Skira: Fotografia

Grace Kelly ha lasciato in eredità un'immagine di eleganza immutabile e unica. Questo volume illustrato ripercorre tutti i periodi e i diversi lati della vita della Principessa Grace, da stella di Hollywood a Principessa di Monaco e instancabile promotrice della fama internazionale del Principato. Il libro immerge il lettore nei ricordi di quegli anni, gli anni di Grace Kelly, come attraverso le pagine di un album di memorabilia in cui vengono mostrati fotografie, lettere, oggetti personali, abiti e accessori mai esposti prima.

Il volume, illustrato, presenta il lavoro dell'antropologa russa Klaudia Ivanova Antipina, morta nel 1996 all'età di 92 anni. Klaudia Antipina fu una dei pochissimi antropologi sovietici che dedicarono la vita a compiere ricerche tra i nomadi kirghizi, trascorrendo lei stessa la maggior parte della sua esistenza in Kyrgyzstan e concentrando il proprio lavoro in particolare sulla cultura materiale nella regione meridionale del paese. I costumi e la documentazione presentati in questo volume costituiscono una parte sostanziale del materiale di ricerca raccolto dall'insigne antropologa durante gli anni trascorsi in Kyrgyzstan e non sono mai stati pubblicati prima. Il libro è illustrato dalle immagini del fotografo francese Rolando Paiva, che ha viaggiato in tutto il Kyrgyzstan per ritrarne la popolazione e i costumi attraverso il suo obiettivo. Mostrando la trasformazione, l'evoluzione e soprattutto la conservazione dell'identità kirghiza, rappresentativa della cultura nomade dell'Asia centrale, il suo lavoro integra e arricchisce quello di Klavdiya Antipina.

Un viaggio fotografico nella penisola araba meridionale, lungo le coste del Mar Rosso, il Golfo di Aden, e il Golfo di Oman, tra l'Africa e l'Asia: nello Yemen, un paese il cui nome risuona di mistero. Fotografo arabo di grande impegno sociale, lo sceicco Hassan Al Thani è un infaticabile esploratore della storia dell'Arabia meridionale. Non vede lo Yemen attraverso gli occhi di un ingenuo turista, ma come artista che cerca di coglierne la carica emozionale. Osservatore curioso con una profonda conoscenza del soggetto, fotografa le orme di questa civiltà della parola scritta, le vie dell'incenso e del caffè, le colonne del tempio della Regina di Saba, le rovine della torre di Mocha, le oasi, le aride distese e le palme, il tutto accompagnato da una riflessione sul futuro del paese. Quest'opera accompagna il lettore nel cuore dello Yemen: paesaggi affascinanti, in cui la natura rivela sempre però i segni della civiltà e la sua storia man mano che scopriamo, uno dopo l'altro, piccoli villaggi abbarbicati in cima a rupi scoscese. Rivela le strade e l'architettura di città come Tarim, Sayun, Aden, o Sanaa, dove troviamo automobili, parabole satellitari e altri segni di modernità. Allena poi il suo obiettivo sulle persone, bambini e anziani, che emergono da queste fotografie per fornire altre chiavi di lettura di questa terra straordinaria e mutevole.

Curata dal maggiore specialista dell'opera di Mapplethorpe, Germano Celant, la monografia - che accompagna la grande e articolata retrospettiva torinese (Palazzina della Promotrice delle Belle Arti, 8 ottobre 2005 - 1 gennaio 2006) dedicata al fotografo americano - presenta una selezione di oltre 400 opere che consentono una rilettura del suo lavoro sottraendolo all'aura scandalosa che l'ha finora accompagnato per reinserirlo nel contesto dell'arte e della cultura americana di quegli anni, segnata dall'espressione della libertà dai pregiudizi etnici e dalle convenzioni sessuali di cui Mapplethorpe fu interprete e paladino e insieme tragica vittima.

Il Novecento testimonia la maturazione della fotografia come arte e il suo definitivo ingresso nella cultura contemporanea. Tre i momenti principali di questo percorso: il periodo delle Avanguardie storiche, che mettono in evidenza la relatività del rapporto fra immagine e realtà; gli anni Sessanta-Settanta, quando la fotografia abbandona la funzione narrativa e diventa strumento di lavoro per gli artisti; gli anni Novanta, nei quali si afferma il forte senso della finzione che segna la comunicazione e l'arte contemporanea. Gli scritti raccolti in questo volume, che datano dal 1983 al 2003, toccano molte questioni teoriche e storiche e creano un insieme di approfondimenti orientati in più direzioni.

Esiste un lato poco noto, ma non per questo meno importante, della stagione dell'architettura moderna italiana durante gli anni Trenta. Un'esperienza legata alla fase più espansiva e aggressiva del regime fascista, ma insieme l'occasione in cui, forse come in nessun'altra parte, l'architettura moderna italiana ha potuto produrre in grande quantità e su un vasto territorio. "Città metafisiche" propone un suggestivo viaggio fotografico attraverso le città di fondazione degli anni 1920-1945 in Italia e Istria (Lazio, Campania, Puglia, Basilicata, Sicilia, Sardegna, Friuli-Venezia Giulia, Emilia Romagna, Istria), Dodecaneso (Rodi, Coo, Calino, Lero, Lisso, Patmo) e Oltremare (Libia, Etiopia, Eritrea).

Il catalogo di "The Sofa of Jung" la project room di Mario Rizzi, allestita presso il Mart di Rovereto, che propone un'originale riflessione sul rapporto che ha legato tra loro Sigmund Freud, Sabina Spielrein e Carl Jung. Persone, volti, corpi e voci protagonisti di un'indagine fotografica sul "sé" e l'"altro da sé" attraverso la quale Rizzi risulta capace di indicare le relazioni degli uomini, nei contesti di origine, e di scavare in realtà costruite alla perfezione, il nodo profondo dei rapporti umani, sociali, culturali, antropologici. Il volume è il Catalogo della mostra di Rovereto (Mart, 11 dicembre 2004-20 febbraio 2005).

Una maglia nera indossata da sessanta persone ritratte dal fotografo Carlo Orsi in tutto il mondo diventa il filo conduttore del racconto per immagini del libro "Faithful. People around the World". Una maglia nera, assolutamente anonima e non identificabile, è stata volutamente scelta per non sovrapporsi ai veri protagonisti dei ritratti in bianco e nero scattati da Carlo Orsi: uomini e donne, anziani e bambini di ogni razza e classe che diventano tutt'uno con il luogo dove vivono e in cui sono ritratte.

Un viaggio alla scoperta della storia della Fiera di Milano attraverso un'ampia selezione di fotografie degli anni 1920-1952. "Questo libro vorrebbe infittire il mistero. Con delle foto storiche che non mostrano immagini ma dimostrano immaginazioni. Dalla veduta della Fiera di Milano ai Bastioni alla visione del viale dell'Industria, tra il 1920 e il 1952, attraversando i padiglioni, loro distruzioni e ricostruzioni, esposizioni di macchinari ma soprattutto di emozioni" (Massimiliano Finazzer Flory).

"Gabriele d'Annunzio. Una vita d'eccezione" è un'originale biografia per immagini del grande poeta del Novecento. Una selezione di oltre cento fotografie appartenenti agli Archivi del Vittoriale documenta in maniera esaustiva la vita del grande Poeta: accanto ai numerosi ritratti di d'Annunzio in momenti privati e imprese militari (dalla Beffa di Buccari alla marcia su Fiume) figurano le immagini dei genitori, della sua famiglia, delle numerose amicizie femminili e amanti (Maria Gravina, Giuseppina Mancini, Eleonora Duse, Sarah Bernhardt, la contessa Luisa Casati Stampa, Luisa Bàccara) e delle varie dimore (dal villino Mammarella a Francavilla alla Capponcina a Settignano, dalla "Casetta rossa" a Venezia al Vittoriale di Gardone Riviera).

La mostra dedicata al tema del nudo nella storia della fotografia inizia da una raffinatissima serie di dagherrotipi finemente ritoccati a colori, incunabolo di una pratica artistica dai contenuti spesso provocatori, esplicitamente erotica anche se occultata dai richiami del classicismo. Le fotografie esposte di tutti i grandi e celebri fotografi che ne hanno fatto la storia, sono sempre tirature originali provenienti da collezioni storiche, spesso in versioni inedite per dimensioni e particolari viraggi. Attraverso la fotografia dell'Ottocento si giunge alla fotografia tedesca e boema dei primi decenni del XX secolo. Il volume è il catalogo della mostra di Bologna (Galleria d'Arte Moderna, 22 gennaio-9 maggio 2004).

Il volume è il catalogo della mostra di Roma (Villa Poniatowsky, ottobre 2003 - gennaio 2004). Un originale spaccato di vita romana in un album fotografico che riunisce circa 500 immagini realizzate all'interno di Villa Borghese dal 1903 ad oggi. Villa Borghese tra natura e svago, arte e cultura in una serie di ritratti fotografici prevalentemente inediti e di grande suggestione.