Libri di Arianna De Simone

Con "Il tempo sospeso, parte II" la Galleria Mattia De Luca ha voluto proseguire l'avventura espositiva intrapresa con la rassegna «Giorgio Morandi. Il tempo sospeso» (Roma, 2022), arricchendola di un importante secondo capitolo, significativamente americano. In una dimora storica di New York, una town house ottocentesca dell'Upper East Side presso Central Park, il gallerista Mattia De Luca e Marilena Pasquali hanno scelto di presentare l'opera del grande maestro bolognese rievocando al tempo stesso l'intimità domestica del suo ambiente di lavoro e i fecondi rapporti con gli Stati Uniti, intessuti già in vita dall'artista a partire dagli anni trenta e da allora mai più interrotti. New York è stata la prima città degli Stati Uniti ad avergli dedicato una personale presso la Delius Gallery, nel 1955. Frutto della rinnovata collaborazione con il Centro Studi Giorgio Morandi di Bologna, il progetto ha inteso ripercorrere la parabola creativa dell'artista attraverso più di sessanta lavori tra acqueforti, acquerelli, disegni e dipinti a olio, realizzati tra il 1914 e il 1964. Preziose variazioni sui temi della natura morta e del paesaggio, «musicate» dal pittore di Grizzana attraverso un uso sapiente del colore e dei volumi, le opere hanno offerto un'importante occasione di confronto e riflessione storico-critica.

"Giorgio Morandi. Il tempo sospeso, parte II" prosegue l’avventura espositiva iniziata a Roma nel 2022, aprendo un nuovo capitolo dedicato al rapporto del maestro bolognese con gli Stati Uniti. Ambientato in una storica dimora ottocentesca dell’Upper East Side di New York, il progetto – curato da Marilena Pasquali, Arianna De Simone, Maria Chiara Romiti e Marco Zindato – rievoca l’intimità dello studio dell’artista e al tempo stesso ne sottolinea i fecondi legami con la scena internazionale. Non a caso, New York fu la prima città americana a dedicargli una mostra personale nel 1955. Il catalogo, realizzato in collaborazione con il Centro Studi Giorgio Morandi di Bologna, raccoglie oltre 60 opere tra acqueforti, acquerelli, disegni e dipinti a olio, realizzati dal 1914 al 1964. Preziose variazioni sui temi della natura morta e del paesaggio, capaci di tradurre in pittura il senso del tempo sospeso che contraddistingue l’arte di Morandi. Arricchito dai testi di Robert Storr, Siri Hustvedt, Ed Ruscha e Massimo Recalcati, il volume offre uno sguardo critico e poetico insieme, restituendo tutta l’attualità e la profondità di un artista che continua a ispirare generazioni di studiosi, collezionisti e appassionati.