Cartman: 101

“L’uomo non deve cercare ma lasciarsi trovare da qualcosa che non conosce e che può soltanto intuire, da qualcosa di impercettibile che fischietta al di là delle proprie convinzioni”. Emmanuel Gallot-Lavallée. Il titolo di questo libro spiega il motivo di un viaggio dentro se stessi, quello compiuto da un Maestro di teatro che abbandona i sentieri già battuti della didattica istituzionale per incaricare i suoi studenti del compito più arduo e difficile: quello di diventare esseri umani. Pagina dopo pagina, il modello formativo proposto e sperimentato dall’Autore in decenni di pedagogia del teatro, inizia da un lavoro di ascolto e di ricerca interiore per poi approdare all’incontro, allo scambio, al confronto. Attraverso esercitazioni, dialoghi immaginari e racconti di una vita semplice, l’Autore affida alla figura di una allieva bambina, di un merlo e di una mucca la funzione di guida, in quello che è un vero e proprio percorso alla scoperta “del perché l’amore è come uscire dal porto e scoprire l’oceano”.

"Per il viaggio avevamo tutto. Ci siamo scordati l'amore." Sintesi perfetta e manifesto delicato di una pedagogia che vuole, attraverso il teatro, spalancare le porte alla sincerità. Un giorno saremo rondini e sapremo come fare, sussurra l'Autore che in questo libro lancia la sfida di imparare a fidarsi. In una forma narrativa dalla scorrevolezza diaristica, a parlare è un professore di teatro che tra ricordi di vita, aneddoti e incontri, viaggi, sogni ed esperienze di didattica, si prefigge di insegnare ai suoi allevi a sbagliare. Al lettore viene così consegnata una bussola per orientarsi verso l'alto e verso l'altro, partendo dalla profondità imprecisa e sconfinata, fragile, incerta e immensa di se stessi. Un libro da aprire una pagina a caso, come un respiro. Un libro da bere d'un fiato, come si ascolta un maestro. Un libro che si incontra, come un segno del destino.

"È la pura verità: sono i più piccoli a mostrarci che è possibile vedere il mondo con altri occhi amando senza dubitare, ridendo senza pensieri, e credere in dieci sogni impossibili nello stesso momento." Questo libro dà voce all'esperienza di insegnanti e genitori che riconoscono nella propria passione per la didattica e la cultura, per l'ascolto e la relazione, le fondamenta di un compito educativo orientato a innescare la scintilla della curiosità intellettuale. Un libro fresco, lieve e profondo, di matrice autobiografica, a tratti disarmante, che lascia al lettore la sensazione di trascorrere una mattina in classe, di immergersi in quello che l'Autrice considera "Il fantastico mondo della scuola". Un mondo, per gli insegnanti tanto impegnativo quanto arricchente, proprio grazie all'interazione con gli alunni, piccoli adulti che altro non attendono che sperimentare buone relazioni mentre ricevono una solida formazione. L'esperienza di anni di osservazione dei tratti caratteriali e comportamentali dei bambini viene tratteggiata e condensata dall'Autrice in una trattazione sincera e illuminante, capace di aprire lo sguardo sul mondo sorprendente dell'infanzia tra i banchi di scuola.

Parlare di favole è parlare dei grandi temi che incuriosiscono i bambini. Cosa significa dunque? Che crescendo abbiamo trovato le risposte alle domande che da piccoli ci tenevano svegli di notte? Sappiamo dunque come sconfiggere le paure? Come far crescere l’amore? Come essere certi di aver fatto la cosa giusta? Come trovare le soluzioni agli ostacoli della vita? L’uomo che seminava sorrisi sussurra quanto possa rivelarsi meraviglioso guardare dove apparentemente non c’è nulla da guardare e giocare a fare la guerra per finta per poi fare la pace per davvero.

Da un dialogo in un bosco mitologico, nasce la delicata meraviglia di questo libro. Gli autori, maestri di arte, poesia, teatro e infinito, delineano un percorso che conduce il lettore alla ricerca della Grazia, attraverso appunti per una pedagogia della contemplazione. Una lettura che si sofferma su quegli istanti in cui la percezione della bellezza e dell'incanto provoca una trasformazione, un lento procedere verso la ricerca interiore che si dischiude nell'incontro e nell'ascolto, nello sguardo e nel silenzio. Alchimie di pensieri che si presentano come occasioni per coltivare il seme della relazione, attraverso attimi in cui, inattesa, si manifesta la Grazia come svelamento di luce in un respiro, un albero, un gesto, un'opera d'arte.

Un libro che sprigiona dalle pagine un cortocircuito di energia impensabile, una successione di fulmini di pensieri profondi intervallati da oasi di sorprendente fantasia. È proprio questo respiro di energia in un immaginario senza freni che rende gli scritti di Emmanuel Gallot-Lavallée straordinari, vivificanti, unici. È un senso della vita che l’autore ci guida a cercare nelle piccole cose, in un fare quotidiano intriso di poetica gentilezza e di un umile, estatico atteggiamento di osservazione dentro se stessi. Là, nell'interiorità che abbiamo dimenticato, si aprono finestre sull'immenso dove, osservando gli umori del cielo, incontrare una nuova immagine di se stessi e una rinnovata prospettiva sul mondo.

Il Circo d’Abruzzo è un teatro dell’essenziale, dove ogni rappresentazione è frutto spontaneo di un essere in farsi e metafora di un percorso di ricerca verso la saggezza. Senza quinte e senza costumi, né pareti e scenografie, niente copioni prestabiliti e didascalie: soltanto una mise en scène dell’immediato nella cornice della natura, dove gli attori sono sé stessi e possono esprimersi anche con il silenzio, con gli sguardi e con l’ascolto. Con questo libro Emmanuel Gallot-Lavallée ci conferma ancora una volta di essere un grande autore controcorrente, un artista lontano dagli stereotipi, un maestro di paradossi che reinventa un teatro reinventa un teatro dell’anticonvenzionale e dell'ingenuità insegnandoci a ritornare all'infanzia.

"Che cosa è il clown? Il clown sei tu. Quando ti perdi, perdi le staffe, il tuo personaggio, ti perdi dentro di te, cerchi la luna, chiami Godot, sbagli ascensore o vita… Tu, al naturale, senza niente, perso come un clown, piangi e il pubblico ride. Che tragedia, che ridere, che libertà quando ritrovi te stesso, senza rughe né valigie, nudo, vestito di scherzi". Un piccolo manuale propedeutico all'arte del clown, intesa dall'autore, come l'arte di non lasciare tracce sulla neve. Un breviario leggero e intenso, dove riflessioni e disegni lasciano spazio a divagazioni, pensieri e suggerimenti.

“È una sensazione intima, profonda, a tratti struggente. Quando ho gli occhi lucidi a quel pensiero capisco che in me sta succedendo qualcosa. Se penso al Nord, i suoi paesaggi fanno capolinea nella mia testa, tra ricordi e cuore, facendosi sentire con prepotenza. Perché il Nord lo sa di essere Nord: sa di essere potente, invadente ma con poesia, sa che è capace di lasciarti a bocca aperta, sa che ti ha tolto tutte le parole per descriverlo, sa che una volta provato ti mancherà e sarà come se non potessi più farne a meno. Sono impressioni di spirito nordico quelle che punteggiano queste pagine, in un mosaico di evanescenze e gusti, di colori e sfumature, di esperienze, sapori e incontri tra Danimarca, Svezia e Norvegia, con passaggi in Svizzera e Germania”.

Insegnare è una sfida. E tanto più ora che ci troviamo a relazionarci con differenti etnie, diverse culture, tanta povertà e talvolta disperazione. In questo libro l’autore ha cercato di portare la testimonianza, attraverso la sua attività di artista di strada, di quanto il teatro possa essere un formidabile strumento di coesione e di recupero sociale, in un’ottica di integrazione e scambio, di crescita e formazione oltre che di consapevolezza e di fiducia nella collettività. Gli Angeli Scaduti è una compagnia di teatro attivata in situazioni difficili, a volte estreme: tenendo come modello l’essenzialità e la prospettiva spirituale che guida il pensiero tibetano, Emmanuel Gallot-Lavallée ci riporta alle esperienze teatrali realizzate nei campi rom e ai confini di un mondo ai margini. Insegnare può essere quindi produttivo soltanto se si scambiano i ruoli e se ci si mette in gioco a cuore aperto.

Cosa succede quando cerchiamo la luce nella nostra vita, quando impariamo che trovare una soluzione fa nascere subito un problema? Cosa significa voler conoscere se non mangiare con il cucchiaio della saggezza una ciotola di raggi di sole ogni mattino? Che cos'è invece il sapere se non mangiare la ciotola stessa? Sembrano queste piccole grandi verità, intrise qua e là di ironia e sarcasmo, di capovolgimenti di prospettive e inattese dissonanze, di risposte zen a domande da clown, il filo conduttore di questo libro così lieve eppure a tratti così profondo e tanto saggio. Una lettura che si pone come occasione di un nuovo sorridere alla vita.

C’è sicuramente una linea di continuità tra l’osservare, l’immaginare, il sognare e quindi tra la scrittura di commento alla realtà, la narrazione anche autobiografica e la poesia. Scrivere può essere come sognare, se gli orizzonti di riferimento sono attraversati dallo sguardo ma anche dalla memoria, dalla razionalità e dall’intuito, dalla cronaca e dalla fantasia. Il libro propone un modello espressivo ibrido che, seguendo fatti e creando storie, alterna diverse forme letterarie, dimostrando quanto la scrittura possa essere un principio unificante capace di far dialogare aspetti, mondi e soggetti, perché ogni giorno si presenti all’insegna delle energie del pensiero e dell’esperienza. In questa prospettiva “Scrivere come sognare” suggerisce uno strumento utile nella didattica, applicabile laddove si presenti l’esigenza di un percorso innovativo che stimoli dialogo, creatività, empatia.