Helicon

"Un baule, degli oggetti e il divertimento per capire che alla fine... Noi siamo noi". Età di lettura: da 4 anni.

Anatomia del fascismo, scritto in francese e pubblicato da Bossard a Parigi nel 1925, è il libro svelto e acutissimo di un osservatore d’eccezione del fenomeno politico in atto in Italia, al quale Giuseppe Prezzolini (1882-1982), buon conoscitore di Mussolini dai tempi vociani, non aveva aderito, ma al quale non lesinava le sue simpatie. Nelle vesti di studioso attento e super partes, assai più che di militante, quello che sarà il Grande vecchio della memoria politica italiana, si mise a esaminare i tratti caratteristici del movimento, che il potere se l’era preso al termine di un certame violento, individuando soprattutto nell’energia della giovinezza la sua forza propulsiva, vincente al tavolo del potere, e ferreamente statalizzatosi nelle nozze con il nazionalismo conservatore. Il libro, lucido e istruttivo, mostra che alla storia si deve accedere non per la via ingannevole delle passioni, ma per gli asettici, impervi sentieri dell’analisi. Poiché il fascismo storico era morto - questa la sua convinzione - solo un anatomo-patologo, il medico diagnosta dei cadaveri, avrebbe potuto visitarlo.

La silloge Urbes Poeticae propone come tema centrale il forte rapporto simbiotico tra l’io lirico, la Natura e l’Arte in un “viaggio” attraverso le bellezze italiane e il mito. In sette diverse sezioni si alternano città, storia, paesaggi e opere artistiche, secondo un discorso poetico in cui viaggiare diventa metafora dell’esistenza e motivo di ricerca di emozioni e significati. Luoghi e tempi coinvolgono l‘anima in esperienze e conoscenze uniche, toccando le sue corde più profonde. L’Autrice propone i suoi versi liberi e i suoi sonetti acquerellando la realtà con parole che divengono colori e sfumature di quadretti suggestivi.

Dopo lo stupro e la tortura il marchio è perenne. Un segno distintivo che da un lato ti legittima come sopravvissuto/a a lottare per ottenere giustizia e riparazione, dall’altro lato fa di te una vittima. Un essere vulnerabile, facile da giudicare e condannare, insultare e che merita o l’indifferenza o la disapprovazione. “Non finisce mai” parla di donne. Di quanto sia difficile e precaria la vita in alcuni paesi del mondo. Di quanta forza serva, sempre e ovunque, per affrontare gli interrogatori e i processi, provando a resistere. Osando andare avanti. Sabrina Prioli parla per sé, ma parla anche da un punto di vista più universale e sociologico, rispondendo alle domande che le sono state poste sugli sviluppi e sul dopo. Parla di perdono, di tempo, e di fatica. Parla dei muri, del silenzio dei media e delle istituzioni, e racconta il suo caso: sette anni di lotta, quasi sempre sola contro un intero governo (quello del Sud Sudan), un primo libro auto-pubblicato, migliaia di ore e decine e decine di migliaia di euro spesi, e in ogni pagina ci fa sentire lo stigma: il peso di un evento incancellabile che, se ti lascia viva, non finisce mai. Prefazione di Moni Ovadia.

Il libro è un particolare diario realizzato da un viaggiatore che disegna con tratto rapido a china “en plein air” gli scorci che lo ispirano con le emozioni che prova, alla ricerca di luoghi senza tempo. Ogni disegno è accompagnato da un “haiku”, una forma poetica giapponese in tre soli versi, semplice ed essenziale, scoperta leggendo i romanzi di Ian Fleming. Completano il quadro alcuni ritratti eseguiti dal vivo nei luoghi visitati. Il viaggio inizia dal Pian del Cansiglio e dalla Valsana, ha un suo baricentro in Vittorio Veneto e nei dintorni, scende lungo il Meschio, passa da Conegliano per approdare alla laguna e al mare di Caorle. L’artista ha saputo tradurre ciò che vede in ciò che sente: ciò che vede, in un disegno, e ciò che sente, in una emozione. Sonia Dametto

"Nel libro che avete in mano l’autore si spinge verso un nuovo territorio, affrontando il linguaggio della poesia. Ma una poesia sui generis, in cui egli “contamina” – nel senso di una contaminatio virtuosa – le diverse forme del suo sapere, radicandole in un’esperienza che mette in gioco sé stesso. Ci troviamo così in presenza di una messinscena “situazionale” che coinvolge temi cruciali e scottanti come l’identità e l’alterità, l’amore e il rapporto uomo-donna all’insegna del Nescio: del “Non so” che troviamo posto a titolo del libro." (dalla prefazione di Giacomo Marramao). Postfazione di Rosa Maria Salerno.

[...] Ciò che ci rammenta il libro è che il medico, sin dai tempi di Ippocrate, è colui che cura il malato e non la malattia. Quindi ha un ruolo sociale: tutela i diritti fondamentali dell’individuo. In questo scenario, si inserisce, anzi trova la sua naturale collocazione il medico di medicina generale che essendo il medico della famiglia si prende cura al contempo dei pazienti e dei cittadini e quindi ha la caratteristica peculiarità di curare il malato e di fare informazione, prevenzione e promozione della salute al cittadino o meglio ancora alla persona, all’individuo. [...] Dott. Roberto Monaco

- Un Conte garfagnino che, trovato l’erede del suo titolo nobiliare e dei suoi ingenti beni materiali, se ne va per le strade del mondo, dalla Polinesia ai Caraibi, dal Kenia al Bhutan, dal Marocco alla Spagna, alla ricerca del significato della parola felicità. - Il mondo di oggi visto con gli occhi di due diciottenni alle prese con la gestione di un’eredità che non hanno cercato e che fa loro scoprire quanto possa essere duro scalare la vita. - Una quinta liceo che conosce la ‘ndrangheta grazie alla cittadinanza onoraria conferita a un giudice e che scopre i crimini del nazifascismo partecipando a un viaggio della memoria. - Un padre e un figlio che si scontrano, si confrontano, si capiscono avvolti dal buio di una grotta nascosta nelle viscere di un monte di gesso. - L’Appennino che espone le sue bellezze agli occhi di chi le vuole vedere; che elenca le sue potenzialità utilizzando le parole di una archistar spagnola, di un’universitaria parmense e di ragazzi illuminati dalla musica; che non nasconde le colpe dell’uomo e ne trae insegnamento per indicare un futuro possibile. Questo e molto altro ci regala "La scalata" terzo romanzo della "Trilogia del Conte"

Questo libro può essere inteso come una sorta di canto a due voci in cui poeta e curatore si attraversano e si intersecano vicendevolmente, quasi inseguendosi in un incessante dialogo, per cui una voce può essere sostenuta solo dall’altra e viceversa, come in una partitura di Bach. In questo caso c’è una “toccata” che apre e accenna al tema musicale con versi come arpeggi, seguita dalla “fuga” del commento che rinforza, sottolinea, corrobora e approfondisce. È come se le liriche di Gatto chiamassero spontaneamente, quasi per un’affinità elettiva, le riflessioni e le analisi di Matucci che si possono apprezzare a commento di ciascuno dei novanta testi che compongono il presente lavoro. (dall’introduzione di Giuseppe Cerbino)

"(...) “Il gusto di campare”. Quasi “Il mestiere di vivere” ma meno improntato al dovere, alle fatiche quotidiane. Con la passione di un senso primario come il gusto e quel campare che è un verbo certamente più avvolgente dal punto di vista fonico grazie ai suoni aperti, ed evoca l’accamparsi in un luogo, il trovare un campo dove sopravvivere: un’espressione che ha molto a che fare, dunque, con i bisogni essenziali. (...)" (Cristiana Vettori)

Scorrono, padrone del gioco, le parole che il fiume della vita - placido o burrascoso che sia - alimenta nel corso di una speranza mai perduta, che impregna i colori del quotidiano nel profondo dell’anima dove, si spera, possa nascere un sogno a compensazione delle storture esistenziali. E sono emotività allo stato puro ad affrontare tempeste che scuotono il turbinio di un’esistenza che non concede alibi, ma che non la dà per vinta ai disastri che ronzano intorno, reagendo, bensì, con rinnovato vigore, a cavallo di quella rigenerata positività “che di conforto veste nuovi giorni”, rinfrancati nella missione che investe “Nei camici il sorriso”, “Nel cuore dell’Africa” oppure “Tra i sommessi sassi ... che rievocano il passato di una vita dall’intensa gloria”, per approdare nei “Vicoli dalla dorata luce”. (...) Mauro Romano

«Prendendo a prestito la formula di Montale, faccio prima e meglio a dire che cosa non è questo mio lavoro. Non è un manuale didattico: non ne vedo il bisogno e credo ci siano persone eventualmente più qualificate di me per un'opera del genere. Non è un libro di narrativa: ci sono dei racconti all'interno, ma non c'è assolutamente una storia vera e propria. Non è un libro di saggistica: molti capitoli servono più a porsi degli interrogativi piuttosto che a avallare o meno una certa teoria. E allora di che cosa si tratta? Non so dirlo con certezza. Posso soltanto dire che mentre insegnavo o giocavo una partita, infinite volte ho pensato quanto somigliasse il tennis alla vita. E siccome la Vita (lo ha detto Čechov) è l'unica nostra vera attività, quello di cui ogni scrittore dovrebbe scrivere, ho deciso di parlare della Vita. E l'ho fatto parlando di tennis». (Lorenzo Piantini)