un’affascinante storia per immagini del programma spaziale americano. È anche una profonda meditazione sul perché abbiamo scelto di esplorare lo spazio, e su come porteremo avanti l’avventura più grandiosa di sempre negli anni a venire.

Helmut Newton non distingueva dal punto di vista compositivo o stilistico tra i suoi lavori per le riviste e gli incarichi per clienti commerciali. Si definiva ironicamente “una pistola a pagamento.” Questo era anche il titolo del leggendario libro di June Newton sulla sua fotografia commerciale, ora disponibile in una nuova edizione rivista dalla Helmut Newton Foundation.

Il meglio del portfolio di Harry Benson dedicato all'epoca dei Beatles li immortala in viaggio, mentre si esibiscono, si rilassano, compongono e recitano in A Hard Day's Night. Dalla famosa lotta di cuscini a Parigi al primo tour negli Stati Uniti, le luminose fotografie in bianco e nero di Benson mostrano scorci intimi di George, John, Paul e Ringo durante il periodo di massima Beatlemania.

Da una tenuta portoghese di 150 anni a Budsjord in Norvegia, ultima tappa di una delle vie di pellegrinaggio più solitarie del mondo, Angelika Taschen esplora il continente europeo alla ricerca dei luoghi più belli dove rilassarsi. Questa guida aggiornata della nostra collana Great Escapes presenta ogni hotel attraverso fotografie da cartolina e informazioni chiave, tra cui indicazioni stradali, contatti e consigli di lettura.

Scopri i jeans attillati degli eroi della classe operaia di Tom of Finland con questo volume tascabile dedicato agli amanti dei colletti blu. Con un'agguerrita serie di fumetti a più pannelli, disegni e dipinti a pannello singolo, fotografie e schizzi, questo libricino esplora gli uomini duri e muscolosi che hanno affascinato Tom fin dalla sua prima cotta.