Oakmond Publishing: Writing Sonic Thinking sound studies in Italia nel XXI secolo

Per quanto possa risultare un'affermazione inconsueta, il suono accompagna e completa la letteratura. Lo dimostra la facilità con cui risulta possibile e spontaneo l'accostamento degli studi sul suono ai testi letterari. In particolare, nella letteratura afroamericana è possibile contraddistinguere una particolare attitudine alla sonorità. Insita ed espressa in questi testi è infatti la cultura di quel popolo che tolto alle proprie terre di origine, si vide costretto ad emigrare spinto dall'atroce fenomeno della tratta degli schiavi. Sulle navi schiaviste salirono quelle melodie e quei canti mai dimenticati e contenuti anche nelle slave narratives. Questo saggio si pone l'obbiettivo di analizzare ed approfondire il ruolo del suono in questi racconti.

In un mondo dominato dall'iconicità delle immagini di guerra, dobbiamo ricordarci che i conflitti armati sono perlopiù un evento sonoro che uno spettacolo visivo. Il suono rappresenta, da sempre, una delle caratteristiche principali degli scontri bellici, basti pensare alle prime grida di battaglia usate dall'uomo antico per intimorire il nemico. Durante un conflitto armato le modalità di ascolto e la capacità di interpretazione dei suoni risultano abilità determinanti per la sopravvivenza. A partire da tali considerazioni, questo studio si propone di osservare i fenomeni acustici che compongono il paesaggio sonoro della guerra e i processi con cui questi ultimi sottoscrivono il trauma, tanto fisico quanto psicologico. A questo proposito, di fondamentale rilevanza è stato il caso studio condotto sul Red Badge Project, programma statunitense che accompagna i veterani di guerra in un percorso terapeutico che offre laboratori basati sull'arte dello storytelling.