PubMe: Versi

Gli scritti sono raggruppati in capitoli / momenti, che non rispecchiano pedissequamente un ordine cronologico di scrittura, ma, bensì, un ordine mentale e sentimentale che fa riferimento esclusivamente al tema e all’origine dell’ispirazione. “Inizio” - “Dentro e Fuori” - “Tempo e Luogo” - “Moto e Stato” - “Fine” Un percorso non tracciato, senza confini netti e mai unidirezionale, senza tappe obbligate, in cui nemmeno inizio e fine sono da considerare come tali.

“Com’è che non riesci più a volare?” è una raccolta poetica che si rivolge a chiunque nella vita abbia mai amato, desiderato e sofferto. L’opera racconta infatti l’essenza più autentica dell’esperienza emotiva, attraversando le tre fasi dell’amore: desiderato, vissuto e perduto. È il viaggio di un’anima, o meglio, di tutte le anime che vagano in cerca di risposte tra sogni inaccessibili, passioni travolgenti e ricordi passati, interrogandosi sull’incanto e sulla fragilità dei rapporti umani.

Si avverte tra le pagine un involontario percorso, poiché anche se non esplicitato in maniera evidente ogni componimento sembra la tappa di un viaggio, un passo in un’esperienza, non necessariamente in una sequenza temporale senza un evidente riferimento a un “fatto”. Il risultato è che facciamo parte di quell’arricchimento dell’animo umano percorso su questa strada verso una non-meta. Sono versi, qui raccolti, che ricordano più un prosimetro, un racconto in versi, e quando sopraggiungono parti più graficamente narrative le avvertiamo ancora più come una sorta di flusso di coscienza, un dispiegarsi di pensieri liberi.

La silloge parla di viaggi fisici, ideali e di immobiilità; di vita e di morte, di felicità e di angosce, di speranze e di disillusioni, di bellezza e di stati d’ebbrezza; parla di stagioni rasserenanti e di periodi di quarantene, di giorni sereni ed altri neri. Parla dell’inizio e della fine, della gioia e del dolore, della salute e della malattia. Sostanzialmente, i testi della raccolta sono l’espressione dell’interiorità del poeta nel suo cammino verso la consapevolezza degli eterni dualismi che governano la nostra mente e la nostra società.

Una donna che cammina sulla spiaggia, (un luogo a me molto caro e che amo), un posto speciale dove arrivano i colori dell’alba, una passione da togliere il fiato. Una storia in versi di amore con una dose di erotismo: nelle giornate di pioggia autunnali, tra i vicoli spezzati dal vento, nelle giornate di primavera, nelle caldi notti estive, nelle stanze di casa, in riva al mare, un uomo e una donna esplorano i loro corpi rivelano le loro emozioni , i loro più intimi desideri ed i loro amore.

Il filo conduttore è l’eros, ma non nel suo concetto più essenziale. Le poesie nascono da esperienze vissute, dove il dolore genera componimenti molto intensi, nostalgici, senza però cedere alla rassegnazione e al vittimismo. Al romanticismo si alterna un vissuto più ironico, irriverente, passionale. Scrivere in termini di erotismo, significa liberarsi di vincoli, censure, ipocrisie, per descrivere sentimenti che ognuno di noi vive e ha vissuto nella vita. In certi contesti la parola “forte” non è mai scelta a caso, non si vuole scendere nel volgare per esprimere l’erotismo, ma l’uso di certi versi e alcune parole esaltano il significato della poesia, che non per questo si tramuta in componimento licenzioso. In linea con il titolo, le poesie di questa raccolta hanno un andamento oscillante, come una melodia sui tasti di un pianoforte. L’eros è un crescendo di toni, così come la vita è un alternarsi di momenti tranquilli e turbolenti.

"Bianco e nero" percorre le esperienze maggiormente significative della vita dell’autrice fino ai 21 anni. Le poesie non si trovano in ordine cronologico, ad esempio il componimento di apertura e quello che chiude la silloge (rispettivamente intitolati La mia poesia e Bilancio) risalgono entrambi agli ultimi mesi del 2020, tuttavia la loro posizione all’interno della raccolta è simbolica.

L’oggetto di questa raccolta di poesie è eterogeneo e racchiude le esperienze di un arco di vita lungo quindici anni: dal 1985 al 1999. L’ordine cronologico di questo rimario è all’inverso della sequenza delle liriche. Qui incontrerete poesie d’amore e scherzi in versi, testi scaturiti dal silenzio e osservazioni urbane, liriche montane e altro ancora. A voi il piacere di scoprirle!

Connessioni nasce dal bisogno di tracciare un’idea di poesia, che non vuole essere solamente forma o esercizio di parole, né tanto meno avere la pretesa di fornire ricette o risposte definitive. La poesia fugge da ogni spettacolarizzazione per apparire per quello che deve essere: mezzo di ricerca, riflessione critica e analisi delle emozioni, con lo scopo di tracciare e fornire al lettore differenti chiavi di lettura e pensiero. La poesia, pertanto, risponde a dei bisogni, ovvero, la possibilità di mettersi in contatto con sé stessi per poi arrivare verso l’esterno, la necessità di riappropriarsi di una forma di espressione che appartiene a tutti, di ritrovare all’interno di una cultura di massa (che si è accomodata) un modo di fare autentico.

La raccolta parla di amore, sentimenti astratti e concreti, parla di dolore, di solitudine e nostalgia. Parla di cosa proviamo e di cosa vorremmo provare. Con oltre 70 poesie la mente si connette con il cuore mentre il lettore attraversa mille stati d’animo diversi, talvolta rappresentati soltanto da una goccia di pioggia. Alessandro Iozzelli è l’autore della raccolta, ovvero la sua prima opera pubblicata. Di soli 16 anni l’autore è nato e cresciuto in Toscana, provincia di Pistoia e, dall’età di 12 anni, ha iniziato a scrivere poesie, piccoli testi e frasi.

Questa è una raccolta di pensieri sparsi, scritti in versi, dagli anni 80 a inizio anno 2024. Nascono dal ricco mondo emozionale e da una spiccata sensibilità dell’autrice: saper percepire e cogliere ogni sfumatura, nel bene e nel male, nel mondo che la circonda e viverla sulla pelle come fosse propria. È quindi una raccolta di poesie che tratta di sentimenti, nella loro intera gamma, accompagnati per lo più da un messaggio di speranza e rinascita. Di queste, alcune sono dediche a persone care, e altre ispirate da alcuni dipinti dell’amica dell’autrice, la pittrice Luisa Zancanella. Nate, quindi, dall’esigenza di tradurre in parole, emozioni, sensazioni e sentimenti, a guidare la sua penna, spesso, sono state le immagini reali o apparse agli occhi della mente, collegate al suo universo emozionale: dipinti, pennellati di parole, anziché di forme e colori.

La raccolta “I respiri dell’anima” racchiude poesie che l'autore ha scritto in questo ultimo periodo. È possibile definire ogni poesia “un pezzo di me”, come fosse una fotografia impressa di un particolare periodo vissuto, o di un’emozione provata. Sono versi scritti curandone l’aspetto e la composizione delle frasi per cercare di ottenere un risultato diretto, secco, senza troppi “orpelli”.