G.C.L. edizioni

La raccolta affronta temi universali attraverso una profonda introspezione e un forte impegno sociale. Con una scrittura chiara e scorrevole, l'autore tocca le problematiche del vivere contemporaneo, offrendo una testimonianza sincera delle esperienze umane. I suoi versi liberi e musicali, privi di rime forzate e ricchi di immagini vivide, creano una connessione immediata con il lettore. Pippo Marzulli coniuga riflessione personale e impegno civile, utilizzando la poesia come manifesto contro ingiustizie, razzismo, sessismo e devastazione ambientale. Le sue poesie trasformano dolore e perdita in resilienza e speranza, invitando il lettore a un viaggio di consapevolezza e cambiamento. Il suo stile rende la lettura coinvolgente e ogni poesia un atto di resistenza, una chiamata all'azione per un mondo più giusto ed equo. La scrittura intensa e umana esplora l'animo con sincerità e delicatezza, offrendo un profondo senso di solidarietà e appartenenza. La silloge si distingue per l'intensità e la ricchezza stilistica, articolata in quattro sezioni che abbracciano amore, natura, pensiero e impegno sociale, incoraggiando un nuovo sguardo sul mondo e una rinnovata volontà di cambiamento.

Una raccolta poetica innovativa che mira a ridefinire la poetica contemporanea. Nella premessa, l'autore dichiara il suo intento di influenzare positivamente un'epoca travagliata, proponendo una nuova visione della poesia come strumento di cambiamento. Il titolo simboleggia la distruzione della bellezza ma anche l'ardore per la vita e l'inquietudine dei giovani in una società tecnocratica che soffoca le emozioni. La raccolta è suddivisa in tre parti: "Cuore sintetico", che esplora il tema dell'amore tossico e delle relazioni ingannevoli; "Chiamata alle arti", un invito a riunire artisti e poeti per combattere la decadenza sociale; e "Ego in collisione", che parla di rinascita e di una lotta interiore per riscoprire sentimenti ed empatia. L'opera è caratterizzata da innovazioni strutturali, lessicali, sintattiche e metriche, mostrando l'influenza di poeti come Ungaretti, Montale e i russi Majakovskij e Puškin. La poesia di Alessandro Scolaro non si limita a esprimere belle frasi d'amore, ma cerca di catturare una tensione interiore, trasformando le emozioni più profonde in poesia pura e universale. Un'opera da leggere per la sua capacità di toccare le corde più profonde del cuore.

È una silloge innovativa che unisce liriche in versi liberi a poesie brevi come Haiku e Tanka, creando un ponte tra tradizioni poetiche occidentali e orientali. Il titolo evoca un'atmosfera notturna ricca di movimento e riflessione, in cui l'Io lirico si manifesta in molteplici forme. Divisa in otto sezioni, ciascuna introdotta da un fiore simbolico, l'opera esplora temi morali e spirituali: la lavanda rappresenta la serenità, il loto la rinascita, la margherita la semplicità, il girasole la vitalità, la rosa l'amore, il dente di leone la forza e la speranza, il giglio la nobiltà e la purezza, e la stella alpina il coraggio. "Poiesis" rappresenta l'atto creativo, unendo la luce del giorno e l'oscurità della notte in un ciclo continuo di creazione. I versi di Gessica Giorgetti trasformano il quotidiano in un'esperienza simbolica e meditativa, arricchita dalla bellezza delle immagini floreali e dalla serenità della filosofia Zen. La raccolta si apre con poesie di gratitudine, prosegue con Haiku e Tanka, e culmina in liriche di verso libero che riflettono sulle esperienze umane dal 2021 al 2024. La silloge invita il lettore a un viaggio di riscoperta personale attraverso la poesia.

"La raccolta della lavatrice del panico" di Blackaos è una raccolta di racconti che scava nelle profondità dell'animo umano, offrendo un viaggio attraverso storie intense e sconvolgenti. La narrazione si apre con "Oltre Me", dove Matilde, una donna ribelle dell'800, sfida i pregiudizi della sua epoca, offrendo uno sguardo sul passato pieno di coraggio e determinazione. Nel presente, il protagonista si trova su un'isola incantevole in cui è tormentato da presenze misteriose che solo un bambino può percepire, creando un'atmosfera di tensione e mistero. In Blackhole, seguiamo Michele, un giornalista che esplora la mente contorta di un assassino psicopatico, rivelando una trama avvincente di perversione e vendetta. Ogni racconto è un'esperienza unica che cattura il lettore con la sua intensità emotiva e la sua profondità psicologica. La raccolta si conclude con una serie di racconti che affrontano temi occulti, tra riti esoterici e battaglie interiori. Blackaos ci guida attraverso un labirinto di emozioni, intrecciando il bene e il male in modi inaspettati, offrendo un ritratto crudo e penetrante delle ombre che abitano dentro di noi e con le quali ognuno convive quotidianamente.

È una raccolta poetica che esplora le molteplici sfaccettature dell'amore attraverso l'occhio attento e sensibile dell'autrice, Antonella Ridoni. La raccolta è suddivisa in capitoli che riflettono i diversi tipi di amore identificati dall'antica cultura greca: dall'amore per se stessi (Philautia) all'amore carnale (Eros), passando per l'amicizia (Philia), l'amore familiare (Storgé), la fede religiosa (Agape), e l'amore ricambiato (Charis). Ogni poesia è un'immersione nell'animo umano, capace di evocare emozioni profonde e universali. Con una scrittura intensa e delicata, Ridoni cattura i momenti fugaci e preziosi della vita, trasformandoli in gocce di memoria che risplendono di significato e bellezza. Questo libro rappresenta un viaggio emozionale e riflessivo, un invito a riscoprire la propria interiorità e la connessione con gli altri attraverso la potenza evocativa della poesia. Le poesie, cariche di simbolismo e sentimento, esplorano temi di amore, perdita, crescita e resilienza. La delicatezza con cui l'autrice tratta le varie forme di amore rende ogni pagina un'esperienza unica, toccante e universale. Questo libro è un tributo alla complessità e alla bellezza della vita.

Un'opera di grande impatto, dedicata alla vita e agli insegnamenti di uno dei personaggi più influenti del cristianesimo. L'intensa esperienza pastorale e la profonda fede dell'autore rendono accessibile il pensiero paolino. Dopo il successo del suo libro su Maria, la madre di Gesù, Vito Bleve affronta questo progetto con dedizione. Il risultato è un libro che invita a una riflessione sul messaggio di Paolo e sulla sua rilevanza oggi. Con uno stile chiaro, guida i lettori attraverso i momenti salienti della vita di Paolo: dalla formazione iniziale come oppositore della nuova fede alla conversione e al fervente impegno missionario. L'autore collega i vari brani del Nuovo Testamento, creando un racconto unificato e moderno. Il libro esplora temi come fede, grazia e amore, offrendo nuove prospettive sull'opera dello Spirito Santo e sulla teologia di Paolo. "L'apostolo Paolo" è una lettura stimolante e arricchente, capace di ispirare chiunque cerchi una relazione più profonda con Dio, sia credente di lunga data o curioso degli insegnamenti di Paolo. Grazie alla competenza e alla passione di Vito Bleve, questo libro porta luce e comprensione nella vita spirituale dei lettori.

Una raccolta poetica che esplora profondamente i sentimenti e le esperienze umane. Alfonso Celestino, con uno stile evocativo e delicato, utilizza scenari bucolici per riportare in vita valori dimenticati in un mondo consumistico. La poesia, secondo l'autore, è un flusso di emozioni che si rifiutano di essere dimenticate in un pianeta che vaga senza direzione. I suoi versi suscitano nostalgia e speranza, suggerendo la possibilità di un nuovo inizio. Le sue parole creano una delicata armonia che dialoga con lo spirito umano, nascosta dietro un velo idilliaco che invita alla scoperta. Questo approccio riflette la sua percezione del tempo e dello spazio come elementi caduti ma eternamente speranzosi, riconoscendosi come parte di un universo che nasconde segreti da scoprire attraverso la ricerca. Il poeta sottolinea che, sebbene tutti siano figli dell'amore, non tutti riescono a far fiorire il seme eterno donato dal divino. "L'ora palindroma" è un viaggio poetico che incoraggia i lettori a riscoprire la bellezza dei sentimenti autentici, a riflettere sulla propria esistenza e a trovare una connessione più profonda con il mondo che li circonda.

È la prima raccolta di racconti di Stefano Minari. L'autore invita i lettori a cercare un attimo di pausa per condividere pensieri e sorrisi, piuttosto che cercare verità universali o consigli da un sommo letterato. L'autore, nella sua breve esperienza di scrittore dilettante, teme che i lettori possano trovare nelle sue parole significati che lui non ha intenzionalmente inserito. Per lui, la scrittura è soprattutto un'esperienza terapeutica e personale, un modo per mettere in ordine i pensieri e creare una bolla di serenità in tempi difficili. La raccolta è nata con l'intento di evitare messaggi moraleggianti e assoluti, presentando invece storie ispirate dalle esperienze dirette o indirette dell'autore. Purtroppo, alcune storie riflettono la dura realtà del nostro tempo, trattando temi come i naufragi di povera gente, i femminicidi, le morti sul lavoro e la guerra. Questi racconti mostrano le ombre di un mondo che, nonostante la pandemia globale di COVID-19, non è riuscito a riscoprire un senso di comunità e solidarietà. Per bilanciare queste tematiche oscure, Minari ha incluso nel suo "pentolone" anche storie più leggere, che cercano di strappare un sorriso ai lettori.

"Versi sotto l'albero" è una raccolta di poesie che esplora il tema del Natale e dei buoni sentimenti, offrendo una pausa di riflessione e un rifugio di pace in un mondo spesso segnato da contrasti e difficoltà. Nata dall'incontro di voci diverse e talenti unici, invita a riscoprire la bellezza e la profondità delle festività attraverso prospettive originali e coinvolgenti. La varietà delle tecniche narrative e poetiche utilizzate è una delle caratteristiche distintive di questa raccolta. Dalle poesie cariche di simbolismo e immagini evocative ai racconti brevi e intensi, ogni contributo arricchisce il tema centrale del Natale, trasmettendo emozioni profonde e creando atmosfere suggestive. Gli autori, con le loro diverse sensibilità e stili, intrecciano parole che parlano di amore, speranza e riconciliazione, offrendo un'esperienza di lettura ricca e coinvolgente. Questa antologia non è solo una celebrazione delle festività, ma anche una testimonianza dell'umanità condivisa, delle speranze e dei sogni che ci accomunano. Ideale per essere letta durante una fredda sera d'inverno accanto al fuoco o in un tranquillo pomeriggio di festa, questa raccolta promette di riscaldare il cuore.

L'opera di Alba Rosaria Contino si distingue per una raffinata capacità di coniugare introspezione personale e sensibilità sociale. Attraverso una scrittura che fonde il rigore analitico degli studi scientifici con l'espressività appresa dalle letture classiche e moderne, l'autrice esplora il silenzio interiore trasformandolo in un dialogo poetico intenso e universale. Il titolo della silloge evoca la dimensione profonda dell'ascolto di sé e del mondo, in un continuo confronto tra interiorità e realtà esterna. La scrittura diventa un respiro vitale che dà forma alle intuizioni, restituendo al lettore immagini evocative e un percorso coerente di riflessione sui grandi temi dell'esistenza e dell'attualità. Le poesie si caratterizzano per una marcata coerenza tematica e un'eleganza stilistica, con un uso sapiente di figure retoriche e una musicalità che accompagna il lettore in ogni componimento. L'opera affronta con autenticità temi personali e sociali, offrendo una prospettiva intima e al contempo aperta al dialogo universale. Il legame tra parola e meditazione emerge come una ricerca continua di equilibrio, in cui l'atto poetico diventa una forma di ascolto e risposta al mondo.

Una silloge poetica che racchiude l'essenza di un'autrice poliedrica, riconosciuta per la sua capacità di spaziare tra poesia, narrativa, fiabe e saggi. In questo volume, Iris Vignola raggiunge l'apice della sua arte poetica, combinando uno stile che richiama i classici di fine Ottocento con una musicalità rara nel panorama contemporaneo. Il suo lessico, magnetico e avvolgente, e la maestria nel creare immagini vivide e cinematografiche rendono ogni poesia un'esperienza unica, in grado di coinvolgere profondamente il lettore. I temi trattati sono sempre originali e lontani dalla banalità, mentre la liricità delle sue parole sorprende per la capacità di alternare momenti di intima delicatezza a trionfi emotivi. La lettura scorre fluida, immergendo il lettore in un mondo affascinante dove ogni scena prende vita. L'autrice ha ricevuto numerosi riconoscimenti per la sua produzione letteraria, confermandosi una voce originale e raffinata nel panorama della poesia contemporanea. Chi ama la poesia d'autore, l'armonia delle parole e la profondità dei temi non può fare a meno di nutrirsi di questa silloge, che rappresenta una vera e propria celebrazione della scrittura.

"Attraversamento pedonale" è la prima raccolta poetica di Antonio Marangiolo, un giovane pugliese che, partito dalla sua terra per inseguire sogni di futuro, ci restituisce attraverso la poesia il viaggio interiore di chi si trova a confrontarsi con la distanza, l'incertezza e il desiderio di appartenere. La silloge raccoglie quaranta poesie, scritte tra il 2019 e il 2023, che si alternano tra momenti di riflessione profonda, emozioni sensuali e domande esistenziali. Il libro si sviluppa in sei sezioni che rappresentano altrettanti stadi della vita umana: dall'attesa alla passione, alla ricerca di stabilità interiore, alla celebrazione della vita, fino al confronto con la morte. Attraverso immagini vivide di mare, natura e affetti, l'autore esplora la sua identità e le difficoltà di una generazione in cerca di radici e significato. La sua poetica si distingue per la sua intensità sensoriale e l'uso di parole che dipingono paesaggi emotivi. Un'opera che coinvolge il lettore in un cammino di crescita personale, facendo emergere la tensione tra speranza e incertezze, in un mondo che cambia costantemente, dove la riflessione sulla propria esistenza si fa tangibile e immediata.