Corraini

Un libro tutto fatto di cartoline da disegnare e spedire. Per un compleanno, per Natale, per mostrare il proprio cuore, per invitare un amico o un'amica a casa propria... ogni occasione è buona per farsi ricordare con una cartolina tutta personale.

Questa volta l'illustratore giapponese ci invita a scoprire cosa mangia, la sua città, i suoi genitori e ci apre persino la sua agenda personale, sfidandoci a fare altrettanto. Arricchito da illustrazioni a colori, questo libro si rivolge non solo a chi ha già finito di colorare e disegnare i libri precedenti e non vede l'ora di avere un libro tutto nuovo per ricominciare, ma anche a chi è preso solo adesso dalla voglia di scarabocchiare.

Anche un semplice sasso, che prendiamo a calci mentre passeggiamo e poi abbandoniamo lungo la via, racchiude un mondo pieno di storie fantastiche che è pronto a raccontarci, se solo lo raccogliessimo. Bruno Munari lo ha fatto per noi e in questo libro ci presenta la sua personalissima collezione: decine di sassi che gli hanno suggerito storie sempre diverse che ha reso visibili sfruttando le pieghe della pietra per disegnare i propri personaggi.

Il libro è un territorio solitamente poco battuto nello studio complessivo delle opere di un artista, ma per Marinetti, Matisse, Kandinsky, Depero, Munari, Pistoletto e molti altri risulta determinante. Questo volume (testi di Giorgio Maffei, Maura Picciau, Barbara Cinelli, Sara Guindani e Annalisa Rimmaudo) accompagna l'esposizione alla Galleria Nazionale d'arte moderna di Roma e contiene una preziosa rassegna di libri d'artista italiani e non, dai primi anni del Novecento ai giorni nostri, presentati attraverso le copertine e alcune pagine interne.

In occasione del Palio di Siena del 16 agosto, Tino Stefanoni ha realizzato il Drappellone, premio per la contrada vincitrice. Questo libro, con un'introduzione di Philippe Daverio, è il catalogo della mostra antologica che il Comune di Siena gli ha dedicato. Dalla rilettura dei cartelli stradali tipica degli esordi, fino alla produzione più recente, caratterizzata dai paesaggi interpretati come semplici oggetti, scorre sotto gli occhi il variegato percorso artistico di un pittore tra i più importanti della scena italiana contemporanea.

Alle fiere d'arte c'è sempre tanto da vedere... e da disegnare! Yoshiko Noda, in arte Yocci, ha seguito l'edizione 2006 di Artefiera in modo speciale. armata di grandi fogli e una penna ha disegnato stravaganti visitatori e galleristi, opere particolari, vestiti improbabili, cibi giapponesi e italiani, situazioni imbarazzanti e divertenti descritte in un italiano tutto suo. Così è nato, giorno dopo giorno, «Giornale Italia in Arte Fiera», qui riprodotto in 19 esilaranti cartoline da staccare e spedire.

Per decenni nell'ambito del design e della progettazione di brands è valsa la ferrea regola dell'immagine coordinata, ovvero un elemento grafico basato su una forma rigida ripresa identica o con leggerissime variazioni su ogni oggetto e materiale aziendale. Questo manuale mostra che è possibile progettare un marchio più naturale e duttile ragionando su come si produce l'oggetto che il marchio rappresenta invece di partire da una forma astratta: il risultato è un brand molto più comunicativo e molto meno vincolante. L'immagine non coordinata spesso nasce da più mani e intenti liberi, e proprio per questo può essere modificata nel tempo senza smettere di essere riconoscibile. Il futuro è questo? Introduce il libro Beppe Finessi.