Editrice Veneta

La storia di due donne, Luisa ed Eleonora e della loro vita, sospesa tra desiderio, arte e spiritualità. Donne imperfette, con i loro egoismi e i loro limiti, le loro paure e le piccole prepotenze, però sincere, che amano e si amano con una forza che trascende il pregiudizio, capaci di affrontare il moralismo della società, il dolore della separazione, la difficoltà di ricominciare. Riusciranno ad esprimere ancora la loro immensa capacità di amare, una attraverso la musica, l’altra nell’assistenza ai poveri. Oltre alle due protagoniste, il romanzo è ricco di personaggi indimenticabili: le suore e le allieve che compongono il microcosmo dell’Istituto di Santa Giustina che fa da sfondo alla prima parte della storia, i poveri malati di mente o semplicemente troppo soli cui si dedica Luisa, i musicisti che accompagnano Eleonora nella sua parentesi viennese... L’autore poi si destreggia in descrizioni efficaci di un Veneto spesso chiuso e di mentalità ristretta, ma anche regione bellissima e dalle sorprendenti sfumature. Un libro che non è solo la storia di un amore saffico o di un’epoca chiusa al cambiamento, ma una storia che trascende il tempo.

Il volume racconta l’amore tra Lorenzo e Martino. Un rapporto inizialmente vissuto con qualche difficoltà, soprattutto per timore delle reazioni della gente, familiari compresi, ma che via via si libera dalle paure e dai vincoli diventando un sentimento profondo e senza condizioni come solo gli amori giovanili sanno essere. Un libro che cattura per l’argomento intrigante, per le intense atmosfere che riesce a regalare (una Venezia bellissima e struggente, una Londra brulicante e vivace...)

“Granfati”, è una raccolta di racconti, piccoli quadretti e brevi aneddoti di vita di paese, un paese tanto diverso da come appare oggi da far pensare sia passato ben più di mezzo secolo dall’epoca dei racconti ai nostri giorni. L’autore racconta un mondo non facile né perfetto, ma caro al cuore perché comunque il mondo della giovinezza, in cui ogni melanconia è temprata dalla sua capacità di cogliere il lato comico delle situazioni, magari con un “granfati” ben piazzato a sdrammatizzare, riportando le cose nella giusta prospettiva.

L'autore propone un approfondito studio sul caso di Luigina Pontarin, una suora vissuta a Barbarano Vicentino nella prima metà del Novecento, che fu protagonista di fenomeni mistici mai riconosciuti dalla Chiesa. Il saggio riporta un lungo scritto del parroco di Barbarano e varie testimonianze e documentazioni sul caso Pontarin, inquadrate nel complesso contesto storico-religioso del periodo.

Sessanta poesie suddivise in tre sezioni compongono la raccolta "Trasparenze", scritta da Maria Mozzo, artista poliedrica e sensibile che ama descrivere le cose oltre l'apparenza, attraverso sensazioni, ispirazioni e frammenti di pensiero. Un libro intenso, che diventa anche diario dell'anima.

Il volume parla dell'esperienza dell'autore durante il cammino portoghese per Santiago de Compostela. La sofferenza, la fatica ed anche la gioia nel percorrere le varie tappe. I meravigliosi paesaggi e gli incontri con le persone ogni giorno sorprendenti. Un libro ricco di emozioni e fatiche ricompensate da qualcuno sempre a fianco durante il percorso.

Il volume fornisce un valido strumento di lavoro utile alla identificazione e valutazione degli errori che si possono commettere durante la brasatura. È rivolto a tutti i saldatori brasatori per unire materiali diversi nel modo più rapido e sicuro.

La storia della città di Vicenza viene ripercorsa attraverso le impressioni dei viaggiatori stranieri che nei vari secoli l'hanno visitata (il più illustre e Goethe). Il volume si conclude con ricordi di chi è nato e ci vive e con gli aspetti storici dei vari personaggi che hanno scritto sulla città.

L'autrice nelle sue poesie racconta se stessa per rivivere intensamente sentimenti e ciò che è in sospeso nel suo animo pennellando immagini per rinnovare la serenità e il gusto di vivere.

Anche con questo libro, l'autore ha cercato di saziare quella fame d'amore già dichiarata nei precedenti volumi. È una fame da non confondere con ciò che ha detto Goethe: "dell'amore soltanto noi siamo innamorati". Infatti, a lui non basta esserne innamorato, perché l'amore a cui si riferisce, quello della fame, è altro. Non è un concetto, ma è una persona, è il Gesù di Paolo, che con queste meditazioni ha cercato di far vivere anche dentro di se, per saziarsi e condividerlo con tutti, perché cresca per Lui l'amore e si moltiplichi all'infinito. Da qui, la ragione perché ha creduto opportuno di dover pubblicare questi pensieri di facile e immediata lettura, con l'intento e l'auspicio che possano invogliare qualcuno, di coloro che come lui sono in ricerca, a voler saperne di più e a prendere in mano la Bibbia, quel libro in cui tutti lo possono incontrare e farsi abitare da questo Amore: Gesú.

Il volume traccia la storia delle Dame Inglesi a Vicenza partendo dalle origini di questa congregazione religiosa, che venne fondata da Mary Ward nel XVII secolo in seguito alle persecuzioni dei cattolici perpetrate nell'Inghilterra anglicana. Queste nobili donne, dedite all'educazione delle fanciulle, si radicarono fin dalle origini in molte città europee, approdando a Vicenza nel 1837. La città, inoltre, dopo le soppressioni napoleoniche, non offriva molte possibilità educative per le giovani. Vi era stato fondato soltanto, poco prima dell'arrivo delle Dame Inglesi, nel 1831, il primo nucleo di quello che sarebbe poi diventato l'Istituto di S. Giovanni Antonio Farina, dedito ad educare fanciulle povere, cieche, sordomute, ma per le giovani dei ceti benestanti o nobiliari non esistevano a Vicenza collegi o scuole religiose. Le Dame Inglesi giunsero dunque a colmare un vuoto, facendo "un'opera benefica per la cittadinanza".

La costruzione e la decorazione della chiesa di Sant'Agostino si pongono in un contesto religioso assai vivace che, dal XIII secolo, aveva visto l'insediamento e la fondazione delle chiese e dei conventi dei più importanti ordini mendicanti. Tra le testimonianze artistiche più interessanti del XIV secolo risalta - per organicità, qualità e conservazione - quella che lo studioso Mauro Lucco considerò come l'"emergenza maggiore della pittura trecentesca nel Vicentino": la decorazione ad affresco che interessa la zona presbiteriale di Sant'Agostino. Questo ciclo pittorico è l'oggetto principale di questo libro; trascurato e ricoperto d'intonaco "per un seguito di dolorose vicende", cominciò ad essere oggetto di crescente interesse in sede critica a partire dagli anni del secondo dopoguerra, allorché monsignor Federico Mistrorigo, nominato parroco della chiesa, con completa dedizione e abnegazione, ne sostenne il ripristino e la valorizzazione.