Fondazione Mario Luzi

"La poesia di Silvia Tomassini è perfettamente calata nel solco del Novecento. Quest'aspetto è riscontrabile non tanto dal dato storico, cui in qualche misura vi è un espresso o talora tacito riferimento, ma, anche e soprattutto, dalle implicite connessioni, in forma di similitudini o richiami, con quel particolare contesto culturale che fu del secolo scorso. È evidente che ci s'intende riferire, in tale misura, alle suggestioni umane e poetiche, che sono fervida connotazione della produzione più alta del nostro recente passato. Dunque l'importanza della storia, intesa quale racconto umano, percorso, transienza, vita fluita nella vita; il magistero degli anni, il loro costrutto, quel sottile filamento che compone il disegno del suo ardito intreccio. E sempre nella medesima direzione - quasi orientati da un comune sentire, che segnò quell'intera epoca, - la parola della Tomassini, in modo del tutto naturale, s'incontra e affratella con quella dei grandi maestri della poesia." (dalla prefazione di Mattia Leombruno, Presidente Fondazione Mario Luzi)

Un suggestivo testo, un appassionato dialogo, idealmente fra padre e figlio, alla riscoperta dei valori e delle domande originarie. L'idea di questo libro, ciascuno nei rispettivi ruoli, dalla veste genitoriale a quella di figlio, consente un avvincente disvelarsi, quasi maieutico ed in forma didattica, della realtà. Emergono così i profili più critici della nostra società contemporanea ma anche le possibili soluzioni praticabili.

"La presente raccolta segna probabilmente un punto di approdo cruciale nell'esperienza umana e letteraria di Massimo De Santis. Non solo perché la stessa si colloca in linea di continuità con un già intrapreso itinerario, ma perché l'opera stessa è il frutto di una maturazione esistenziale dell'autore. Il titolo generico del testo, appunto Poesie, rimanda alla originaria identità della Parola, non più la lingua, ma la sua anima. È, infatti, proprio questa la naturale propensione della raccolta, quella, cioè, di non riferirsi ad un parametro storicamente connotato, a nessuna caratterizzazione peculiare, se non la confluenza in un accogliente orizzonte universale. Questa poetica è, infatti, un vero e proprio Discorso naturale in cui il dato cosciente affievolisce e viene meno, scompare quasi sulla scena, a favore di un timbro evocativo ed emozionale, sperimenta una dialogica libera, non più convenzionale e sotto il dominio egemone del Logos. Per questo l'opera è integralmente racchiusa nel tempo mite e fecondo di una preghiera, che si consegna ed eleva al Cielo" (dalla prefazione di Mattia Leombruno, Presidente della Fondazione Mario Luzi).

"La poesia di Cristiano Sias è parola che nasce dalla meditazione, maturata nel sedimento di un lungo ascolto, sin dagli anni dell'adolescenza. Dunque la poesia, e l'opera ne è testimone, è primariamente esperienza e viatico alla ventura di sé, alla scoperta, mai paga, degli interrogativi esistenziali, del così detto mistero di vivere. Questa direttrice dell'esistenza, che chiamiamo comunemente vita, è scandita dalla ricorrenza della parola 'amore', invocata non solo dal punto di vista terminologico, ma in quanto vero e proprio emblema e baluardo umano. Amore inteso come essenza primaria, alfa ed omega della nostra appendice terrena, in vero non marginale, ma certamente connessa ad un discorso più corale e interrelato, con un luogo di qui da venire; tali i sentori e le avvisaglie, le percezioni vibranti sul filo radente dei versi. In quest'opera la poesia si coniuga con il discorso filosofico, con una ricerca che scava al fondo delle ragioni, assetata di verità" (dalla prefazione di Mattia Leombruno, Presidente della Fondazione Mario Luzi).

È ineludibile il dover, altresì, puntualizzare che esiste una fondamentale specificità dei due linguaggi in gioco: la musica,

"Eppure sono nato è l'efficace titolo di questa densa opera che rinsalda la parola poetica attorno un comune ideale sentire, umano e spirituale. Nel titolo, così come lungo i versi, è esplicitato il contro altare della vita, quello squilibrio d'esistenza, che tenta di conciliare le opposte sponde, i suoi divergenti lati: la vita e la sua assenza, la lievezza e la sottrazione dei giorni." (Dalla prefazione di Mattia Leombruno, presidente della Fondazione Mario Luzi).

Ormai da diversi anni l'"Enciclopedia di poesia contemporanea" è il volume ufficiale interamente dedicato al settore poetico in Italia. L'opera contenuta in questo corposo tomo costituisce un'ampia documentazione della poesia contemporanea rivelandosi una testimonianza storica, culturale e sociale del settore in Italia. La vasta opera ospita circa 150 autori accuratamente selezionati su oltre 5000 partecipanti al Premio Internazionale Mario Luzi, per 450 testi inediti e 616 pagine complessive. La collana è ideata e diretta da Mattia Leombruno che la definisce così: "Questa Enciclopedia - unica nel suo genere e soprattutto così variegata, molteplice ed ampia - possiede qualcosa di molto nobile ed ambizioso. Nulla di analogo è stato infatti mai tentato: di mettere liberamente insieme autori fra loro così diversi per stile e generazione, di unire cioè il molteplice e farne il grande criterio di fratellanza umana e letteraria nel nome delle più alte ispirazioni poetiche. Il criterio di selezione che è stato scelto prescinde dalla notorietà degli autori e tiene soprattutto conto del valore reale delle opere". L'Enciclopedia prevede la pubblicazione periodica di un volume annuale.

"L'asfalto non è il luogo infertile dove non cresce più nulla, v'è ancora spazio per la speranza e le sementi che l'autrice dissemina attraverso i suoi versi. Certo è che esso delimita uno spazio critico di esistenza che non cancella però le orme dei passi, il transito dei vecchi tracciati, quel legame cioè filiale che, come unisce la terra alle stelle, così congiunge l'uomo alle sue origini." (dalla Prefazione di Mattia Leombruno, Presidente della Fondazione Mario Luzi - marioluzi.it)

"'Ogni gesto produce rumore' è l'ultima opera poetica del giovane autore Luca Pizzolitto. Questa raccolta, composita nel numero dei testi, presenta un carattere coeso benché a tratti si percepisca la grana di una parola ancora alle prove con se stessa. La scrittura è tuttavia ariosa e possiede solidità e coerenza, il discorso poetico non si dilunga o smarrisce in forme stentate ma cerca sempre una integrità di congiunzione. I versi sembrano connessi gli uni agli altri come in appartenenza alla medesima radice, una comune familiarità, un concatenarsi logico ed emotivo di nessi e causalità. Il gesto è inteso nel senso della dinamica dell'azione: gli effetti ed incidenza sul corpo vivo della realtà, tale che produce rumore, risuona cioè da dentro le cose, vibra di un suo corrispondente sul piano simbolico, emotivo, spirituale; dunque accade. L'autore colloca la sua opera in uno spazio aperto ai diversi livelli del discorso, inevitabilmente proteso a nuove forme di ascolto, di relazione con il fatto, con l'accadimento." (dalla Prefazione di Mattia Leombruno, Presidente della Fondazione Mario Luzi - marioluzi.it)

"La poetica di Benedetto Zucco è ricca di immagini od evocazioni che sono la proiezione della propria dimensione inconscia. Si tratta di immagini dai bagliori surreali e contorni fantastici non perfettamente sovrapponibili con la dimensione reale, che pure affiora ed è tratteggiata. Questa poetica non va perciò intesa come mera astrazione o quale tentativo di rifuggire il dato reale per riparare in favore di un luogo prefigurato a propria immagine e somiglianza. L'autore fa leva su questa sfera segreta e tanto più autentica e fondativa dell'essere: egli più facilmente si lascia guidare dal flusso liberato del proprio moto interiore, vive la scrittura nel mistero della parola ancora da comprendere ed enunciare. La scrittura di Zucco è dunque silente, discreta, implicita e custodita nell'ascolto con cui necessariamente ci si accosta ai versi. La parola si configura come una sorta di veste esteriore, di guscio al cui interno ripiega una dimensione fluida e dinamica, non enunciata: l'essere." (dalla prefazione di Mattia Leombruno, presidente della Fondazione Mario Luzi - marioluzi.it)

"Il titolo di quest'opera poetica del giovane autore Matteo Bennati si apre come una porta, spalancata al pari sugli inferi e sul paradiso. La forza espressiva, dalle suggestioni radicali, che è già in premessa, sancisce infatti un terreno estremo ed ultimativo della propria persona, l'uso di una parola spigolosa e scavata nelle profondità dell'io. L'ossimoro morte-vita, morte-crescita, eros e thanatos, equivale a quelle fasi che, nel processo vitale, sono determinate dalla fine ed inizio. Di là dal fatto strettamente letterario, questo grande murales espressivo-poetico, somiglia molto a quelle grandi icone dipinte sui muri nelle metropoli, dove il conflitto umano è ancora una volta la contrapposizione più delirante fra la vita e la morte, fra la vita che non vuole farsi sopraffare dall'annientamento e disumanizzazione prodotta dall'epoca post-moderna." (Dalla prefazione di Mattia Leombruno Presidente della Fondazione Mario Luzi - marioluzi.it)