C&P Adver Effigi: Poesia

La composizione delle poesie risale alla fine degli Anni ’60 e a quelli del passaggio dall’adolescenza ad una fase più matura della vita dell’autore. La nostalgia per i giorni allegri e spensierati coesiste fino a fondersi con gli accenti di speranza in un mondo migliore e ciò segna la vera cesura tra gli Anni ‘60 e quelli odierni, pieni di tanti dubbi e timori che crisi climatica, pandemia e un tragico conflitto armato alle nostre porte rendono vieppiù angosciosi.

Tentare le parole a dire. Tentare le parole a dire. Ci nascondiamo tra detto e non detto tra parola e silenzio. Noi come gli altri? Certo ma sappiamo cosa c'è dietro la maschera dando voce al silenzio.

Significativo in questa Antologia è il senso di sé espresso dall’autore attraverso una cronaca fatta di minutaglie che fuse però nell’insieme creano uno strato di significati in cui cosa siamo e per cosa viviamo rimbombano nel vuoto motivazionale in cui siamo immersi. Lo fa in piena coscienza, anche con estremo realismo rinnovando gli argomenti e sconfinando letteralmente da ogni concezione poetica conosciuta. È quanto la selezione evidenzia nel percorso lirico di Emilio Giovanneschi con una testimonianza di oltre sessant‘anni di esperienze, di ricerca esistenziale e impegno sociale che attraversano le diverse stagioni della vita. Ma torniamo alla poesia che occupa gran parte della produzione letteraria di Emilio Giovanneschi che in questa selezione Antologica attraverso l’irrazionalità dell’arte, e specialmente della poesia, sviluppa uno spirito e una capacità estrattiva utile alla ricerca delle ragioni storiche del presente. Non sfugge peraltro l’originalità del poeta che cavalca liberamente tra modernismo e postmodernismo con un atteggiamento critico profondo e con temi che sorprendono per come supera certi limiti. Siamo con Dei versi… quasi un diario, davanti a un opera i cui contenuti si dilatano sottotraccia fino a raggiungere il colpevole disinteresse della collettività; dinanzi a una forma poetica che mette in crisi gli standard consueti; di fronte, insomma, ad un poeta e a un uomo che senza tentennamenti sente il dovere di lanciare a suo modo un grido verso una comprensione più attiva dell’esistenza. Prefazione di Mercedes de Caso Bernal

Songes d'une nuit berbère con traduzione a fronte di Nino Muzzi. Brevi ma intense poesie di una donna, prima che poeta, amante e combattente per i diritti civili nella sua terra, il Marocco. In queste poesie si canta l’amore per un uomo che fu per molti anni un importante personaggio politico del Marocco che nella prima parte della sua vita subì il carcere in quanto combattente per i diritti civili e uscito dal carcere nella “primavera araba”, collaborò con il cambiato regime del successore del sovrano alla Commissione per l’equità e la riconciliazione. Morì di un cancro allo stomaco nel 2007. Il suo corpo malato apre questa raccolta di poesie con accenti strazianti.

Non so Vorrei... Vorrei... ed il pensiero si cilegua nella Fantasia Non so Vorrei... Vorrei... e la paura s'impossessa della mente Non so Vorrei... Vorrei ed il desiderio di Amore/ si impadronisce in altra dimensione/ Ah sì ecco ho capito/ Sì sì è oro proprio quello/ Certo ma sì lo sento È vita.

Il poemetto "Germania, una fiaba d'inverno", che qui viene presentato nella traduzione in versi di Nino Muzzi con testo tedesco a fronte, s'inscrive ancora per l'autore nel cerchio della speranza, la speranza rivoluzionaria che apre scenari fiabeschi e dà al Poeta la forza di Anteo, perché quell'odiata bandiera tedesca sventola su una terra amata dal Poeta, amata e rifuggita e di nuovo desiderata: E quando udii la lingua tedesca, ebbi una sensazione sorprendente; mi parve che il mio cuore si mettesse a sanguinare proprio allegramente.

Leggere le poesie di Pietro Sotgia è un viaggio nel grembo della madre terra per cercare il perché della vita e attingere dal suo seno le risposte sul destino dell'uomo. È la ricerca di un approdo che tarda ad arrivare, che resta ancora sospeso all'orizzonte, è l'inquietudine di "Ulisse" per andare oltre le colonne d'Ercole per scoprire la "Luce", il senso del vivere. Pietro trova la risposta, come un vate dell'antico mondo del mito, nella bellezza della natura e nei veri sentimenti della ragione e della umana bontà. La poesia di Pietro non può essere scissa dalla sua vita di ragazzo cresciuto nella valle di Oddoene da dove ritornava in famiglia a fine Settimana.

In questa bella scelta di poesie di Francesco Burroni, accompagnate dai raffinati disegni di Francesco Del Casino, il bosco è realtà e insieme metafora assolutamente originale. Non è la selva oscura in cui, come tutti sappiamo, «nel mezzo del cammin di nostra vita» si smarrì il Sommo poeta fiorentino per poi cercare, con il viaggio di espiazione e redenzione nei tre regni ultraterreni, la salvezza eterna nell'«Amor che move il sole e l'altre stelle». Il bosco che dà il titolo alla raccolta è la fitta macchia delle colline della Toscana meridionale, profumata di essenze mediterranee, in cui a partire dall'estate del 1943 tanti giovani, lasciando le loro case nelle città e nelle campagne, si nascosero.

Le sue poesie cantate hanno ispirato generazioni di cantanti che si sono susseguite dopo la sua morte avvenuta nel 1925. Però, malgrado affondi per ben 25 anni nel "secolo breve", Aristide Bruant resta un uomo dell'Ottocento e in particolare del periodo, ampiamente dilatato nell'immaginazione collettiva, che va sotto il nome di Belle Époque.

«Il vento, se è fino, ti fa pruzzichno e sempre si ride sulla bigiangola lanciati a scacciatobola»

La pandemia da Covid 19 ha causato ad oggi, solo in Italia, decine di migliaia di vittime, prevalentemente anziani e tra questi molti hanno vissuto gli ultimi attimi della loro esistenza lontani dai loro cari, senza poterli salutare per l'ultima volta. Il pietoso velo che i vivi stendono sui morti non sia il viatico della dimenticanza. Un dolente vuoto che in una società civile che si vuole definire rispettosa dei diritti della persona deve essere colmato dando voce a chi non ha avuto voce.

"Passando è una prosa in versi, liberi. Vuole descrivere l’essenza di un percorso di vita attraverso emozioni, sentimenti, che segnano l’uomo nel suo passaggio. I momenti espressi seguono la strada che lega gli episodi di un’esistenza, le circostanze consapevoli e inconsapevoli della vita. Tra le tante maniere di comunicare ho scelto la parola, malgrado sia difficile usarla, nel tempo del “click” che stiamo vivendo. Passando non è solo un tentativo di poetare: per me è sempre stata una necessità, come fosse medicina per guarire dalla difficoltà di vivere. [...]" (Alessandro Scanavini)