Corraini

Il volume racconta la storia della pubblicità Pirelli dagli anni Settanta ai nostri giorni, con i materiali conservati dall'Archivio Storico del gruppo: migliaia di stampati pubblicitari, decine di caroselli e spot televisivi. Negli anni Settanta e Ottanta la pubblicità è realizzata dall'agenzia Centro del gruppo Pirelli, interessante esempio di "house agency" italiana, che "traghetta" la comunicazione Pirelli dalla tradizione del graphic design - con grandi nomi quali Pino Tovaglia, Salvatore Gregorietti, Francois Robert - alle strategie marketing oriented. Negli anni Novanta entrano in scena le agenzie internazionali (Young & Rubicam e Armando Testa) per campagne globali con "testimonial" del cinema e dello sport (Sharon Stone, Carl Lewis, Ronaldo). L'immagine di Lewis in tacchi a spillo, fotografato da Annie Leibovitz, e lo slogan "Power is Nothing without Control" del 1994 rimangono una pietra miliare nella storia della pubblicità.

Il volume racconta la storia della pubblicità Pirelli dagli anni Settanta ai nostri giorni, con i materiali conservati dall'Archivio Storico del gruppo: migliaia di stampati pubblicitari, decine di caroselli e spot televisivi. Negli anni Settanta e Ottanta la pubblicità è realizzata dall'agenzia Centro del gruppo Pirelli, interessante esempio di "house agency" italiana, che "traghetta" la comunicazione Pirelli dalla tradizione del graphic design - con grandi nomi quali Pino Tovaglia, Salvatore Gregorietti, Francois Robert - alle strategie marketing oriented. Negli anni Novanta entrano in scena le agenzie internazionali (Young & Rubicam e Armando Testa) per campagne globali con "testimonial" del cinema e dello sport (Sharon Stone, Carl Lewis, Ronaldo). L'immagine di Lewis in tacchi a spillo, fotografato da Annie Leibovitz, e lo slogan "Power is Nothing without Control" del 1994 rimangono una pietra miliare nella storia della pubblicità.

Lanciare un elastico in aria o puntarlo, chiudendo un occhio per affinare la mira, contro un inconsapevole amico è uno di quei divertimenti infantili a cui non si riesce a resistere nemmeno da grandi. Questo libro d'artista, pubblicato in occasione della mostra Carte di balistica elastica, presso la Galleria Corraini di Mantova, raccoglie dieci disegni di Giuseppe De Mattia: un campionario di forme casuali, generate dal caso e liberamente interpretate dall'artista, e due testi critici di Claudio Musso e Vasco Forconi. "10 lanci di fascia elastica" è stato pubblicato in tiratura limitata di 200 copie numerate e firmate dall'autore.

Quando scende il buio, è tempo di andare a dormire per tutti. E se noi ci rifugiamo nel nostro letto, dove andranno a nascondersi tutti gli animali? Insieme ad altri otto testi, "Buona notte a tutti" fa parte della serie di libri del 1945 in cui Bruno Munari si è cimentato dopo la nascita del figlio Alberto. Libri fatti di fustelle, fori e disegni grandi ed eleganti che invitano in un gioco di scoperte e ricerche che lascia appesi alle magie che la carta può fare. Età di lettura: da 4 anni.

Dove sono finite le 4 palline colorate del prestigiatore? E il coniglio? E il tre di cuori? Insieme ad altri otto testi, Il prestigiatore giallo fa parte della serie di libri del 1945 in cui Bruno Munari si è cimentato dopo la nascita del figlio Alberto. Libri fatti di fustelle, fori e disegni grandi ed eleganti che invitano in un gioco di scoperte e ricerche che lascia appesi alle magie che la carta può fare. Età di lettura: da 3 anni.

Ancora un libro della storica serie del 1945. Munari ideò questi libri/album animati per i bambini utilizzando grandi immagini, pagine ed inserti di diverse dimensioni, fori e fustelle, per creare curiosità ed attesa in chi guarda. L'album racconta tre delicate e eleganti storie di tre uccellini che finiscono in gabbia. Età di lettura: da 4 anni.

Negli anni Sessanta e Settanta la ricerca progettuale di Ugo La Pietra si concentra, seguendo le tendenze critiche che analizzano l'aspetto sociale e periferico dello spazio urbano, sulle culture materiali spontanee. In particolare all'interno di "Le altre culture" l'indagine di La Pietra si focalizza su un ambiente circoscritto e specifico, dove spontaneamente si creano peculiarità architettoniche proprie: la spiaggia del Poetto a Cagliari. L'indagine, che consiste in un campionamento fotografico delle autocostruzioni balneari estive, le "ville", risale al 1978 e svela un ambiente unico ormai scomparso, un'architettura spontanea che osserva un linguaggio coeso. Le ville di legno sulla spiaggia di Cagliari sono strutture uniche che formano, come mostrato all'interno del volume, un vero e proprio alfabeto architettonico scomparso. "Le altre culture" raccoglie le tavole illustrate che mostrano la serie di progetti, di idee, scaturite dall'osservazione delle strutture sulla spiaggia del Poetto, raccolte da Ugo La Pietra negli anni Settanta, accompagnate da un'introduzione di Vittorio Fagone.

Per commemorare i settant'anni del primo teatro stabile italiano, il Piccolo Teatro di Milano, un volume iconografico che ripercorre alcuni degli eventi e spettacoli che ne hanno segnato la storia. A cura del filosofo ed epistemologo Giulio Giorello, in collaborazione con gli Archivi del Piccolo Teatro di Milano, "La ricerca della bellezza" si articola come una selezione di immagini, organizzate attorno ad alcune parole chiave. Il volume ricostruisce così un'avventura artistica e umana irripetibile: dal 1947, un viaggio alla continua ricerca della bellezza, come forma di conoscenza.

Il volume Fare Luce, curato da Beppe Finessi e realizzato in collaborazione con Foscarini, raccoglie progetti che parlano di luce grazie a contributi critici di qualità, una ricca documentazione iconografica e contributi artistici esclusivi. Secondo lo stile curatoriale "alla Inventario", Fare Luce è un libro che racconta una storia molto trasversale, in cui diverse discipline della creatività permettono di presentare i lavori dei migliori autori internazionali che hanno provato, riuscendoci, a mostrare le qualità uniche della luce. Architettura, design, arte, grafica, fotografia e la luce, come strumento e come sperimentazione, come riflessione e come emozione in oltre 300 opere. Con contributi critici di Marco Belpoliti, Paolo Bocchi, Manlio Brusatin, Michele Calzavara, Francesco M. Cataluccio, Francesco Garutti, Manolo De Giorgi, Giacinto Di Pietrantonio, Chiara Fauda Pichet, Beppe Finessi, Damiano Gullì, George Hardie, Corrado Levi, Matteo Pirola, Michele Porcu, Marco Rainò, Marco Romanelli, Stefano Salis, Martina Sanzarello, Elisa Testori, Roberta Valtorta, Marco Viganò.

Il volume Talisman raccoglie una serie di oggetti-talismano, artefatti simbolici con straordinario potere evocativo. Giovani ma già affermati designer del panorama internazionale sono stati incaricati da Barbara Brondi & Marco Rainò della progettazione di talismani innovativi: sono simboli, veicoli di senso, oggetti che si fanno manifesti di valori individuali e collettivi. Talisman illustra così una serie di oggetti empatici costruiti con materiali diversi e dalle forme interessanti. Il volume, concepito con una grafica essenziale e accattivante, in italiano e inglese, raccoglie le immagini delle creazioni ideate dai designer corredate da testi con approfondimenti e descrizioni dei progetti. La serie di pezzi unici, progettati per l'occasione, sarà esposta in una mostra collettiva omonima dedicata ai talismani che si terrà presso il Palazzo Clerici di Milano, durante il Salone del Mobile, dal 4 al 9 aprile 2017.

La commistione tra pittura e grafica è uno dei tratti distintivi di Paul Cox e in questa occasione il grande artista francese non si smentisce: mischiando disegno, gioco e arte scenografica, Cox crea un piccolo teatro con 42 oggetti e personaggi da ritagliare e montare, pronti per correre davanti a una quinta e mettere in scena ogni volta una storia diversa. Ma attenzione, questo piccolo teatro è anche alfabetico: ogni personaggio rappresenta anche la propria lettera iniziale, moltiplicando le possibilità espressive in un gioco di rimandi tra disegno e segno alfabetico, tra significato e significante. Età di lettura: da 4 anni.

La commistione tra pittura e grafica è uno dei tratti distintivi di Paul Cox e in questa occasione l'artista francese non si smentisce: mischiando disegno, gioco e arte scenografica, Cox crea un piccolo teatro con 42 oggetti e personaggi da ritagliare e montare, pronti per correre davanti a una quinta e mettere in scena ogni volta una storia diversa. Ma attenzione, questo piccolo teatro è anche alfabetico: ogni personaggio rappresenta anche la propria lettera iniziale, moltiplicando le possibilità espressive in un gioco di rimandi tra disegno e segno alfabetico, tra significato e significante. Età di lettura: da 4 anni.