Damiani

Santi è una monografia sul lavoro di Omar Galliani, artista emiliano che per questo volume ha raccolto oltre 70 opere create fra il 1995 e il 2007. Il nucleo centrale è una folta collezione di volti finemente disegnati a matita, a pastelli policromi e a inchiostro su tavole di pioppo, che talvolta possono raggiungere dimensioni importanti.

Il libro ripercorre la carriera trentennale di Anne e Patrick Poirier, la nota coppia francese che da sempre lavora attorno al concetto di memoria. Dall'insieme di opere sul tema della rovina - plastici, frammenti, sculture e installazioni ambientali di paesaggi dell'antichità classica - i Poirier hanno rappresentato la fragilità del tempo, dimostrando che è solo l'immagine della memoria, accompagnata dal senso di un'identità non perduta, a dare significato e concretezza alla vita dell'uomo. Il volume spazia dai calchi su carta, che si presentano come frammenti prelevati dalla storia, alle raffigurazioni sovradimensionate del cervello umano. Se nei grossi ovali in vetro smaltato della Fabbrica della Memoria gli artisti sono riusciti a tracciare una mappa ideale di connessioni tra i diversi emisferi dell'animo umano, in Sparire nel Silenzio, installazione ispirata agli affreschi trompe l'oeil del barocco, l'immagine stessa dell'uomo si dissolve fra specchi e pesanti tendaggi.

"Full of Grace" documenta l'evoluzione del concetto di infanzia nel corso degli ultimi 150 anni di storia della fotografia. Con più di trecento immagini in bianco e nero e a colori e quattrocento pagine di testo, questo volume costituisce un viaggio attraverso la storia dell'infanzia nella società dal 1850 a oggi. Il libro è diviso in cinque capitoli che indagano i progressi così come gli insuccessi, sia politici che sociali, del processo di conquista e di consolidamento dei basilari diritti di libertà di parola, di salute e di istruzione per tutti i bambini. Affronta tematiche quali il lavoro minorile, le conseguenze dell'intolleranza, della povertà, dell'analfabetismo, della fame, della malattia, della guerra e del terrorismo, celebrando i successi compiuti per lo sviluppo dell'infanzia e del welfare, attraverso la voce di autori dei classici della letteratura per l'infanzia e le immagini di maestri della fotografia.

La ricerca di un'identità europea attraverso lo spazio della città è il tema che ha caratterizzato la seconda edizione di Fotografia Europea, evento annuale che propone opere fotografiche commissionate e realizzate da artisti europei. Se, sulla carta, l'Europa e le sue città da sempre rappresentano una realtà consolidata, mai come oggi si è cercato di dare coesione a questo "progetto" nel difficile tentativo di restituirne una visione il più attendibile ed esauriente possibile. Partendo dunque dall'assunto che la fotografia può ancora giocare un ruolo focale nel documentare la realtà circostante, l'invito rivolto ai fotografi partecipanti è stato quello di presentare liberamente uno sguardo sulle città di un continente che sta attraversando profondi mutamenti. Il libro quindi introduce gli scatti di Marina Ballo Charmet, Cezary Bodzianowski, Jean-Louis Garnell, Aino Kannisto, Armin Linke, Klavdij Sluban, sei fotografi provenienti da studi e percorsi differenti, che tuttavia bene esemplificano le altrettanto diverse caratteristiche delle città europee protagoniste nei loro progetti. Questo panorama si completa con le sezioni dedicate all'opera di tre maestri dell'obiettivo appartenenti alla generazione precedente: Ferdinando Scianna, Bernard Plossu e Pentti Sammallahti. Edizione in lingua italiana e inglese.