Officine Pindariche

Utilizzando le implicazioni socio-culturali e politiche insite nella coppia oppositiva Civiltà / Barbarie (dal romanzo-saggio di Domingo Faustino Sarmiento, "Vida de Don Facundo Quiroga, Civilización o Barbarie", 1845), si propone una possibile rilettura della storia della letteratura ispanoamericana individuando in alcune epoche / generi letterari / autori / testi / personaggi, una particolare vitalità di questa dicotomia, usandola come possibile chiave di lettura del composito mondo letterario e socio-culturale ispanoamericano. Consapevoli che la Storia latinoamericana non inizia di certo con quel fatidico “Terra! Terra!”, un ampio saggio introduttivo di Romolo Santoni offre al lettore spunti, notizie, percorsi, per un avvicinamento consapevole a quel Nuovo Mondo che sarebbe nato nel 1492.

Il profondo legame tra l’architettura di Antoni Gaudí e la natura mette in luce come l’ambiente naturale abbia ispirato e modellato le sue creazioni. Gaudí considerava la natura la più grande maestra di design, replicandone le forme attraverso l’uso di materiali organici e linee sinuose, come si può ammirare nella maestosa Sagrada Família. Utilizzando tecniche di biomimesi, studiava la geometria delle conchiglie e delle ossa per creare edifici non solo esteticamente accattivanti, ma anche strutturalmente efficienti, con Casa Batlló come esempio paradigmatico. L’integrazione armoniosa delle sue opere nel contesto urbano e naturale è un tema centrale, splendidamente illustrato dal Parco Güell, progettato per fondersi con il paesaggio circostante. Gaudí traeva ispirazione dalla natura anche per l’uso della luce e dello spazio nelle sue costruzioni; le vetrate della Sagrada Família creano giochi di luce che evocano la bellezza delle foreste, mentre le curve e gli spazi aperti di Casa Milà favoriscono la ventilazione naturale e l’illuminazione.

L’antica Roma era un crogiolo di credenze religiose, con il paganesimo politeista come sistema religioso predominante e che comprendeva la venerazione di numerose divinità, spesso associate a fenomeni naturali e aspetti della vita quotidiana. Le festività pagane erano numerose e variavano da celebrazioni stagionali a rituali più specifici. Con l’avvento del cristianesimo nel I secolo d.C., la nuova fede si sviluppò in parallelo al paganesimo. I cristiani, seguaci di Gesù Cristo, si distinguevano per la loro fede monoteista, che li portava a rifiutare il culto degli dei romani e dell’imperatore, considerato quasi divino. Questa distinzione religiosa fu motivo di persecuzioni frequenti nei primi secoli, con molti cristiani martirizzati per la loro fede. Una svolta cruciale avvenne nel 313 d.C., quando l’imperatore Costantino emanò l’Editto di Milano, garantendo la libertà di culto ai cristiani. Questo atto segnò l’inizio dell’ascesa del cristianesimo, che progressivamente divenne la religione ufficiale dell’Impero Romano. Durante questo processo, molti elementi delle pratiche pagane furono assorbiti e rielaborati nel contesto cristiano, portando a un sincretismo religioso.

L’esperienza politica, può farsi carità verso la storia, percorrendo sentieri ancora inesplorati. Lungo la strada della mediazione istituzionale, figure come Giuseppe Dossetti e altri sono state meteore senza seguito; ispiratori di un partito dei cattolici che si è poi reso autonomo rispetto alla fede. L’intuizione di Pio Parisi sj, con la radicalità di cui ha reso testimonianza, è un’ipotesi che consente di ripensare il rapporto tra cristianesimo e politica con possibilità di vita e forme non più ossessionate dal potere. Con nota di lettura di Massimo Panvini Rosati.

«(...) l’alta temperatura di questi versi, il loro impatto disordinante, la visceralità ovunque iscritta pure nella vertigine delle sue astrazioni, riportano al timbro indimenticabile di ben attestate voci poetiche femminili, anche italiane» (dalla nota di lettura di Fabio Milana)

Una raccolta di tutti i proverbi e i modi di dire che l'autrice ha potuto ricordare, per averli sentiti, per la maggior parte, dalla bocca di sua madre, di parenti o di conoscenti. Questi proverbi rappresentano un mondo ormai antico, di cui forse si è persa memoria, e per questo sono stati ambientati in un periodo che va dalla fine del 1870 circa fino al 1970. Ogni racconto porta il titolo del modo di dire o del proverbio, che poi trova spiegazione nel dipanarsi delle situazioni. I personaggi e gli eventi sono frutto di fantasia ma in alcuni casi fanno riferimento a persone realmente esistite, mentre i luoghi sono quelli della Campania, del napoletano e del salernitano in particolare, come pure molte parole ormai desuete. La lingua usata è quella napoletana, seppure con diverse varianti tipiche del dialetto salernitano. Ogni racconto è fornito della versione in lingua italiana.

Questo è un gioco senza premi, che si sappia una volta per tutte. È anche il frammento di una tavola della legge la cui osservanza garantisce una perenne inutilità, che è la maggiore delle dannazioni. Questo gioco senza premi o tavola della legge è molto noioso e, nonostante l'apparente comicità, ha anche inequivocabili caratteristiche di dramma ottuso.

"Utopia” e “distopia” si possono considerare come le opposte, complementari polarità concettuali attraverso le quali hanno insistentemente oscillato le rappresentazioni dell’universo americano, sin dall’arrivo degli europei nel 1492. Avventurieri, conquistatori e missionari, viaggiatori e scrittori percepirono nelle terre scoperte da Colombo un ideale luogo di realizzazione di progetti utopici vecchi e nuovi, ma anche lo scenario inquietante, al limite dello spaventoso, di un’alterità animalesca e maligna, dominato dalla degradazione e la violenza delle forme sociali e politiche. Ma ancora, nel segno delle utopie e delle distopie è possibile leggere molte delle esperienze dei paesi dell’orbita ispanoamericana. L’America Latina continua a registrarsi come una delle regioni più violente del mondo, produttrice, dunque, di una letteratura e un’arte assiduamente attestate sulla cifra dell’immaginario distopico, “catastrofico”.

Castel del Monte è una delle strutture più enigmatiche e affascinanti dell’architettura medievale italiana. Situato nelle Murge occidentali, in Puglia, questo castello del XIII secolo è famoso per la sua insolita forma ottagonale, simbolo di perfezione e unione tra cielo e terra. Commissionato da Federico II di Svevia, l’ottagono rappresenta l’armonia e l’equilibrio, riflettendo le conoscenze matematiche e astronomiche del suo tempo. L’ottagono è spesso considerato un simbolo di rigenerazione e transizione. Nell’architettura sacra, l’ottagono rappresenta la connessione tra il quadrato, che simboleggia la terra, e il cerchio, simbolo del cielo e dell’infinito. Questo passaggio tra mondi diversi è chiaramente visibile nella struttura di Castel del Monte, che con le sue otto torri, otto sale per piano e otto facce esterne, incarna un design unico. Il castello ha suscitato innumerevoli teorie sulla sua funzione, spaziando da residenza di caccia a tempio esoterico, grazie anche alla profonda simbologia esoterica racchiusa nell’ottagono.

Babel è traduzione e poesia: l’incontro estremo tra i confini delle lingue, un cammino che attraversa tutte le frontiere sotto il segno dell’ospitalità con parole di libertà e anche di sopravvivenza. Babel è un libro per aprire la pelle della memoria.

La poesia di Anzia non è un appiglio, una fuga, uno strumento per dare un senso alla complessità della vita; la poesia di Anzia è forza propulsiva per conoscere il mondo e quello che di umano ancora nel mondo resiste; è un impegno vissuto con delicatezza, senza far rumore; è sorgente di vita come l’alba lo è per il giorno, come il tramonto è l’alba della notte. Certo, in quel mare c’è il lavoro del padre che ha solcato i mari, vi sono i giorni della sua infanzia tra salsedine e spiagge e lampare, l’incanto del ritorno dell’onda alla riva e l’ombra del giorno che cede; c’è nella raccolta spumosa e sincera (quanta è rara oggi una poesia sincera che non cerca altari e allori!) il suo lungo racconto autobiografico, dove l’attento lettore può trovare, al di là delle vicende personali, sé stesso e il suo vissuto. (Giovanni Pistoia)

Luca Ragagnin ha da sempre alternato alla scrittura di finzione (romanzi, racconti, teatro, poesia), la scrittura in funzione della musica. Molti suoi libri hanno a che fare in un modo o nell'altro con l'universo musicale a tutto tondo (il rock, il jazz, il pop, eccetera). "Con le spalle al traguardo" raccoglie i testi scritti per 3 progetti musicali specifici: "Testimone di passaggio", il disco d'esordio di Flavio Ferri, cofondatore dei Delta V; le canzoni in lingua inglese scritte per il gruppo Codice Ego e solo parzialmente pubblicate; un progetto per un disco ancora inedito a nome di Gianni Maroccolo (CCCP Fedeli alla Linea; C.S.I.; PGR; Litfiba e artista solista), Antonio Aiazzi (Litfiba e Beau Geste, oltre che produttore) e lo stesso Flavio Ferri.