Damiani

"L'ho sentito dire un sacco di volte di me: quello lì, Ronaldo, vive per il gol. Beh, non mi sono mai offeso. È vero: quando gioco a pallone vivo per il gol (e se Dio vuole, quando non sono in campo ho un sacco di altri bei motivi per vivere, e pure bene). Credo sia così per tutti gli attaccanti e forse per me lo è ancora un po' di più. Non posso farci niente, è più forte di me: sarà questione di Dna" (Ronaldo). Scrive Andrea Elefante nel libro: Ronaldo negli ultimi dieci anni ha rivoluzionato il modo di giocare a calcio, di essere attaccante, di segnare. È diventato un personaggio planetario, un totem, un'icona, un dio pagano della religione del pallone. Ha corso più forte di tutti, ha fatto del gol un'abitudine, quasi un evento inevitabile, ha toccato il cielo dei calciatori con un dito, è inciampato sul dolore di un ginocchio spezzato, ha avuto paura di non tornare più, è tornato, è salito sul tetto del mondo, si è ripreso i palcoscenici più prestigiosi, si è promesso e ha promesso di essere ancora il numero uno al mondo.

"Per l'artista giapponese Hidetoshi Nagasawa è di fondamentale importanza l'idea che l'opera deve prendere corpo e anima in stretto rapporto con il contesto ambientale. Deve nascere attraverso una meditata e accurata strategia di coinvolgimento dello spazio, attivato esteticamente dalla messa in scena di installazioni, più o meno elaborate, costituite da elementi che mantengono la loro espressività primaria. In questo senso si può dire che l'opera non è collocata in un luogo ma, per molti versi, è il luogo che diventa un'opera, impregnandosi di profonde e fluttuanti significazioni poetiche. L'aspetto peculiare dei lavori dell'artista - proprio per quella sua originalissima sintesi dialettica fra modalità operative "occidentali" (legate all'area processuale poverista) e valori culturali e filosofici di matrice orientale è una dimensione sempre caratterizzata da un senso di sospensione e levità, da una sobria e raffinata eleganza nelle costruzioni plastiche in cui entrano in gioco diversi materiali come il legno, la pietra e il marmo, il ferro e altri metalli tra cui l'ottone e il rame, con spessori e conformazioni variamente articolate, e anche presenze vegetali viventi." (Francesco Poli)

Se è vero che - a partire dagli anni Ottanta - l'apertura della Cina in campo economico e culturale ha permesso a questo paese di venire a contatto con il resto del mondo in tempi piuttosto brevi e con modalità spesso discutibili, ciò che oggi contraddistingue l'arte del colosso orientale è proprio una commistione di millenarie tradizioni orientali e arte pop occidentale. Questo sembra essere, infatti, il denominatore comune nei lavori dei venti artisti presentati in questo volume Damiani, che - dopo "China, contemporary painting" (2005) e "Fancy dream" (2007) - vuole fare il punto della situazione sulla nuova produzione artistica cinese attraverso il lavoro di monitoraggio svolto da Lorenzo Sassoli.

I muranesi appartengono a una di quelle rarissime civiltà che per la gioia dello storico e dell'antropologo si sono tramandate intatte, o quasi, sino alle soglie dei nostri tempi. Varcare la porta di una fornace, entrare nei suoi magazzini, esplorarne gli estremi recessi, le labirintiche tortuosità, sembra un viaggio nel tempo, un salto in un passato remoto. Assomiglia allo stupore che coglie l'archeologo felice, dopo anni di scavi, di fronte ad un varco che apre un'antica dimora, sottratta alle sabbie del deserto, intatta, come se l'ultimo inquilino l'avesse appena abbandonata. Le magie del vetro, le meravigliose e stupefacenti abilità creative di questi artigiani, passano del tutto in secondo piano, lasciando spazio alla sensazione di trovarsi di fronte ad una strana anomalia temporale.